大家好，我是旺仔，一个从事影视制作行业五年的灯光师，这次给大家分享基本我近几年收获良多知识的专业书籍，先声明我不是卖书来的。推荐这几本书的原因是因为灯光渲染这个专业需要很好的审美，大家也都清楚教程里面我们学到的更多是软件操作技巧，关于美学的知识实在是少之又少。这几本书能多带来的是艺术效果的提升。进正题。

不管是咱们影视行业，还是游戏动画广告等等这种行业，最终给观众或玩家呈现出的都是画面效果和整体氛围。所以，灯光氛围就显得尤为重要。  然而，画面效果和氛围这种感觉上的东西，不是技术教程所能教到的，也不是学会软件操作或者实际操作就能做出来的事情。它更多地还是靠着各自的审美和对画面效果氛围的把控能力。  在之前就有一位国外的朋友跟我讲， Lighting is art, not technology. （灯光是艺术，并不是技术。） 所以，让你的技术已经可以的时候，你想让自己的作品看起来更加有氛围，或者在工作中，做出导演或者甲方想要的效果。毕竟CG行业，美术能力和审美能力，才是走向更高更远的核心保障。（因为技术不断的更新迭代，以后的技术会越来越简单。）也是你未来能够打破被AI智能替代的其中一个手段。  1、色彩与光线   这是一本很好的讲色彩搭配，光影搭配的书籍，如果你对色彩搭配和光影玩法不熟或者不懂，这本书用来入门和学习是最佳的选择。

2、电影布光技法  这是一本关于电影布光的书籍，讲述了如何在棚内搭出各种氛围和时间段的灯光场景，也会有室外的灯光布置，虽然是现实拍摄的教学，但是万变不离其宗，你懂了一个布光技法，其他的也只是换了个软件换了个操作方式而已。

3、光影创作课这是一本值得精读的电影摄影经典教程，让你一次亲历21位光影大师的教学课堂。作者精选了发表在创刊近百年的世界专业杂志《美国电影摄影师》上的大师工作坊教学实录和深度访谈，配以现场演示时实拍的镜头画面、灯位图和详细的技术指标清单，分享了从光圈选择、光线控制、布光设计到洗印工艺等一系列环节的实用技巧。每章所邀请的主讲人既有推动技术和美学革新的艺术先行者，如库塔尔和斯托拉罗；也有掌镜好莱坞主流卖座大片的影像魔术师，如日格蒙德和康第。他们不仅亲自在摄影棚内为学生点拨场景照明的关键细节，也就《筋疲力尽》《七宗罪》《末代皇帝》等名片的重要段落做了生动的逐镜讲解，直观有效地帮助创作者在实践中提高技艺水平。此外，书中访谈部分还涵盖了诸位电影摄影大师的创作理念、与名导合作的宝贵经验、所拍经典作品的幕后花絮，以及对后辈同侪的真诚建议，读者可以从中得到有关影像美学、创作思维、团队合作等方面的诸多收获，领会光影大师如何创造电影之美。上面的介绍是书本简介，看名字就知道，是一群国外大师亲授的各种光影技能，也是电影学院的教材书籍，这本书对于光影，画面，氛围的制作有着很大的帮助。

我非常尽力的给大家找到了电子书版本（第一本和第三本），大家喜欢的话就去下载学习吧。

需要电子书版本的可以给我留言哦，因为是网盘链接所以没法在编辑文章里面发送！