戏剧中的部分内容

      戏剧是一切故事的基础，观众看电影是看故事移情人物的过程，用镜头说故事。拿到剧本可考虑：核心事件是什么，人物关系是怎样，戏剧内核是什么，建立阶段如何铺垫，激励事件如何展开，三幕式的戏剧结构，每一幕要做什么，人物的行动线要如何推进。  

      核心事件：a核心内容，支撑戏的骨架.

                        b理出全篇的主要事件后，发现事件与事件间围绕一条主要线索，贯穿全剧所有事件的这条主要线索就是全剧的中心事件.

      激励事件:a故事讲述的第一个重大事件，一切后续情节的首要导因，使后续4要素开始运转.（4要素：进展纠葛，危机，高潮，结局）

                     b激励事件必须彻底打破主人公生活中各种力量平衡.

     结构

     结构:意味着先讲什么？再讲什么？还是同时讲述？事件前后有无必然的联系,电影剧作结构是指电影剧作的组织方式和内、外部构造。

     电影剧作家根据对生活的认识，按照塑造形象和表现思想内涵的需要，运用电影思维把一系列生活材料、人物事件等，分别轻重主次合理而匀称地加以组织和安排，使其符合生活规律，达到艺术上的完整，统一，和谐。

      剧作结构的优劣对一部电影剧本的成败起着很大的作用.

    【人物与结构】:相对于一个人物，结构的过程是对人物一生事件的选择，通过选择这个人物的事件，从而塑造这个人物形象。《海上钢琴师》

    【主题与结构】:主题是行动的纲目，是表达的重点。结构就像玩牌，把时间当作玩牌，洗牌的过程也就是表达意愿和思想的过程。结构本身是形式，但是结构同样蕴含着对“意义”的理解。结构是基于主题之下的结构，是对人类价值的理解和对社会问题的阐释方式.

    【素材与结构】:在搜集素材阶段的选择和思考。 结构意味着对生活片段的选择与组合。呈现的内容：影片本身未呈现的内容（重要）

   【事件与结构】:进入构思阶段的选择和思考。

      幕:一系列序列的组合，以一个高潮场景为顶点，导致价值的重大转折，冲击力比所有前置的序列或场景更强劲.

      三幕故事结构:概括为六个字：「触发」、「冲突」、「解决」。

      第一幕:a第一幕，需要将故事背景展露出来，一开始可能特意隐瞒，但最迟在第一幕结束前，需要完整地呈现世界架构，说明作品的调性与类型。

                 b第一幕中需要明确主角的存在，通过一系列与故事主线有关的事件，让观众「喜欢」上主角。主角不一定要是个品行端方的好人，但身上必须有些可爱之处、有些闪光点，让人能够共情.

                 c主角的对手与困境也并未充分揭露，但我们可以预示冲突，为接下来的高潮与事件提供暗示

                d剧情本身最好能提供悬念，悬念就是「让人想知道答案的问题」，在第一幕丢出这样的问题，能引发读者的好奇心，吸引其继续追读。悬念的出现越早越好，最好第一页的第一行就充满悬疑性。

               e第一幕的尾声，主角将被冒险所召唤，脱离平静的日常，踏上旅程。

仔细的发现这部电影的特征，这场戏要表达什么，这场戏的戏剧任务是什么，看哪一个片段是好的，怎样的情绪是对的，怎样的情绪是不对的，找出这些自热就找到剪辑点了，这其实象征了这个片子有怎么样的生动性、有怎样的味道。

       第二幕:a主角开始面对大大大小、接连不断的冲突。所谓的冲突就是阻止主角达成目标的各种阻碍，不间断地让角色身处困境，更能调动观众的情绪.

                  b让主角朝着第三幕的结局前进，所以在设计剧情时，必须有整体感，主角每克服一道困难，就离终幕更进一步，从头到尾，剧情必须环环相扣，戏剧张力节节升高。

                  c读者始终站在主角身边，见证着他从挫败中重振旗鼓、狠狠反击，也看到主角从在磨难中逐步蜕变成熟。

      第三幕:a主角解决最後的冲突，而他在故事中的目标可能达成、可能没达成，也可能达成一部份，视剧情走向，也许主角不会再回到日常生活。

                  b在这一幕，必须揭开所有伏笔，所有遗留未解的谜团都在此解开，无论是不是悬疑或推理小说，最好能准备一个震撼人心的真相。

       第一次看剧本把初步的印象标注在这场戏的旁边，找出不合理的地方，比如哪场戏不合理，哪里太长等。初次看剧本后构想大致不同戏之间前后放置的顺序，在剧本文字上剪辑，可能相似情绪或事件逻辑类型不重要的前期就可以删了。

       这场戏要表达什么，这场戏的戏剧任务是什么，看哪一个片段是好的，怎样的情绪是对的，怎样的情绪是不对的，找出这些自热就找到剪辑点了，这其实象征了这个片子有怎么样的生动性、有怎样的味道。

     剪接的节奏，是根据戏的需要来决定的，当你上什么样的戏的时候，你一定是先看剧本，那么你会根据剧本、剧情来确定一个心理的节奏。

      画情节走势图和人物关系图

        找人物和情节关系变化的那些点，这样你就会知道什么地方浓墨重彩，什么地方应该放轻一些，什么地方观众自己就能想到。

      画情节走势图：a故事的情节走势是什么，起点怎样，落点是怎样，中间落点是什么.

                               b人物关系的点、情绪变化的点.

     人物关系图: a男女主角是谁 ，他和谁发生过关系.

                         b人物间关系走到哪的时候，关系有了怎样的变化.

                         c又走到哪的时候又有了怎样的变化。他们的转折点在什么地方.

                         d起点人物关系是怎样，落点人物关系是怎样.

                         e人物关系线要画出来

    人物大概是怎样的性格（推测）

    影片大概是怎样的风格（推测）

    1影片的风格判断:a剧本类型

                                b导演的拍摄手段,比如艺术片淡化剧情，主要不是为了什么矛盾，什么高潮.淡淡的生活情节里面，呈现情绪，呈现人物，进行导演的表达.

                                c怎样的技巧完成，往怎样的风格走.

                                d先有预设然后有技巧

    2影片的风格大概有:现实主义,形式主义,古典主义,对应三种电影：纪录片、先锋派影片、剧请片。  

      现实主义:a现实主义风格的电影都传达了一种：世界的真实客观。

                     b现实是所有电影的原始素材，导演在现实世界寻找所有与电影相关的材料，进而将这些材料通过自己的方式来表达出来，导演不同方式的表达才是决定电影风格的关键点。

                     c对于现实素材尽可能真实还原，是现实主义的特点。

                     d现实素材的扭曲或者某种有意的风格化，使大家明白眼前的现实脱离原本的客观，进而表达出一种独特的意义。比如：《刺客聂隐娘》便是采用了现实主义的记录，不做任何评价。其最高标准便是简单、自然、直接，最好的现实主义艺术擅长一切竟在不言中。导演带你看故事，你怎么看全凭个人的见识，

                     e绝大多数现实主义者认为：客观的表现，题材本身是做主要的

     形式主义:a形式主义者，通常也称为表现形式者.

                    b 形式主义者认为题材和自我表现形式一样重要，其题材内在的精神、心理变化都可以经过扭曲外在的客观物体来实现表达。

                   c形式主义电影强调技巧和表现形式，其极端就是先锋派影片。

                   d这些电影通常抽象，且往往十分意识流，用大量抽象的物体来表现导演所赋予的的含义.

    情感内核是什么

    1情感在时间和空间中的质变才是核心。

    2要表达一个怎样的情绪，而那个情绪是否表达到极致了。

（备注：内容大多来源于书：《故事》《认识电影》《魅力剪辑》《电影人之眼》，部分剪辑大师的视频演讲。目的：整理自己剪辑上的理论知识，对镜头的选择和判断上更有逻辑和理论的支撑。）