滨口龙介与奉俊昊对谈[驾驶我的车]。

奉俊昊：

“作为一个电影人来说，拍摄开车场景会面临很大的压力。

你用的视角让我看起来很简单，但作为一个电影人，我知道有太多事情需要去考虑了。

[驾驶我的车]里出现了大量的饱含深意的对话或沉默，它们长时间地发生在车内，我真的很想知道你是怎么去拍这些场景的。

因为一般来说，人们会把车辆放在一架拖车上(去拍)，有些拍摄设备会安放在车里，然后导演坐在另外一辆车里跟着，使用对讲机与拍摄车辆交流。

也有时候导演会坐在拍摄车辆里的某个地方，反正我是不太能坐得进去。

我在[寄生虫]里就直接用了电脑特效，在我的电影里面，开车场景都是这么拍的，车其实是不动的。

所以你是怎么拍的？”

滨口龙介：

“非常感谢您的问题。[驾驶我的车]里的开车场景，是在真实开着的车里拍的。”

奉俊昊：

“那你(拍摄的时候)在哪儿？”

滨口龙介：

“在后备箱里，我会坐在后备箱里面拍摄，因为我想要与演员近距离地交流。”

奉俊昊：

“能看出来你的电影真是极具激情的项目，你对它的爱已经超出工作范畴了。

在[偶然与想象]的第一章里，有发生在车里的大段对话场景，第二章也有在公交车里的场景。

那么不仅仅是[驾驶我的车]，这种发生在车里的对话场景，对你来说意味着什么？

从我个人角度来说，我的父亲就曾是一位少言寡语的人，他很不擅长在有眼神接触的场景下讲话，却总是能在车里聊起来，因为那种情况下我们不用面对面。

在你的电影里，对话是如此重要，并且它们都是没有眼神接触的对话，这对你来说意味着什么？”

滨口龙介：

“非常感谢。

我在着手剧本工作时，只擅长于从写作层面去触及我想要表达的观点，这可能是我身为电影人的一个弱项。

所以当我在写下这些对话的时候，如果它们没有伴随着运动，那就失去了电影的乐趣，我从在学习电影时就有这样的观点。

我觉得在一个运动的空间里发起对话，比如在一辆车里，会让这个场景更加有趣，而且即便是沉默的时候，运动也是不会停下的。

这也是一个可以规避我的弱点的方法，所以我往往会去写那些基本上只适用于在车里去讲的对白。

我个人是不开车的，通常我会想要保证开车的人不会犯困，所以就一直讲话，或许这就是我那些车内对白的原始起源吧。”