1. 可以跟我们简单介绍下这部影片的背景和创作思路吗？

在过去的几年中，新冠疫情是全球范围内的主要问题，对其的各种应对措施在一定程度上导致了现实中人与人之间交流和情感的缺失，再者，科技发展对于人与人之间的交流也使得情感逐渐在人性中淡化；同时，人工智能的迅速发展使人们审视其情感衍生的可能。所以我们想要创作一个这样题材的内容，在这次创作中，爱图仕的灯具帮助我们很好地营造了现实世界和数字世界的不同画面效果。

2. 影片主要想要传递的主要内容是什么？

影片以实验视觉化呈现为主，主题聚焦于效率至上世界中情感的缺位、人工智能的情感衍生等问题，同时融入对当下社会中“权力的放大与个体自由的压缩”进行讨论思考。

3. 影片整体采用了什么样的影像基调和色彩风格？

影片拆分出了数字世界与现实世界两个视角，采用不同的画幅与视觉风格。现实世界以工业内景为主，拥有更多的棱角与坚硬物体，凛冽、狭窄、冷峻，整体色调偏冷、偏灰蓝；数字世界广阔而简洁，以自然场景为主，更明亮，整体色调偏黄，带有着生命的纯粹、柔和与温暖。

4. 基于这个影调，确定了怎样的拍摄手法，布光是怎样考虑的？

在现实世界的呈现中，更多使用了长焦镜头，将人物限制在空间之中，辅以较为大的光比，面部的主辅光、环境与人物的关系都处理了较高的对比度，同时也会使用些小的光源勾勒人物、丰富环境。整体在完成影像任务的基础上，也更注重布光逻辑的执行效率。数字世界更多呈现了环境的延申，以自然光为主，配合灯光附件与大功率灯光对冲阳光，使画面有足够对比的同时也能有所柔和。

5. 影片中人物塑造和情绪变化是怎样通过画面来表现的？

人物塑造有很重要的一部分设计，是要传递给观众AI天璇所拥有的视觉连接能力。该部分使用了分屏，如同蜻蜓复眼般地展示这个世界对于天璇的多面性。人物情绪也体现在了大量元素素材的堆叠，用来呈现天璇在不同世界穿梭的心理变化，以及对人类情感的碎片化认知。

6. LED灯具给现场拍摄带来了哪些便利？（外景、夜景、防水性、电池耐用等）

爱图仕的全系LED灯具，都非常适合户外供电拍摄。我们的片场很大一部分都在无法供电的环境，所以我们使用了一台发电机作为电力供应，就已经能满足所有设备的供电需求。如果使用传统灯具，至少需要发电车才能解决问题。此外，爱图仕的各类灯具也有着足够强劲的功率，能在全黑环境的夜景通过不同型号的搭配，构建出丰富的影调。

7. 拍摄中用了爱图仕的哪些灯光设备，可以结合使用场景谈谈它们的表现力吗？

我们使用了大量的MT Pro与MC，它们能在画面的各个位置进行布局，高色准、低能耗与灵活性，使它们既能作为装饰光填补画面丰富影调，使空间更富有细节，也能在一些需要快速完成的近景镜头直接在角色身上补光，配合一些配件的使用也能完成灯光的需求。LS C300D II和LS 600D Pro作为各个镜头的主光，拥有足够的功率与显色能力，辅以爱图仕丰富的配件能获得很多不一样的效果。

8. Sidus Link App的无线控制系统为片场带来了哪些工作流的优化？

由于本片很多场景较为广阔，灯具散布在片场的各个位置，但通过爱图仕无线灯光在控制系统Sidus Link的配置，我们能很高效率地掌控整个场景的灯光操作。很多灯具固定在特殊位置，也无法直接手动操作，软件的远程控制能很大程度解决这个问题。我们还能提前进行整个场景的布光，很快地切换各个灯具的开关与亮度，减少场次、镜次间全部重新调整的时间。Sidus Link App也能让灯光组更直观地进行电池管理，及时更换电量不足的灯具，提升效率。

9. 在拍摄过程中灯光布置有什么难点，您是怎样解决的？

拍摄最大的问题还是供电，我们进行了比较复杂的布线与电源的管理，合理使用电池供电与发电机供电，保证拍摄的持续性。并且很多场景使用发电机会影响录音组的工作，我们将灯光方案进行了现场调整，转换为使用能通过电池供电的设备，例如MC、MT Pro等，完成了该部分夜景的拍摄计划。

10. 关于这个影片，您还有什么创作心得与我们分享吗？

创作自始至终都是一个需要勇气与运气的过程，《记忆之海》遇到了很多困难，很感谢爱图仕对我们的支持。但我们所经历的这一切，以及在创作过程中能共同走下去的朋友，会比影片走得更远，让我们继续创作。因此在影片之中，我觉得大家要珍视自己被世界触动得时刻，让自己不成为国家机器中的零件；在影片之外，祝大家有足够的勇气和运气，以及志同道合的朋友，一起KEEP ROLLING。