课纲 I 小爱聊电影·导演视角看电影-拉片精读大班课

2022-06-10 18:43

小爱聊电影·导演思维课程系列

【导演视角看电影 I 拉片精读大班课】

【课纲】 

(不断更新中)


小爱聊电影|导演视角看电影系列拉片大班课是由影视工业网与小爱聊电影联合推出的电影解读课程


1、具体形式:线上直播+回放

2、购买形式:按期报名

3、每期拉片内容:包含4部电影拉片完整解析直播

4、观看位置: 影视工业网幕后英雄app,也可在网页观看。

5、所有期会员同群交流!


课程已结合会员学习需求,计划到第30期,目前已直播到第14期第4节课。


【适合人群】


导演、摄影师、剪辑师、美术师、灯光师、制片人、编剧在内的电影从业者,高校电影专业教师,各大电影学院的电影学硕士、电影专业备考生,资深影迷等群体。


【课程优势】


1、全年上课,每期大班课含4节大课。每节为一部影片超精细拉片解析!

2、通常安排在周日晚8点上课,不占工作日时间。

3、每节课课约时长1小时,但实际授课时长远多于此。

4、课程直播完可永久看回放,反复斟酌、复习、理解。

5、大班课课程已计划到第 30期(120部精选影片),且不断更新中。



第一期

1、《罗马》

导演视角看电影-直播解析《罗马》


2、《血色将至》

导演视角看电影-直播解析《血色将至》


3、《记忆碎片》

导演视角看电影-直播解析《记忆碎片》


4、《西西里的美丽传说》

导演视角看电影-直播解析《西西里的美丽传说》


 

第二期

1、《老无所依》

导演视角看电影-直播解析《记忆碎片》


2、《美国往事》

导演视角看电影-直播解析《记忆碎片》


( 为帮助课程会员更好地渗透影片,更有针对性地参与学习,自第二期第3节课《杀人回忆》开始,每节课开课前,小爱老师会提前发布拉片讲解的课纲)

 

3、《杀人回忆》

1)如何通过场面调度塑造人物并构建人物关系?

2)如何打破常规设置悬念?

3)如何运用视听语言完成电影叙事?

 

4、《寄生虫》

1)色彩叙事在人物塑造与主题表达中的作用;

2)如何利用场景空间拓展影片的叙事空间;

3)场面调度的重要性;

4)摄影风格是如何确立的。

 


第三期

1、《小丑》

1)如何将演员的表演融入影片的视听叙事矩阵?

2)如何创建独特的银幕语法?

3)如何利用商业元素创建艺术个性与作者表达?

4)如何让观众感受视与听的重要性?

 

2、《教父》

1)如何运用视点创建封闭而独特的故事空间?

2)如何通过冲突与阻力塑造人物及角色关系?

3)如何运用视听语言凸显情节层次及戏剧性弧线?

4)如何利用影像与故事的变奏把观众从观察者变为体验者?

 

3、《春夏秋冬又一春》

1)如何看待金基德的导演与作品风格?

2)如何通过潜文本赋予画面重要的意义?

3)如何创建一个风格化的封闭世界并建立表达主旨?

4)如何处理场景并设计运动与场面调度?

 

4、《2001太空漫游》

1)如何从影片立意开发一套反传统的电影叙事手法?

2)如何将抽象的哲学思想转化为电影的银幕语法?

3)如何对电影配乐赋予更深层次的意义?

4)如何在“救猫咪”节拍器的缺失之下吸引观众的长久注意力?

 


第四期

1、《亡命驾驶》

1)ColorTheme&LightingTheory:色彩叙事与布光在电影制作中的意义;

2)Blocking&Staging:人物与摄影机运动与调度决定了电影叙事的深度与广度;

3)FilmNoir:现代商业类型片中的黑色电影印记。

 

2、《何处是我朋友的家》

1)记录与真实中的电影美学;

2)普世情感中的先锋性与作者性;

3)观众与创作者的意志碰撞;

4)创作限定中的破局与创新。

 

3、《东京物语》

1)影片主题与作者审美意识的交集与化学反应;

2)在非叙事与插入镜头中延展电影的叙事空间;

3)打破传统电影拍摄规则的视听矩阵与银幕美学;

4)日本新现实主义电影中的民族文化烙印与作者表达。

 

4、《1917》

1)如何理解“一镜到底”的终极目标?

2)如何在调度与运动中实现无痕剪辑?

3)如何实现影片内部节奏与视觉节奏的和谐统一?

4)如何利用技术为电影叙事服务?

5)如何在拍摄中创造长镜头与蒙太奇的化学反应?

6)如何利用视听语言外化情绪与主题?

 


第五期

1、《冰血暴》

1)如何在影片中实现环境与主题的完美融合?

2)如何构思一个打破常规的故事并用影像将其呈现?

3)如何理解科恩兄弟作品的美学风格?

4)如何从好莱坞传统黑色电影的风骨中找到类型与反类型元素?

 

2、《鸟人》

1)如何定义并呈现角色的复杂性?

2)如何利用符号与隐喻来表达影片的主题意图?

3)如何找到运动中的最佳剪辑点并控制影片的内外部节奏?

4)如何确定并展现影片的形式和风格?

 

3、《巴里林登》

1)如何寻找电影视点和视点镜头?

2)如何在视听语言的矩阵中创建古典美学?

3)如何为电影找到潜文本?

4)如何在电影中塑造鲜活的的人物?

 

4、《她》

1)电影中的色彩叙事:常规性与独特性;

2)电影中的场面调度:学会利用布景与道具;

3)电影中的变焦设计:情绪比技术更关键;

4)电影中的运动:在相对性中打开情节层次。

 


第六期

1、《燃烧》

1)电影的主题:寻找、构建与呈现;

2)镜头的运动:理解、搭载与表达;

3)暗喻的美学:铺垫,建置与认同;

4)故事的悬念:念起,意舞与表现

 

2、《幻之光》

1)抽象与具象:电影洒情绪;

2)代码与组合:电影建语法;

3)人物与情境:电影创世界;

4)主旨与探索:电影表哲思。

 

3、《熔炉》

1)如何利用电影的多重属性完成作者表达?

2)如何在拍摄中养成并运用色彩思维与灯光思维?

3)如何利用视听语言构建隐喻与象征?

4)如何用导演思维掌控场面调度与影片内外部节奏?

 

4、《天国与地狱》

1)电影中的群像人物塑造;

2)场面调度的核心思维与拍摄技巧;

3)悬疑推理元素的铺垫与建置;

4)用银幕美学呈现深刻主题。

 


第七期

1、《公民凯恩》

列出来,就是局限!——关于《公民凯恩》我们要学习的、可学习的、能够不断学习的,是关于电影的一切的一切!

 

2、《银翼杀手系列》

1)赛博朋克与黑色电影:为科幻电影打造文艺气质与作者性;

2)世界观与价值观:为科幻电影构建故事基础与叙事逻辑;

3)摄影思维与调度技巧:为科幻电影打造独特性与风格化;

4)人物塑造与情节设定:为科幻电影编织宇宙观与传承性。

 

3、《黑客帝国》

1)如何利用剪辑、色彩、光线与构图思维完成电影叙事?

2)如何为摄影机培养运动意识?

3)如何在动作场面中构建影片内外部节奏?

4)如何在影像文本中构建科幻电影世界观并呈现主题?

 

4、《盗梦空间》

1)一部优秀的科幻电影是如何诞生的?

2)如何在影像中充分利用电影的时间性与空间性?

3)非线性叙事在剧本创作与实际拍摄中如何完美转化?

4)导演思维是如何化解电影拍摄中的抽象难题的?

 


第八期

1、《雨月物语》

1)卷轴画卷美学:如何利用运动长镜头完成整体画面构成?

2)“一场一镜”原则:西方蒙太奇理论与日本传统戏剧如何影响了日本电影的发展?

3)场面调度技巧:如何利用剧情与运动完成镜内调度与时空转场?

4)女性话题与日本妖怪奇谈:如果在电影叙事中融入创作者个人表

达与主题呈现?

 

2、《霓虹恶魔》

1)如何在惊悚元素中构建风格化的影像质感?

2)如何在电影叙事中运用并强化色彩思维与调度思维?

3)如何用电影的方式展现影片主旨与潜文本?

4)如何引领观众构建预期并释放情绪?

 

3、《荒蛮故事》

1)如何从现实生活中寻找并挖掘值得开发的人物与情境?

2)如何利用“错位”与“变形”打造荒诞与喜剧元素?

3)如何利用视听语言调度并引导观众的情绪与思考?

4)如何在分段式叙事结构中构建主题与戏剧单元的潜文本?

 

4、《低俗小说》

1)如何巧用后现代主义电影的形式和风格吸引观众的注意力?

2)如何有效构建线性与非线性结合的复合式叙事结构?

3)如何通过台词设计塑造戏剧性人物?

4)如何利用视听语言引导观众的情绪并启动与观众的对话?

 


第九期

1、《老男孩》

1)让运动代替剪辑-利用场面调度完成主题构建;

2)将造型融入叙事-利用视觉主题塑造戏剧性人物;

3)对光色进行定义-利用色彩配置创建情感基调;

4)用悬念构建预期-利用写作技巧强化戏剧张力。

 

2、《乔乔兔》

1)类型电影该如何破圈?

2)如何为银幕语言找到修辞手法?

3)如何利用色彩、构图与场面调度推动电影叙事?

4)电影中的叙事视点该如何选择与转换?

 

3、《爆裂鼓手》

1)如何利用视听语言来展现人物的复杂性?

2)如何让观众看到故事里的情绪?

3)如何在不断升级的冲突中悄然埋下影片的主题?

4)如何处理听觉节奏并最大限度利用其完成电影叙事?

 

4、《荒野猎人》

1)如何让你的长镜头自然流畅地推动电影叙事,同时避免过度炫技的质疑?

2)如何设计并运用广角镜头交代时空背景,同时构建影片的视觉节奏?

3)如何用电影的方式勾勒人物细节,并且构建冲突?

4)如何巧用声音设计构建观众预期与戏剧张力?

 


第十期

1、《勇敢的心》

1)如何利用视听语言突破电影的时空概念?

2)如何在影像中构建电影的结构主义叙事风格?

3)如何选择电影的视点并以此构建内外部节奏?

4)如何利用新现实主义的美学风格构建冲突与惊喜?

 

2、《喜剧之王》

1)什么是“领先于观众”的导演思维?如何创建“领先于观众”的拍摄手法?

2)如何理解类型元素?怎样突破类型屏障完成更具表现力的电影叙事?

3)如何在拍摄中培养并实现运动与调度思维?有哪些误区需要避免?

4)怎样指导演员表演,并结合视听语言把控影片内外部节奏?

 

3、《布达佩斯大饭店》

1)如何构建嵌套式叙事结构?有哪些误区需要避免?

2)如何最大限度地发挥取景和构图的作用,并将其融入影片的银幕语法?

3)如何完成影片的色彩配置?有什么技巧可以借鉴?

4)如何将作者风格融入类型元素,并获得观众的认同?

 

4、《发条橙》

1)如何活用后现代主义的表现手法完成导演艺术追求与作者表达?

2)如何选择电影的视点并利用其把控内外部节奏?

3)如何利用音乐与视听打造高度风格化的影像世界并呈现影片的哲学主题?

4)如何利用导演思维完成形式与内容的高度融合?

 


第十一期

1、《婚姻故事》

1)如何利用类型元素打开影片的叙事空间?

2)如何利用导演思维指导美术与道具设计?

3)如何从导演视角理解剪辑、照明与色彩叙事?

4)如何完成建置并通过细节呈现主题表达?

 

2、《末代皇帝》

1)如何用导演思维构思一部人物传记的拍摄创想?

2)如何用导演思维指导拍摄过程中的照明与色彩设计?

3)如何用导演思维构建符号、象征、隐喻与影片的潜文本?

4)如何将摄影、表演等技巧融入视觉与听觉叙事?

 

3、《海上钢琴师》

1)再谈电影中冲突的构建;

2)再谈电影中视听的魅力;

3)再谈电影中叙事的技巧;

4)认识电影中情绪的交汇。

 

4、《辛德勒的名单》

1)故事的讲述者:为战争片赋予类型与反类型元素;

2)银幕中的修辞手法:从仪式感中孕育电影感;

3)视听元素的编排代码:在影像叙事中寻求情感共鸣;

4)电影的主题与潜文本:寻找一切与观众深度交流的可能性。

 


第十二期

1、《肖申克的救赎》

1)如何根据作者的创作动机构建影片的结构并找到故事的讲述者?

2)如何利用节奏掌控观众心理并将他们牢牢勾住?

3)如何利用视听语言塑造人物并呈现主题?

4)如果利用预期与惊喜让观众投入情感并产生共情?

 

2、《夺宝奇兵》

1)如何拍摄“Spielberg Face” (斯皮尔伯格脸)并利用其构建悬念?

2)如何实现“零度剪辑”并利用“没有风格”树立风格?

3)如何设计场面调度并同步完成人物刻画与主题表达?

4)如何利用类型元素完成导演的作者表达?

 

3、《第三人》

1)从观众心理学角度重读倾斜构图;

2)从表现主义的艺术特色探索人类的感官世界;

3)从黑色电影的外部节奏重解电影内部节奏构建;

4)从光线设计探索影片人物构建与主题呈现技巧。

 

4、《阿拉伯的劳伦斯》

1)如何构建并渲染一部电影的史诗风格?

2)如何将视听语言汇入鸿篇巨制的主题表达?

3)如何决定一部影片的叙事策略并找到故事的讲述者?

4)如何在古典戏剧性中融入现代主义元素?

 


第十三期

1、《空房间》

1)如何将意识注入影像?

2)如何在没有节奏中创建节奏?

3)如何将视听与表演融为一体?

4)如何在写实与写意之间呈现电影的主题?

 

2、《霸王别姬》

1)如何利用场面调度积蓄/释放情绪?

2)如何利用光线与色彩设计塑造人物?

3)如何利用内外部节奏推进叙事?

4)如何利用细节与建置呈现主题?

 

3、《乡愁》

1)如何利用电影语言打造诗化的银幕意向?

2)如何利用导演思维指导光线与色彩设计?

3)如何将抽象的思想转化为可听可见的视听元素?

4)如何理解塔科夫斯基的电影风格及追求?

 

4、《朗读者》

1)如何提炼电影的主题? 如何用影像呈现多层主题的融合?

2)如何寻找并确立故事的讲述方式?

3)如何将演员的表演融入视听语言?

4)如何捕捉并一再刺激观众的情绪?

 


第十四期

1、《天堂电影院》

1)电影的叙事策略如何助力导演情感表达?

2)视听语言设计如何助力影片主题的呈现?

3)角色设计与人物关系设计的核心要素是什么?

4)绵长的情感如何汇入电影的表意元素!

 

2、《雾中风景》

1)如何运用长镜头构建心理张力?

2)如何运用诗意化的影像将艺术真实与真实结合?

3)如何通过碎片化的人物侧描展现影片主题?

4)如何构建符合、隐喻与象征并完成作者表达?

 

3、《野草莓》

1)如何在电影中打通现实、梦境与幻象?

2)如何利用影片的空间结构呈现电影主题?

3)如何通过影像引导观众释放与宣泄情绪?

4)如何看待伯格曼的艺术风格与作者表达?

 

4、《海边的曼彻斯特》

1)“闪回”是把双刃剑,如何利用闪回完成高级的时空转场?

2)“此时无声胜有声”,如何利用视听语言构建观众的情绪?

3)“大音希声,大象无形”,如何做到内敛而有力量的电影叙事?

4)谁说人人需要救猫咪?如何以人为本编写高级的剧本?

 


第十五期

1、《冬眠》

1)如何在密集性的台词设计中确保影片的艺术性?

2)如何在封闭空间中拓展电影的叙事空间?

3)如何利用人物塑造与人物关系构建表达作者观点?

4)如何通过视听语言设计呈现影片主题?


( 后续内容待直播更新)


2、《末路狂花》

3、《绿皮书》

4、《鸽之翼》

 

第十六期

1、《悲情城市》

2、《一一》

3、《色戒》

4、《大佛普拉斯》

 

第十七期

1、《英雄本色》

2、《枪火》

3、《甜蜜蜜》

4、《无间道》

 

第十八期

1、《狩猎》

2、《游戏规则》

3、《永恒和一日》

4、《天使爱美丽》

 

第十九期

1、《大白鲨》

2、《地下》

3、《沉默的羔羊》

4、《牯岭街少年杀人事件》

 

第二十期

1、《德州巴黎》

2、《放大》

3、《四百击》

4、《囚徒》

 

第二十一期

1、《香水》

2、《七宗罪》

3、《搏击俱乐部》

4、《圣女贞德蒙难记》

 

第二十二期

1、《广岛之恋》

2、《通天塔》

3、《暴雨将至》

4、《寂静人生》

 

第二十三期

1、《十二怒汉》

2、《控方证人》

3、《致命魔术》

4、《穆赫兰道》

 

第二十四期

1、《毕业生》

2、《修女艾达》

3、《一次别离》

4、《美丽人生》

 

 

第二十五期

1、《大路》

2、《国王的演讲》

3、《至暗时刻》

4、《边境杀手》

 

第二十六期

1、《诗》

2、《汉江怪物》

3、《小姐》

4、《恐怖直播》

 

第二十七期

1、《小城之春》

2、《活着》

3、《闻香识女人》

4、《死亡诗社》

 

第二十八期

1、《困在时间里的父亲》

2、《英国病人》

3、《与狼共舞》

4、《水形物语》

 

第二十九期

1、《马耳他之鹰》

2、《历劫佳人》

3、《家族之苦》

4、《日瓦戈医生》

 

第三十期

1、《奇爱博士》

2、《狂人皮埃罗》

3、《哭泣的草原》

4、《镜子》



 

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