熊沐的创作之旅

从上世纪90年代开始，熊沐仅用10年时间，就创作了34部武侠小说，在大陆近10家出版社出版发行，每部小说最多发行数十万册，海外版本由台湾协和图书有限公司、小翔书房出版，并印刷发行东南亚大字版本。他的武侠成就，早早就使他跻身 “华文武侠五大家”行列，并被誉为“大陆武侠第一人”。

熊沐本名高光，他先后以本名创作了《孔子》、《虎符》、《西施泪》等历史小说10部，海外发行至韩国等国，并获得全类图书畅销榜四周排名前四名。这些历史小说多次被影视公司购买版权，并改编成影视作品。

除了创作小说，熊沐还涉足影视策划和编剧领域，其创作的电视剧作品代表作有：策划作品《闯关东》三部曲（该剧主策划人，因吉林省无法完成，《闯关东》提纲及剧本部分前稿被山东省接续）、《夜幕下的哈尔滨》、《钢魂》等；电影《葵花劫》、《狼灾记》、《长白山之恋》《长白山生死追杀》《长白山炮手传奇》《一念天下》等，并与著名导演赵宝刚、田壮壮、张黎、巴特尔等密切合作。

熊沐的武侠观

熊沐作为国内创作武侠作品最多的名家、大家，对中国武侠作品有自己独特的观察视角和切入点。他认为，旧武侠已入末路，它成为中老年人对于过去时代的回忆与追索。而许多新武侠作品却一次次从哲学上、从主题上、从人文上带来突破，且已取得不菲的成绩。

在熊沐眼中，武侠作品创作分为过去式、现在式、未来式三个阶段。

武侠作品的过去式

秘藉利器、快意恩仇、生死爱情、宗派恩怨、是非分明，这是武侠作品的过去式标签。

金庸先生的《倚天屠龙记》是秘藉利器的代表作，倚天剑与屠龙刀是线索，也是文魂，把正义、是非放在利器上，是过去式。把武侠作品的五大要素放在利器上，也是过去式。

梁羽生《白发魔女传》的绝世之恋，在今天的青年人看来，不再是新奇与渴望，情感从物质的，到精神的，到现实的，都不再依托原有的“生生死死，天撕地裂，乃敢与君绝”的勇气。价值观的改变，使得武侠作品的过去式渐成式微。

《书剑恩仇录》是对于恩怨的一个书写，血脉、皇家、权力与仇怨，都已写尽，它从血脉出发，从皇家恩怨起始，它的快意恩仇并没有当今世界的复杂性，青年人便不再沉浸其中。

据此，过去武侠的是非也并不是现代人认可的尺度与标准，过去式武侠作品的故事与人物命运也早就不是当代人的痛点与关切话题。

武侠的“过去式”使得它只是历史，是现代人对于自己的“历史认同”，是中老年人的“童年追忆”与“童年童话”，在当代年轻人心中，它不再是童话，不再是梦想，只是一个遥远的历史影像。

熊沐武侠创作于中国风云变幻的上世纪末，它便有脱胎于旧武侠的痕迹，也有产生新武侠的动能。由于它不是紧贴历史故事与朝代，不是依靠宗派力量与宗法制度而无法剥离，就有再生与复制的极大可能。

武侠作品的现在式

《琅琊榜》的梅长苏，是以病身求真实的写照。孱弱是当代人的特质，但他有“智慧”，有“人格”，就有胜利的希望。《双旗镇刀客》因孩子的生存渴求，便以弱胜强，沙漠化的恶劣形成了人性的基石，甚至周星驰的《功夫》等电影，都有冲出五大要素的强大意识，因而也得到了青年人的青睐。

熊沐认为，武侠的现在式作品也具有五大要素：反宗派仇怨、真爱情底线、快意恩仇、超是非超底层、超逆袭超世界。

如熊沐武侠系列的《疯人楼》，处理这群异常人类时，屠杀与灭绝已不是武侠手段，将这一群“异常者”追逐成现代世界的大创造者才令人拍案叫绝。如熊沐的《流花女人谷》，如何将一群对男人死心而独居的女人呼唤回归，成了反武侠的一个案例，大侠米离要入谷受尽苦难，最后要呼唤女人回归世界，这世界缺了女人不精彩，女人缺了这世界不能独活。熊沐武侠的许多“反武侠”作品都是给了当代世界一个启示，给了青年人一个“身处当代”的思考。

熊沐武侠不再是旧有的是非、旧有的观念、旧有的故事与旧有的人情世故，它是当代人的精神思索。

武侠作品的未来式

在美国的许多电影中，对于武侠作品未来式的涉猎和探寻早已开始。如《终结者》系列、《星球大战》系列都有所涉及，而中国的小说《三体》等也向此进军，“超能”成为人类面对的未来。未来式武侠片的走向是“征服”，不管是人类征服了世界，还是世界灭绝了人类，文化文明一定会走到最后一息。

在这一方面，熊沐武侠愿从各个角度创作出新作品，一切以当代性、当代青年目光所及为准。当人们提出“元宇宙”的概念，将文化提升至科技时代的巅峰情境时，武侠作品的变化从梦想到奇异，从个体到人类，从生命到异变，从是非到妄境，一切都变了，它成为青年人对未来的展示，成为青年人的宇宙追求，成为族群或国家的命运描述。在这种情境下，武侠作品会更加炙手可热，人类对于渴望与冥想、展望与期待，更是充满激情。

侠之大者，为国为民；侠之小者，为友为邻。

武侠作品从“成年人的童话”到“青少年的冥想”，要走很长、很长的道路。

而熊沐这位武侠大家，正远行在武侠至深、至沉、至真、至爱的路上。