大家好，我是Kinghand

现在很多人都在自己家里做音乐，希望用自己的音乐来表达自己的想法，当你的音乐做完了，如何把你的音乐呈现给观众，观众怎么样才能听到你得想法呢。首先我们要保证音乐是好听的，好听不仅仅是旋律好听，和声好听，或者编曲好听，还有，我们的音乐整体要是好听的，怎样才能做到声音整体是好听的，那么混音这个步骤就显得至关重要。

为什么要把这套课程公开

一首作品如果没有一个非常到位的混音，无论我们有多少想法，别人也会因为听不下去我们的声音而导致我们的想法没有办法被别人所了解。基于国内互联网现状，中文，系统化的学习内容难以获得，，愿这套视频能够让更多的人学习到关于混音的知识，也算是为提高国内音乐制作水准贡献一份力量。

声音，是我们最终听到的东西

当你了解了声音的层次对于你作品的重要性，以及如何分析这个层次和完善这个层次时，我相信无论是对于作曲还是编曲都会有很大好处，不仅仅是录音棚的混音，影视方面的后期，包括现场扩声也是一样，因为声音都是相通的。
举一个例子，我们经常会听到这样一个比喻：“XX乐队它的现场非常棒，它的现场听起就像它的专辑一样的好！”那么也就是说，我们都承认如果专辑做的没有问题的话，在大部分情况下如果把专辑版本拿到现场直接回放的话，会比现场调音调出来的要好，为什么会是这样呢？很多时候，相对于录音棚来说，现场的软硬件条件都存在一些限制。

更多的是我们人为的限制

除了这些限制之外，更多的是我们人为的限制，也就是说我们自己所能达到的好的标准是什么。通过对于混音的技术，方式，手法，思路的学习，能够让我们无论在音乐混音，影视制作混音，或者在现场的混音当中，都能够取得更好的效果。


混音的每一个步骤都是科学的
在这套课程中有一个核心的理念：我相信混音的每一个步骤都是科学的，而不是玄学的，不是我们一拍脑袋就猜出来的。我致力于用所有科学的方法，数据，理论来推到出混音的所有的手法，并且用我们的耳朵来验证这些手法的正确性与否，只有在这样的过程中，我们混出来的东西才是有理由的，而不会是我今天这样猜我今天就这样做，明天我换了一个想法就突然觉得昨天的声音怎么就不对了。

当我们混音的时候，实际上需要经常给自己设定一个目标，我脑子当中想象的声音是什么样子，现在的声音距离我想要的声音还有多少差距，以及如何用我们所学到的方法，手法，手段去缩小这个差距，甚至于完全达到，完全超越我们的目标，那么这是我在混音的课程当中非常推崇的一点，混音实际上有什么秘密可言呢，那么在整个的课程当中，我会带着大家，一步一步的去把这些秘密都揭开。

希望每一个观看这套视频的人，都能够从这套视频当中有所收益，这就是我感觉最开心的地方了！ 谢谢大家！