主观视角与“主观性”视角这两个概念可以放在摄影机的视角设计里来讨论。拍摄过程中视角调度分为几种视角，今天着重讲一讲主观视角与“主观性”视角的区别与运用。

我们可以通过叙事的设计、节奏的表达、情感的控制等这些内化原因来驱动摄影机的运动。视角设计实际上是摄影机运动过程中的一个深层逻辑上的概念，在摄影机的调度上是非常实用的。

在谈主观视角与“主观性”视角之前，有必要先说一下客观视角。

客观视角：客观视角通俗点来说就是在拍摄中没有给观众施加任何特定的内容，观众置身于内容之外，就像从一个旁观者的角度在欣赏一样。这就是客观视角。也称为第三人称视角。

常见的旁观者视角是影视创作中使用比较多的镜头视角。

那么在客观视角里面有一类是把客观视角推到一个极限上，使用严谨的构图和工整的画面来表达一种绝对的旁观者视角。下图《修女艾达》中就有这么一场戏。

观众和画面之间是有一种疏离感，没有任何交流，这是一种极端的第三人称视角，

主观性”视角：主观性”视角需要观众情感的融入，体会到剧中人物情感的变化并且感同身受。

举个例子，比如某人不幸生了重病，在推往手术室的那一刻，他的家人觉得某人生死未卜，这时某人的家人的情感是非常投入的，如果在戏剧当中，这时就需要把观众的情感也投入进去，与某人的家人一样感同身受，那么我们怎么拍呢？大家不妨停下阅读想一下，然后再继续下面的阅读。

我们都知道电影和电视剧的拍摄方法有很大的不同。电视剧有很多情况会用第三人称视角来叙事，但电影如果大量使用第三人称去拍摄，特别是剧情紧凑的情况下使用第三人称视角去表达就会显得力度不够了。

《终结者4》中主人公进手术室这场戏，画面从正上方正打在主人公脸上。这是非常典型的特写。画面从人物的发际线切到喉咙。

这个画面更近了，额头切到下巴，已经基本感受不到环境了。摄影机正对人物，并且景别很小。观众会把全部注意力投入到画面中人物的表情上去，会不由自主的考虑他伤的重不重，会不会死？会想赶紧知道接下来的剧情。这里摄影机和被拍摄者是同步的，给观众的带入感会更加强烈。

还有一个主观性视角的例子。一部西班牙的悬疑片《看不见的客人》。主人公在林间小道驾驶一辆车被一只鹿撞了。完全是用主观性的视角来设计这场戏，首先这个影片不是动作片，它不强调动作给观众带来的快感。但在叙事的过程中的导演希望观众的情绪与情感能和这个主人公能完全一致。希望观众体会到汽车被撞的那一瞬间，主人公的感觉。摄影机在车内不动，跟人一起体会汽车外面的变化。整场戏就是运用主观性视角拍摄的。

导演要用主观性视角来拍整场戏，不是说主观性的视角来拍这场戏的某几个镜头，不是为了后期剪辑的时候，可以看着感觉去用，而是整场戏都是这么拍的，有人会问为什么要这么做？原因很简单，就是导演希望观众能在这个时候完全融入影片。

我们在拍摄的时候，这种通过画面引导观众情绪紧跟剧情的起承转合或者说跟人物的情感同步的情况非常多。那么主观性视角在拍摄中，应该通过哪些方法去控制呢？

给大家提三个基本技巧：

第一是画面的景别。景别越小，主观性越强。一般来说镜头是远景和大远景这种大景别时，观众都很比较容易从电影中将注意力抽迷出来的，或者说观众的注意力不会一直集中在影片上。虽然观众在屏幕前看到环境的大远景是赏心悦目的，但很难一直全情投入。但当运用大特写的时候主观性就比较强了，会将观众的注意力锁定在影像中。

第二是摄影机的高度。一般来说，拍摄人物是摄影机跟人物的视线是相平的。但从上往下俯拍的时候，主观性就会更强一点。但摄影机的高度也不是绝对的，比如说把摄影机贴到地面上，他可能表达的不是主观性，也可能是一个超低角度的特别视角。

第三个是摄影机的运动方式。摄影机越缓慢、越平滑的镜头运动，比如说慢慢的摇镜头，这样呈现的内容的主观性就弱。摄影机运动越复杂，摄影机拍摄的画面对故事递进的干预性就越强，这样主观性就越强。人的视觉会刻意捕捉画面中的重点，同时注意力也就被吸引过去了，相较于常规摄影，手持摄影的主观性就很强。

反过来看如果要想拍客观镜头，就把以上三个技巧反过来用就好了。选用大景别，起码大中景以上；摄影机高度降低；摄影机缓慢运动。

主观视角：主观视角简单来说让观众与剧中人物看到相同视角下的相同内容，这样的拍摄方式就是主观视角。现代电影新的探索上有很多方面都和主观视角有关系。

我们最常用的主观视角的拍摄方法是斯坦尼康或手持摄影。主观视角的第一个知识点就是我们用移动摄影来模拟剧中我们的主观视角。这是最简单的主观视角镜头。

主观视角镜头可以建立空间关系。通过拍摄人物和人物视角所看到的内容使观众确立拍摄场景的环境。这种技巧叫做视点镜头，是主观视角一种比较高级的运用方法。

本文节选自林韬导演创作课第一季第一节的内容，全季四节课布满知识点，都是学了就能用的干货。