电影制作的核心是什么？讲故事。然而，随着时代日新月异，媒体消费一直在为了满足不断改变的需求和欲望而进化。作为回应，像Twitter，YouTube和Netflix这样的平台如雨后春笋般出现。但我们叙事的方法有跟上发展的步调么？Gary Vaynerchuck似乎并不这么想。作为畅销作家兼VaynerMedia的创始人，Vaynerchuck将为我们分享在观众注意力匮乏的年代要如何讲好故事。

Vaynerchuck的叙事参考囊括了推特、电影等等，而且其中信息很耐人寻味。他解释说，讲故事的人必须知道观众是如何变化的。这个时代让我们能够随意以喜欢的时间、地点、方式享受媒体，可就算出现在观众面前很简单，吸引或维持他们的注意力却并不简单。

虽然我们独立电影人可以努力让自己的电影被看见，被发行，但这正好推动了行业的过度饱和。在这个大环境下，电影人要做出成绩，并开拓出自己的粉丝团实非易事——想想吧，单单YouTube就拥有超过60亿小时长度的视频，而且每分钟还有100小时的视频被上传呢。

“我觉得绝大部分的人活在2014年，却还像2007年一样在讲故事。”

Vaynerchuck说，你的故事应该表明潜在观众为何要关注你的创意。另外一点也很有意思：“故事”讲述的方法跟内容一样重要。我们在Facebook上说的“故事”和在Twitter，Vine，Kickstarter或Instagram上有很大不同（我承认，我在YouTube分享的视频跟Vimeo上的天差地别）。不同的平台本质不同，亦将承担不同的叙事语境。



你对Vaynerchuck的话做何感想？考虑到内容制作及共享的速度，还有我们不断锐减的注意力，独立制片人要怎样更好地触及当前/未来的观众呢？