剧情片剪辑需要编剧基础吗

答：所有剪辑师，务必读编剧分析、人物分析 ，因为电影最基本动作是剧本

编剧写，导演调，其他岗位如何融入剧本？

答：都应该参加剪辑

所有现场问题（导演，演员等等），都在剪辑台得到解决

摄影指导；美术；副导演 跟一下剪辑线 粗剪到精尖 （跟个两三步）

剪辑是去除无用的一个过程，具象的一个过程

前期团队配置，设备配置 

有什么 用什么 

前两次都没专业录音室 

第三次才进专业录音室 

拍完每天过素材 第二天再对内容

拍摄几个机位   两个机位  正反法（上稳定器）

是否有打板，导演说长期拍摄，团队已经有默契，已经知道什么时候开机等

没打版，后期如何处理 

就一个一个对，人工对了两三个月

粗剪的思路 和精剪的思路 ：粗剪就是按照时间线剪辑先铺上

4小时再删人物  删了2个人物  剩下2小时多 

根据这两小时尝试不同的叙事 视角  改了很多很多版本

修正的是：人物的认知，换位思考的能力，如何让自己

变成小孩和师爷；人物关系的处理；真正绕道人物后面去，哪些东西是需要的，本质的

看故事的发展情节的比例对不对

整个事件本身就很剧情片的架构，可遇不可求

怎么理解拍人物还是事件呢？

妈妈总是跑来跑去，很社会性的一面，但是她人物并没有立体，事件有人物有，透过人物再反推事件

议题；切入口；呈现方式决定影片的成像

可以尝试抛开议题，通过人物呈现，很多东西可以成为背景（社会背景，自身观点等），就可以更好的将议题表现出来。

棒少年更多的是运气好，后期制作时把不同的意见消化掉，然乎去做不同的尝试，然后看。，合不合适，自然就有结果了

走道的拍摄，等小朋友睡觉，偶然看到有影子，有车过，窗户影子好看，就捕捉下来了，当时就看到有个叉，拍摄时就觉得和马虎当时的一些情绪有对抗，有情绪上隐喻的用途，所以就拍摄了。

拍摄街边的华人女性时，导演自己臆想那就象孩子妈妈一样，包括很多空镜导演感觉像是某种意向的表达就拍摄下来了。

声音的处理

对位或者用一个再造的声音再表达，创造一个你希望的声音去表达，或者找一个于镜头相符的真实的声音去补贴。

剪辑的时候跟着人物走，感觉这个情节需要什么，观众心境是什么样的，需要一个什么样的声音

打桩机的声音是故意而为之的吗？

是的（用画面和声音来辅助叙事）

他们处在一个一直不稳定的状态（拆迁等），而且不是他们能够掌握的。

背景事件剪辑太多就会干扰人物的内心情绪和变化，被其他信息干扰，不如用人物推动这些，事件会把孩子淡化，没办法对故事聚焦。

马虎和师爷隔空对话的这场戏，是同时发生的吗？是剪辑的吗

答：是实时发生的。刚好在旁边就拍到了（三台拍的）

为什么一开始没有定主人公 ？

答：前期的多设定拍摄可对剪辑阶段有跟多的故事线可能性，有剪辑的二度创作空间

根据故事、情绪、影片的大架构来看全局。

作为剪辑指导有专业的建议，您怎么处理身份的效率？

答：短时间（55天）的档期，拍完之后，面对素材没办法忘却主观的设定。 

为什么要去剪这些画面才是最重要的。剪辑师不是记忆要好，但也要能忘。要跳出这个维度。

抛去自己的主观意识，去做去看画面要告诉你什么信息。

怎么记怎么忘这种能力，有没有训练的方法？

记笔记然后忘记掉；更直接的方式：打坐。

跟影片不要有对话，而是要抛弃这些概念去看这些画面能告诉你什么

马虎从刺头到高手的转变不明显？

答：小孩的成长是潜移默化的过程，

如果遇到没有拍到的镜头？如何处理

从剪辑、人物的角度去处理，还原到剧本的角度去处理。剪辑可以剪辑事件，但替代不了真实的拍摄、剧本。要还原导演的意图和剧本。

悲情城市少很几场戏？

答：少几场戏。用唐诗的诗化的理论方式来处理剪辑。留白会多一点，观众会有主观情感上的接受。

剪辑纪录片几个人物的关联性不够，

答：找出之间的关联：每个人的味道会有承前启后的感觉，用情感的逻辑上去处理，观众会能够读到对人物有前后次序的感觉，有另外的一种味道。

情节的逻辑转换成观众的感觉来分人物的先后情感的次序。

您和陌生导演有什么要避免的

答：片子根剧本而决定。用影像来说服导演。

剪辑师要怎么培养自己风格？

答：没有自己的风格。与导演同频，了解导演的风格和工作方式。

怎么同时去剪辑多部片子

答：要忘的快，又要非常专注的去做一件事。

音乐什么时候介入创作，剪辑如何创作的空间

答：根据片子的感觉剪，不加音乐。音乐师套进去之后，自己再做调整。

悲情城市最后一场：根据自己的看片的感觉来走。

剪辑工作者出入主观（创作和表达）和客观（跟观众同步）

对音乐要有品味，音乐进入的形式也要有看法

音乐（好莱坞的创作有版权）太好，会有错误的情感

面对多机位剪辑？

答：多机位细节都会在，对于剪辑是非常好的训练。什么时候的情感要跟哪些机位是符合，不是所有的角度都可以。多机位会影响影片调性的把控。

声音方面的剪辑？

答：剪辑声音，虽同步但可以分开。声音可以重新组合，学会单独处理声音和画面，可以去创作自己要的情感和感觉。没有限制性的处理，影像自由跟声音自由是剪辑师必备的技能。

通过角色情感去拉线条？情感的逻辑？

答：情感逻辑：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。

用什么调性来链接的？纯粹是用观众的情感逻辑来连接。观众看影像会看到角色的变化。

情感逻辑：观众变成主要感受的人。

如何处理不同演员表演？

答：演员演不好是剪辑的责任。剪辑要控制演员的细节、内心的心境。演员剪好要有非常好的同理心，感受到演员表现出来的情绪精髓。

 （备注：笔记若有不当之处，敬请各位前辈指正，谢谢）