当这样的剧本拍成电影,观众怎能不爱?

2022-11-30 12:08

 写剧本时常常遇到的问题,你中招了吗?


· 我的剧本写不下去了

· 我的剧本好像出问题了、但是不知道如何改

· 我的剧本似乎经不起推敲……


当这些困惑出现,往往是因为某些核心技能的缺失,或是思路上的局限,也可能是一直在某个思想误区。如何解决它们?——试试利用“导演思维”写剧本


01 

走出误区 刷新观念 —— 角色创建故事, “人物”才是核心。


国内很多编剧/导演,甚至是职业编剧都可能走入的一个误区。首先会去想:这个故事值不值得写?或者是“我找到一个好故事,我想把它开发出来”!


或许这个故事听着还挺精彩的。但是在开发的过程中,编剧可能就会有点犯愁,突然不知道该如何写下去。陷入这个困境的根本原因,就是把太多的关注点首先放到剧情上了,而不是放在人物上。


如果让你在此时此刻回想几部自己最喜欢的电影,首先被想起的,极大可能是那部电影中的人物。


如电影《泰坦尼克号》,也许多年以后,你忘记了部分情节、情景,但无论如何你都能记起Jack 杰克(莱昂纳多·迪卡普里奥饰演)和 Rose 罗丝(凯特•温丝莱特)。


这也就是“故事基于人物”


《泰坦尼克号》剧照


很多时候,观众在看完电影后深受感动,并不是因为故事本身,而是因为他们在这个故事中看到了鲜活的人物。


拥有“导演思维”的编剧,会非常清楚:


这个世界之所为有这么多丰富的内容,首先是因为有人物的存在,写剧本的时候应该先从人物入手:角色创建故事


作为编剧,在写剧本的时候,我们以为我们给观众写的是一个故事,实际上,我们真正要写的核心的是人物。


如果想创建真正具有戏剧性的人物,一定要具备这三要素:信仰、想要、需要。同时,对人物弧光的理解,也要非常到位。


在人物弧光的创建上,很多人容易进一个误区:剧本中的人物一定要有“成长弧光”。


——其实不是的!没有成长弧光,“平弧”人物也可以很出彩!一起来看这几个经典电影案例 ( 《饥饿游戏》《勇敢的心》《血色将至》):



对“人物”的把握不止于此,还有各种各样的细节,如:


理解人物的“信仰、想要、需要”到底是什么、如何设计他们的“信仰、想要、需要”、人物弧光有哪些、不同弧光下的人物该如何呈现、常见的正反派人物及主要人物与次要人物如何互相搭配等。


02 

全方位的创作技巧不可缺失,不断思考每一步背后的“动机”!


当理解了“角色创建故事” ,编剧则需要全方位地去掌握具体的创作技巧,如:


创建冲突、创建戏剧张力、制造悬念、设计故事结构、分场编写的逻辑、对话编写的技巧等。“导演思维”也是一直贯穿其中的。


以其中的“分场编写”为例。很多资深老编剧在这个环节都容易踩坑。


一个优秀的剧本,剧本中的每个人物、每场戏,都不是孤立存在的。导演/编剧在写剧本的时候,一定要多思考其中的关系。以《天水围的日与夜》为例,来看看在思考分场编写时如何避坑:



在理解和掌握全方位创作技巧的过程中,导演/编剧需要多多思考每场戏存在的意义。不论是利用什么样的技巧去呈现它,都需要找到其中各式各样的逻辑、充分理解自己为什么要这么做。


03 

懂得利用剧本工具包——充分发挥“理工科思维”! 


当理解了角色创建故事,且掌握了全方位的创作技巧,接下来便到实战环节:写。


脑子里已经有了丰富的内容,到底该如何动笔写呢?在动笔的过程有何快速有效的办法?


写剧本这件事情,是充满“感性思维”的。或许对于部分编剧来说,一切信手拈来,但也可能出现写着写着就开始“混乱”的情况,如果没能及时调整,很多内容可能白写了。


这个时候,不妨试试加一些理工科的思维。有“导演思维”的引导,有“感性思维”的呈现,同时还有“理工科思维”的助力,这样写出来的剧本一定是“加分”的!


如想要呈现主题的时候,你可以像这样思考:



正如剧本工具包中“主题呈现规划表” 所示,将画图和做表格的技能引入剧本创作中,在写的时候有非常清晰的思路,能让剧本写得更顺、走得更远。


从清晰地认知“角色创建故事”——让故事中出现的人物都立得住,到掌握全方位的剧本创作技巧——为剧本添彩、让每场戏的出现都是有意义的,再到利用理工科思维——让剧本内容被呈现得更完善、清晰、透彻,且在此过程中充分发挥“导演思维”,充分思考如何将文字变成影像、如何让写出来的文字本身就充满画面感、电影感,有打动和感染人的各种各样的要点 …… 当这样的剧本被拍出来,观众怎能不爱?


有关本文的更详细、更全面阐述,欢迎加入影视工业网与小爱聊电影共同出品的「导演思维写剧本集训营」系统学习!


「导演思维写剧本集训营」已开展4期。为期3天的直播课程(回放可永久性学习)带你系统掌握利用“导演思维”编写剧本的核心技能


「导演思维写剧本集训营」 课程大纲


* 每期集训,老师将结合本期学生的学习需求及当下行业动态,在以下内容基础上做补充调整,以确保学生能够更精准地学习到相关内容。


Day 1-剧本基础


1.素材、主题与类型:世界那么大,我要写什么?

2.结构:

(1)什么是结构?

(2)常见的剧本结构有哪些分类?

(3)如何确立剧本的结构?

(4)什么是线性结构?

(5)什么是非线性结构?

(6)线性与非线性结构的编写技巧有哪些?

(7)如何避免结构设计的误区?

3.故事:

(1)故事的构成有哪些要素?

(2)情节、事件、节拍、场景、序列、幕等的核心概念与编写技巧是什么?

(3)什么是激励事件?如何设计剧本中的激励事件?

(4)如何理解情节层次与故事结构的关系?

(5)如何进行场景与幕设计?

(6)故事编写的误区有哪些?

4.人物:

(1)如何确立人物?

(2)怎么找到角色的内心世界?何谓人物的成长?

(3)如何理解角色之间的关系?

(4)如何利用角色塑造角色?

(5)人物塑造的误区有哪些?

5.阻力与对抗:

(1)什么是阻力与对抗?

(2)怎样才能找到人物阻力?

(3)如何构建情节阻力?

(4)如何编织复杂结构中的多重阻力?

(5)阻力设计的误区在哪里?

6.冲突:

(1)什么是冲突?

(2)如何理解戏剧性要素?

(3)什么是情绪曲线?如何利用情绪曲线构建戏剧冲突?

(4)戏剧冲突的高级设计技巧还有哪些?

(5)如何正确构建符号和隐喻?

(6)如何设置反转?观众喜欢什么样的悬念?

(7)什么是条件限定?如何利用条件限定增强故事的张力?

(8)冲突设计的误区是什么?

7.文本与潜文本:

(1)什么是剧本中的文本与潜文本?

(2)如何通过故事编写呈现潜文本及故事主题?

(3)如何让观众读懂你的潜文本?

(4)没有潜文本的故事是否可行?

8.节奏与速度:

(1)剧本中也会有节奏与速度吗?

(2)如何确立剧本的节奏与速度?

9.视点:

(1)什么是剧本的视点?

(2)剧本视点与文学视点有何异同点?

(3)如何确立剧本的视点?

(4)什么是角色驱动型故事?

(5)什么是情节驱动型故事?

(6)剧本编写是否需要设计视听语言?

(7)如何避免混乱的故事讲述?

10.格式与标准:

(1)常见的剧本格式有哪些?

(2)必须要做到一分钟一页纸吗?

(3)一个好剧本的标准是什么?

(4)如何利用导演思维编写一个能够与导演高效交流的剧本?

(5)如何参与国际剧本大赛?

(6)如何让你的剧本在国际比赛中脱颖而出?

 

Day 2-好莱坞剧本编写技巧借鉴


1、「Save The Cat」救猫咪节拍器:

(1)什么是“救猫咪”体系?

(2)如何理解“救猫咪”节拍器的核心思维?

(3)“救猫咪”节拍表的结构是什么?

(4)“救猫咪”节拍器的每一个节拍都需要严格遵守吗?可以变通吗?如何根据实际情况灵活使用?

2、救猫咪节拍器案例分析

3、「Story Circle 」故事环

(1)什么是“故事环”体系?

(2)故事环体系的核心思维是什么?

(3)故事环中的各大要素是什么?

(4)如何确立并构建故事环中的节点事件?

(5)“故事环”与“救猫咪”体系的异同之处各是什么?如何选取?

4、故事环案例分析


Day 3-剧本写作与分析


1、命题编剧任务布置

2、命题剧本编写

(1)脉络梳理指导

(2)细节把控指引

3、学员命题剧本评价与分析

(1)一对一点评与分析

(2)一对一指导与修改


「导演思维写剧本集训营」 学生评价(节选)



立即报名「导演思维写剧本集训营」第5期(2022年12月开课),可享受11月月末特价优惠!前所未有的福利!仅限本月最后 1 天 !


( 详询下方任意课程助手 )









本文为作者 🍊 分享,影视工业网鼓励从业者分享原创内容,影视工业网不会对原创文章作任何编辑!如作者有特别标注,请按作者说明转载,如无说明,则转载此文章须经得作者同意,并请附上出处(影视工业网)及本页链接。原文链接 https://cinehello.com/stream/147153