张内咸2010年毕业于中国传媒大学编辑出版系，曾就读北航锅炉系。

“内咸”一名来源于鲁迅的《呐喊》，张内咸，张不开口的呐喊。

在学期间独立执导并编剧的 DV 纪录片《待业青年》一经发布在各大互联网引起火热反响。

这个片子由一个日本少女漫画改编而成，刚开始想这次直接做一个彻底的转型，完全做商业娱乐，但怕转型太大就保留了一些怀旧的部分，预告片有两版，第一版像一个毛片主要为了炒作一下，第二版是记录形式有一些名人，也是进一步进行低成本宣传。

预告片第一版：

预告片第二版：

我完全是一个搞娱乐的人，这个片子没有对艺术进行亵渎就已经不错了。我虽然不懂艺术，但我很敬畏艺术。

以后我会做纯娱乐的东西，把深度完全砍掉，给一些很无聊的人看，我觉得电影就不应该板起脸来讲大道理，导演也充当不了人类灵魂的工程师，我觉得导演就是一个服务者，不管是商业电影还是艺术电影，我自己是一个宅男，我觉得我是一个挺没文化的人，平时看漫画玩游戏比较多，以后拍电影会比较娱乐，拍给跟我一样的人看，校园题材吧。肯定不会再追求什么深度，我是希望先商业后文艺，我觉得现在即使我对生活或者社会有什么看法，或者有些什么思考，十年之后我反过来看自己的思考我也会觉得很幼稚，与其这样不如现在先去拍商业搞娱乐，等30多岁了有足够的实力的时候，在去思考，那时候拍出来的艺术片才有价值，现在去搞艺术也是空谈。

我可以做一个小丑，我可以去拍一些下三滥的东西为了钱，但我还是有底线的，绝不会拍主旋律。

我个人比较想去做主流市场，说句实在话，这个行业真的不景气，文艺青年毕竟是一个小群体，北京就这样么点人，这个圈子就那么点，大部分人，二三线城市，他们看什么，就图一个乐字，我们不能说他们怎么就喜欢郭敬明那种物欲横流的小说，他们太渴望那种吃着哈根达斯在浴缸里看小说的生活了，他们心中都有一个幻城，不能说你们怎么那么庸俗，这是一个很残酷的现象，追求物质是现代社会扭曲的表现，但必须承认这也是现实。

这部片子用的机器是Sony HVR-Z1C,拍摄周期分为两个部分，剧情部分由摄影师林衡完成，记录部分由我自己拍摄。后期调色下了较大的功夫，都靠自己琢磨。这是一部DV拍摄的终结，以后可能不会再用DV来拍了。但我对设备没什么要求， 什么设备都一样，拍电影跟设备无关，这是我坚持的一个观点，你打动别人跟你的画面好不好无关，除非你拍好莱坞大片。 摄影师林衡个人拍过很多文艺片，但这个片子他得把水平降下来，他受过很多欧洲电影的熏陶，拍这个片对于他来 说只是玩儿吧。 录音租了一个挑杆和麦克，后期也配了一些。

个人比较满意的角色：漫画里没有的人物，原创的三个：南宫、大草、小山。

记录部分有一些伪记录的成分，是因为当时街拍的素材并不是很理想，所以有的部分写的词，比如一个胖女孩说：吃自己喜欢的食物，胖而短暂的活着。

怎样的电影是好电影？ 这也是片子本身在探讨的主题，但其实是一个伪命题，我给出了一个不算是答案的答案，电影也可以为了一个人而拍，当然这也只是一些很上瘾的爱情桥段，很无聊，但我其实想表达，这个片子是用DV拍的，这是我最后一次用DV来拍摄片子，我觉得其实还是一个挺立志向上的，因为民间有很多原创者，像我一样，学生啊，很爱好电影，想拍电影的人，他们觉得可能自己没学过这个专业，我不懂电影，我没有钱，没有团队没有设备，我希望这个片子能对他们起到一个鼓励的作用，你想拍一个东西就勇敢去拍，我把主题卡得很小，即使是为了一个人而拍，也是可以的，因为这个时代已经不是一个有权威的时代了，不是说你拍一个电影非要去国际电影节拿什么奖才说明是一个好电影，也并不是拍一个片子要能赚很多钱，你拍一个东西对于你、对于你身边的朋友都是有价值的，这个片子其实只是一个对青春的记录。