一辆印着“田野之上” 标识的汽车，行驶十万八千里，探访了100个乡村，11 个导演组在为期一年的驻村中，真实记录了中国乡村振兴的人物故事，直观展现了新时代乡村影像，呈现了中国乡村正在经历的挑战和变化。

秦博导演带领11个摄制团队，深入全国各地乡村，用佳能摄影机EOS C500 Mark II、EOS C70和EF卡口的大三元镜头进行了为期近一年的驻村记录。让我们走进《田野之上》创作幕后，看他们是如何用各自独特的拍摄技能和佳能设备深入基层创作的？

秦博工作室‌是上海广播电视台纪录片创制中心（真实传媒）下属的一个工作室，成立于2019年4月，由总导演秦博领导，以其出色的创作能力和多次获奖的纪录作品而闻名。该工作室整体风格偏于现实题材和自然类纪录片，擅长具有电影质感的长片创作和企业高端定制纪实影片，代表作品有《人间世》第一季、第二季，《黑颈鹤》，《食品工厂的黑洞》等。

1、《田野之上》的创作背景和影像风格

纪录片《田野之上》聚焦乡村振兴主题，通过对中国农村里农业、生态、文化、产业、人才、人的全面发展六个角度的展现，深入剖析美丽乡村建设的成功实践案例，生动讲述中国农民在乡村振兴中的获得感、幸福感、安全感，立体展示乡村振兴实践中的新做法、新经验、新成果。

《田野之上》纪录片海报

《田野之上》一共六集，分别为《粒粒皆辛苦》、《春风吹又生》、《老树发新芽》、《独木不成林》、《客从何处来》和《天高任鸟飞》，由解读中国工作室、腾讯视频、上海广播电视台、福建省广播影视集团、学习出版社共同出品。

摄影师杨文：《田野之上》以自然与人文交织的方式呈现农村生活的真实面貌，影片呈现风格注‬重细腻的画面语言与沉浸式的叙事方式。片子中采用了大量的长镜头和固定镜头，力求真实还原人物生活的‬状态，通过细腻的画面捕捉农村日常生活的点滴，如农民耕作、与土地互动等场景，用‬这种方式给观众一种进入影片、亲身体验的感觉。‬

农民与土地互动画面

影片在光线的使用上特别注重自然光的表现，尤其是在户外拍摄时，‬利用日出、日落等自然光变化来表现时间的流逝和人物内心的变化。这种做法增强了‬影片的真实感和自然感。‬《田野之上》兼具纪录片的纪实风格与艺术影片的美学追求，‬画面构图讲究，色彩温暖而富有层次感，呈现出一种诗意般的视觉效果。‬‬

实拍画面

分集导演刘林喆：纪录片拍摄期间，11个导演组分布在不同地区拍摄，按照拍摄对象以及事件的发展节点，每月过去拍摄一周左右。

海边拍摄

摄影师黄山：秦博导演工作室现实题材纪录片比较多，像《田野之上》这种纪录片的拍摄周期会比较长，虽然每集只有40分钟，但前期可能需要拍摄一年左右，这一年里要跟着人物的发展，记录他春夏秋冬时期关键的人生故事。

使用佳能摄影机拍摄

2、《田野之上》六集的拍摄场景比较丰富，在设备方面是如何选择的？

摄影师黄山：在佳能EOS 5D出来的时候我就在用佳能设备了，我是广电系统里面第一批使用佳能EOS C300的，佳能EOS C500 Mark II推出后，又用了很长时间佳能EOS C500 Mark II，佳能EOS R5和佳能EOS R5 C也有用过，所以我对佳能机器比较熟悉。

佳能EOS C500 Mark II

我个人比较喜欢佳能EOS C500 Mark II的影调，它的画面质感很棒，肤色还原也很好。纪录片拍摄不像广告、电影那样，会把一台机器装的很复杂，我们会尽可能拆掉多余附件，以最轻便的方式使用。

佳能EOS C500 Mark II实拍画面

佳能‬EOS C500 Mark II在画质和机动性上做的比较平衡，兼容了纪录片的机动性，又是专业摄影机，还有满足拍摄需求的接口，是各方面平衡比较好的一台摄影机。

摄影师杨文：佳能EOS C500 Mark II的综合表现是非常优秀的，单纪录片而言，它确实能够提供较高的影像质量和出色的拍摄体验。

在本片拍摄过程中，除固定采访及空镜之外，多数场景的拍摄皆为手持拍摄，佳能EOS C500 Mark II相较于其他同类机型，体积较为紧凑，手持时的平衡性非常好。即使没有额外的稳定器，单手操作时也不容易感到沉重或不稳定。握持感较为舒适，尤其是对于长时间拍摄来说，减少了手腕和肩膀的负担。

手提佳能EOS C500 Mark II拍摄

‬分集导演刘林喆：第二集《春风吹又生》的拍摄使用了佳能EOS C500 Mark II和佳能EOS C70。纪录片拍摄通常要为摄影师配齐大三元镜头，所以这次搭配的是EF卡口大三元镜头，佳能EOS C70通过转接环搭配了标准的EF 24-70mm F2.8L II USM镜头。

佳能EOS C70搭配EF卡口镜头

摄影师许伏金：佳能EOS C500 Mark II的优点是寻像器够大，传递的信息够多，它的屏幕亮度可以调节，不管是室外还是室内，我不用小监也能把画面看清楚，有一种所见即所得的感觉。

3、设备在现场是如何分工的，搭配了哪些附件？

摄影师黄山：我们拍摄现场基本都是单机位拍摄，多机协同比较少，除非很重要的大场面戏，一个机位拿不下来，才会上两个机位。

单机位拍摄

摄影师许伏金：单机位拍摄是从《人生第一次》拍摄时开始执行的，因为人多会影响整个拍摄现场的氛围，所以我们简化了摄制团队，以四到五人为一个小组，单机位拍摄，减轻对拍摄环境的影响。

摄制团队

‬分集导演刘林喆：拍摄《春风吹又生》时，我们除了有一个主机位，还会有一个副机位。我个人认为导演和摄影师在拍摄现场看到的内容是有区别的，导演会在现场看到摄影师看不见的东西，而摄影师也会在现场看到导演看不见的东西。

如果摄影师这时在全身心投入创作中，导演中途打断他，会很影响他的工作体验和创作体验。为了杜绝这种现象，我们整个摄影组统一认知，导演如果有拍摄能力，可以自己掌机捕捉一些画面。

双机位拍摄李云凤老师

‬摄影师黄山：我主要用三脚架拍摄，个人偏好稳定的叙事方式。这样做有两方面原因，一是我觉得故事的情绪和人物的状态都是人物呈现给镜头的，摄影师没有必要在一个很固定的环境里去手持。二是纪录片很多时候需要等待，长时间手持很耗费摄影师的体力，我担心故事发生的时候我的镜头是抖动的，所以我宁愿在脚架上等待。

机器搭载在三脚架上拍摄

摄影师许伏金：在拍摄云南白族手织布的时候，几个叔叔在把布放在架子上展开，我选择把机器放在接近地面的位置，对着光去仰拍，白布在镜头前拉扯的感觉比较灵动，构图、光线也很好，导演比较喜欢这种画面。

仰拍拉扯手织布画面

摄影师黄山：我们给佳能EOS C500 Mark II用的是原装电池，BP-A30和BP-A60都有，电池续航比较持久，一天大概用4到6块就够了。纪录片拍摄有休息时间，我们有足够的时间去更换电池，很少会发生在拍摄时突然没电的状况。

分集导演刘林喆：我们一天通常要拍300多G素材，摄影机大部分时候用的原装电池，佳能EOS C500 Mark II有时会加V口电池给附件供电。这里要感谢我们的摄影助理，每天晚上会检查设备，给机器集中充电。

佳能EOS C500 Mark II机身附件

摄影师许伏金：大容量的CFexpress TypeB卡对纪录片拍摄有很大优势，它的读取和导出速度都很快。比如一张素材量满的512G卡，我用Type-C口拷到SSD里面只用了14分钟，速度很快。

假发直播拍摄现场

4、拍摄中使用了什么样的记录格式？

分集导演刘林喆：对于用的机器和拍摄参数，我们团队有统一的协调和调度。在拍摄前摄影师会拿到一份摄影手册，根据摄影手册设置参数标准，比如4K、Canon Log 3、25P等，我们会一点一点调整格式，保证前期在拍摄参数上的统一。

摄影手册部分截图

在纪实影像方面，每个人都有自己的理解和观点，不同的导演、摄影师也会带着不同的美学理解来进行拍摄，拍摄出来的画面和内容会呈现出差异性、分级，所以最后剪辑时我们会做统一性的工作，比如控制特写镜头、广角的占比。控制占比也不是固定死板的，一切以叙事为主，无论用什么样的镜头，叙事肯定是排在第一位的。

查看拍摄画面

5、在拍摄过程中，用到了佳能摄影机的哪些功能？

摄影师黄山：在拍摄过程中，我会开峰值来判断焦点。佳能EOS C500 Mark II机身有丰富的自定义按键，我通常会把峰值、放大对焦、示波器这些辅助工具自定义到常用的快捷键上，用示波器判断曝光，用峰值和放大对焦判断焦点。

我们现在拍的是4K，焦点精度比以前重要很多，前期拍摄在焦点上必须严谨。在手动对焦时，我会开启佳能EOS C500 Mark II的全像素双核对焦向导功能，它可以帮助我判断焦点位置，更好合焦。

全像素双核对焦向导

6、此次拍摄中，有哪些印象深刻的拍摄经历？

摄影师黄山：印象比较深刻的是舞龙，这场戏是在有密度的时候发生的，当时整个天是蓝调，画面主体有很多香火，呈现出来的画面非常好看。那场戏对机器的要求还蛮高，我们当时用的Canon Log 3暗部表现很好，后期回看画面感觉很不错。

舞龙实拍画面

拍摄时我用了固定机位和手持两种方式，因为这条龙要游村，拿着三脚架一直跟不太方便，所以我们提前找好位置固定机位拍摄。另一位摄影师手持摄影机，随机跟着舞龙记录这条龙和村民一起发生的事情。

舞龙拍摄整场戏的场景很大，整体是暗调，但因为有香火，在画面上呈现的明暗反差较大，狭窄的小路上有很多家家户户出来互动的画面，我觉得这场戏是比较能够表现一台摄影机的能力。

舞龙实拍画面

‬分集导演刘林喆：有一场戏发生在大中午，李云凤老师的合作伙伴要离开，在离开前要商量一下利益分配问题。当时比较突然，剧组成员都在休息，我立马抓起佳能EOS C70，巧妙地记录了她和合作伙伴离开前谈判的过程。佳能EOS C70这款机器轻便小巧，拍摄过程中也不会干扰到被摄对象，更容易减轻拍摄对象的顾虑和被摄影机入侵的感觉，拍摄出的画面也比较自然。

李云凤老师和合作伙伴谈判过程

‬李云凤老师在送别合作伙伴时非常动情，潸然泪下，哭的场景从室外转到室内，室外艳阳高照，光线很亮，随着她进入室内，光线发生变化。如果是普通摄影机，那一瞬间我调ISO、快门速度或光圈是来不及适应这种变化的。佳能提供的内置ND一下子把画面的曝光降了下来，适应了从室外到室内的变化，非常珍贵的捕捉到了拍摄对象大哭的场景，我非常满意那个镜头。

李云凤老师哭戏实拍

另外一场戏是李云凤老师跟老公吵架的情节，当时我们正好是双机位协作，杨文老师是其中一名摄影师，他负责跟拍李云凤老师。我们根据当时氛围感知到他们要吵架，就分成两组，一路跟着李云凤老师去路边割喂猪的树枝，另一路把镜头对准了李云凤老师的老公，回来后他们果然大吵一架。两个机位隔着偌大的猪场，同时给到了一个正反打镜头，关系也交代的很明白。

吵架实拍画面

7、有哪些现实题材和自然类纪录片拍摄的经验可以分享？

摄影师黄山：同一场场景里很多人都在讲话的镜头对摄影师来说比较有难度，我会观察谁是主要和次要，把主要精力放主要人物身上。纪录片拍摄通常都会有录音师，录音师会同时录声音，在声音录制的情况下，不用担心没有拍到被摄对象，可以对准倾听一方的反应，然后再回到讲话人，这样也能完成叙事。

录音师收音

摄影师许伏金：单机位拍摄主要依靠摄影师的经验积累和预判，纪录片拍摄过程中会有很多突发情况，有时候没办法完全预判，会错失一些东西。我个人认为如果想用单机位把纪录片拍好或拍的相对完整，除了依靠摄影师的经验，还有感觉。

在人物进行场景切换、转场时，摄影师要依靠感觉选择合适的镜头。每个场景的氛围气息不一样，没有固定的形式可以去概括它，所以当下事件发生的时候，摄影师要对叙事有经验的预判，但预判不是完全依靠思考，摄影师的眼睛不仅要看着寻像器，还要用感觉判断事件的发展，以此做出下一步拍摄行动。

拍摄现场

8、在拍摄过程中，是怎么选择镜头的？

摄影师黄山：单机拍摄时，我最常用的焦段是EF 24-70mm F2.8，这支镜头无论是广角还是中焦，都能轻松应对，满足不同拍摄场景的需求。我用EF 70-200mm F2.8镜头比较少，通常会根据拍摄对象和拍摄距离远近来选择长焦。

长焦的空间压缩比较强，虚化也更厉害，能突出人物主体，但我觉得它在有这个优势的同时，丢失了很多人物和环境的关系。除非要特别强调特写或重要性，不然我更偏向于使用EF 24-70mm F2.8镜头，把人和空间的关系交代清楚。

使用长焦镜头拍摄

拍空镜可能会用到广角或长焦，叙事的话主要会用EF 24-70mm F2.8。如果在狭窄空间拍摄，我主要是用EF 16-35mm F2.8。拍摄纪录片会去到很多空间比较狭小的地方，比如农民家里，这个时候24mm可能不够用，需要用到18mm。

在农民家里拍摄

9、秦博工作室近期有哪些新项目正在创作中，是否方便分享一下？

摄影师黄山：我们接下来有个新项目是《人生最后一次》，这个片子一共8集，一集一个小时，预计要拍一整年。现在有3集已经开拍，还有5集在定选题。

这个项目立项时，我推荐用佳能EOS C400摄影机，因为这是一款功能丰富且具备三原生ISO的电影摄影机。这个片子我们计划做成4K，我们广电的标准流程是前期拍50P。纪录片拍摄大多依赖自然光，用50P拍的话，它的感光度可能不够，而用佳能EOS C400的三原生ISO能够解决这个问题。

分集导演刘林喆：我们导演组花了很大力气，特别是秦博老师带着我们真正沉浸到中国乡村，跟他们产生链接。相比城市，大家感觉乡村会比较落后，但我们的亲身经历告诉我们，在乡村中还有无数有生命力、精气神的人，他们超越了这个时代，甚至领先城市里很多伟大的人，努力在乡村发展着自己的事业。这部影片活生生展现了一个先进的农户，在不那么先进的东北农村去克服重重阻力，义无反顾的要去把这件事做成。

纪录片《田野之上》正在腾讯视频热映，位列社会纪录片榜第一名，并获得了9.2的高评分，该片不仅带领观众了解当代乡村的发展，还从画面中感受祖国的大好河山和民俗文化！

** 本篇内容由影像佳园根据分集导演刘林喆、摄影师黄山、许伏金、杨文访谈整理，所有图片均由《田野之上》团队提供。