从演员的角度来讲，纵深运动的变化即是从前景向后景移动，或反之。这一运动可由以下几种方法拍摄；

1.固定摄影机位

2.摇摄

3.移动摄影（前推或后拉）。


图1　单独的一个演员在纵深中运动，走向后景再朝摄影机走回来。她走了一条U字型的路线。

表演区可沿一条直线伸向后景，或与摄影机成斜线。但重要的是，不论这组演员有多少，一次只有一名演员跨越表演区。其他演员留在原地，这样就保证能清楚地表现出表演区的变化。由于观众自然要跟随主要动作，因此，这种变化就容易办到，也容易使人毫无困难地理解。

例1

固定的摄影机位，对于纵深运动可有多种形式的处理手法。可以利用若干综合的视觉形式。下面是包括两名演员的几个简单例子。

两个演员(A和B)在前景。B走向后景。A留在前景(见图2)。


图2 纵深运动。两名演员都在前景。B走到后景。

两个演员在前景。B走到后景。稍后，再回到前景(见图3)。



图3 两名演员同在前景。B走到后景，然后再回来。

两个演员同在前景。B走到后景。然后A与他会合（见图4）。


图4 两名演员在前景。其中一人走到后景，然后另一人跟去。

两个演员在前景。B走到后景，稍后又回到前景。然后B留在前景，A走到后景。过一会儿，A回到前景(见图5）。


图5 两名演员在前景。每人依次从前景走到后景，再返回。

例 2

摇摄很容易把与其成切线的两个表演区连接在一起。从最靠近摄影机处向后景移动，由摄影机摇摄。在同一镜头里，这一运动可以反过来，让演员回到前景，摄影机反方向摇摄(见图6)。


图6 摇摄可以把与其成切线的两个表演区连接起来。

例3

摄影机随着一个移动中的演员前推或后拉，可以增加种种视觉结合的数量。下面是几个例子：
静止的演员处于摄影机和后景另一演员之间。后景演员向处于中间距离的静止演员走来，同时摄影机推近他（见图6）。


图6 一名静止的演员处于摄影机和后景的另一名演员之间，后景演员走向前者，同时摄影机推近他们。

一名活动的演员处在摄影机和后景的静止人物之间。前景的演员与摄影机一起向着后景中的静止演员靠拢（见图7）。

图7 活动的演员处于摄影机和后景的静止演员之间。当前景的演员向后景演员接近时，摄影机跟拍。


在整个镜头中，摄影机只需要在加以强调的地方移动，其他时候不需要移动（见图8）。

镜头开始时两名演员出现在中景，两人交谈。然后B向前来，画面构图形成A-B2，当B转身走回到A处时，摄影机跟拍，直到把两名演员纳入近景(A- B3)。然后B又走到后景，使画面上的构图变为A-B4。

图8 摄影机可通过移动而突出画面的一部分。

摄影机向两侧横移，就会把静止的演员排除在外（见图6）。


图9 摄影机横移跟随活动的演员，可以把静止的拍摄对象排除在外，本例为汽车。

当然，演员人数在两人以上，变化也就更多。摄影机不必一定跟随运动着的演员，它也可以有选择地拍摄静止的人群。移动的摄影机可推近或后拉以突出其中每个成员。

选自：《电影语言的语法》（插图修订版）