Liam Hopkins是一位18岁的加拿大另类摇滚艺术家、词曲作者、多乐器演奏家、制作人和录音师。他从四岁起就开始学习打鼓和弹吉他，11岁时第一次观看演唱会后便立志投身音乐。随后，年仅15岁的他凭借奖学金参加了伯克利音乐学院的“Aspire：五周音乐表演强化课程”并顺利毕业。

“课程结束后，他们建议Liam直接开始创作音乐，于是我们便在家里建了一个录音棚。”他的父亲Richard Hopkins解释道。

“说来也巧，我是在地下室录制鼓翻奏视频时偶然发现了Blackmagic Design。”Liam补充道。“当时我从高中借了好几台摄影机，琢磨着能不能同时控制它们。这让我直接接触到了Blackmagic Design。”

一人乐队

Liam不仅包揽所有乐器的录制，他还身兼摄影师、剪辑师和电影制作人，为自己的MV、社交媒体和宣传活动创作所有视觉素材。

“音乐人一直以来都比较注重DIY，但我感觉现在很少有音乐人充分利用数字技术。很多音乐人认为社交媒体和互联网是音乐的敌人，我完全不同意这种观点。现在正是独立音乐人分享音乐的最佳时机。”Liam说道。

“我高中时参加了媒体项目，毕业后也做过一些自由职业。我对摄影器材一直很感兴趣。”Liam解释道。“我认为如今的音乐是一种视觉化的媒介，视频在音乐发行中扮演着重要的角色。因此，我们在建造工作室时，必须考虑视频功能。”

位于印第安纳州的Haverstick Designs公司专注于通过专业的声学咨询、测试和设计来改造空间，负责工作室的设计，而Liam则亲自实施了视频工作流程。

四台Blackmagic Micro Studio Camera 4K G2分布在工作室的直播间周围，并将信号传输到一台ATEM SDI Extreme ISO现场制作切换台。一台Blackmagic Video Assist 7”12G HDR监视器/录机用于监看。“整个工作室的地板上都铺设了SDI线缆，从直播间一直延伸到控制室，所以我可以在直播间的任何位置架设摄影机，所有信号都会传输回控制室的ATEM切换台。”Liam解释道。

“我认为每个工作室都应该配备视频系统和音频系统。”他补充道。“如今，视觉效果至关重要。我喜欢摄影机持续运行，并配备大容量硬盘和电源的想法。使用专业摄影机拍摄多机位音乐视频或幕后花絮非常容易，而且画面质量也非常好。”

在选择Blackmagic Micro Studio Camera 4K G2时，Liam表示：“我以前从未见过这样的设备，它的尺寸和便携性使其成为理想之选。我觉得没必要花大价钱买更大的。我知道，如果把Micro Studio Camera连接到ATEM和一台Video Assist监视器上，对于这种单人操作来说，工作流程会更统一，速度也会更快。”

Liam认为ATEM SDI Extreme ISO的可靠性和ISO录制功能对他的工作流程至关重要。“我喜欢它能录制ATEM所有输入的HD版本，同时还能生成一个DaVinci Resolve项目文件，这样我就可以在DaVinci Resolve Studio中编辑HD素材，而且由于所有内容都已进行时间码对齐，我可以直接导入对应的4K文件。此外，它真的很好用。”“我觉得这套流程如今看来绝对是一大亮点，这让我在使用ATEM的时候，完全不需要靠猜。“他说道。“我也很喜欢ATEM提供的各种监看方式：画中画、显示所有画面的网格，以及每个摄影机的单独监看。”

视频与音频相辅相成

目前，Liam已经在他的工作室直播间里使用Blackmagic Design的工作流程拍摄了两支MV，分别是《Start Again》和《Kiss Their Feet》，这两支MV都可以在他的YouTube频道@liamhopkinsmusic上观看。Liam计划将这套系统用于更多视频拍摄和工作室的直播活动，他正全力以赴地推进这项计划。

“在工作室里配备视频功能意味着，如果你愿意，甚至可以为每个项目制作一部完整的工作室纪录片。音频工程师和摄影师、视频剪辑师的工作其实很相似。它能为客户提供额外的视频素材，也是工作室和工程师增加收入的好方法。”Liam总结道。“从事视频行业让我以不同的视角看待世界。”每当我看到有趣的东西，我都会想如何把它拍下来，变成引人入胜的作品。而Blackmagic Design的视频工作流程与我的音频空间完全集成，正好可以实现这一点。”