《白日梦》是一个关于游戏、爱情、友情主题的微电影。和编剧共同创作完第一稿剧本后，作为导演，我发现自己想表达的内容很多，既有对校园友情的缅怀，又有对青涩爱情败给现实的感慨，还有那些少年不知愁滋味，在游戏里挥洒热血的追忆。考虑到预算和制作周期的限制，最后我们压缩了剧本，把所有故事线集中到网吧这样一个有代表性又相对封闭的环境中。

现在这版的剧本，讲述了一个普通大学生无法面对即将出国的女友，于是只能刻意的将情感寄托在游戏中以寻找爱情尊严的故事。叙事上使用了套层结构，在结尾对之前所描绘的故事进行了反转，这也是本片片名《白日梦》的由来。影片制作的时候《少年派》还未上映，不过非常有幸和这部可能成为经典的大片采用了相同的叙事技巧，即一个美好故事中隐藏了悲哀的现实。其实创作的时候，剧本还借鉴了好莱坞电影《穆赫兰道》当中主角身份反串的技巧，不过由于游戏部分的戏份比较大，对于那些不经常玩游戏的观众来说，情节可能还是略显晦涩。

选角的过程戏剧而又幸运，在戏剧学院的在校学生当中，我们找到了即保有学生气质又富有表现张力的演员，他们对于人物的把握有着不着痕迹的本色演出，这是目前绝大部分广告演员所无法达到的。

在相对狭小的网吧空间中进行拍摄，对我们来说是一个考验。我们在镜头的设计上煞费苦心。美术指导将网吧的光源全部拆除，布置了色彩反差较大的光管，嵌入式和悬挂式的布光为拍摄节省了大量时间，也使得我们在各个拍摄的小区域上就获得了不一样的色彩光感，这种略微超现实的设计也符合我们对主线故事“白日梦”的营造。摄影器材上这次我们参赛所使用的FS700在低感光度上拥有非常不错的色彩表现，大部分镜头我们只需要稍微补一点面光，勾勒一下轮廓即可获得满意的层次效果。全高清升格拍摄的功能让我们节约了租赁高昂的高清高速摄像机的费用，使我们在画面的创作上不再受束缚。

为了让观众在网络视频这样一个狭小的视窗空间里能够持续保持注意力，我们在音乐、音效的制作上做了不少功课。制作圈有这么一句话，叫戏不够，音乐凑。现在的微电影需要在相对电影来说，十分之一的时间内表达相当信息量的主题，这就更需要音乐音效来增加观众对于导演构思的想象力了。相信看过《老男孩》的观众就算记不起里面具体的情节，也一定会哼唱那首主题曲。由此及彼的说，微电影市场的发展对原创音乐、专业的音效及混音提出了更高的要求。之前作为广告导演，在音乐和音效的使用上基本上就是起到加分或者配合画面的作用，而这次我的作品里大部分情感渲染和节奏转折都是由音乐音效来完成，我觉得这也是微电影从纯广告到为讲故事服务的一个必经的过程吧。

后期的处理上，虽然我是一个后期剪辑出身的导演，但是我非常不喜欢在后期加入太多人为合成的元素，所以即使是游戏画面，我们也采用了现场调度拍摄的手法，这样对演员的情绪其实也有个很好的辅助作用，负作用就是演员经常打游戏打的太过瘾而忘记说台词……

    最后非常感谢索尼中国为本次拍摄提供设备，相信低成本高画质的拍摄设备的普及以及微电影产业的崛起必将为普通人实现自己的电影梦和话语权扬帆助力。

文章已刊于《数码影像时代》2013.2月刊