相信各位关注综艺节目的朋友一定都对芒果台的最新推出的节目《幻乐之城》有所耳闻，在节目中，节目组打造了一个沉浸式的观演舞台，现场唱演人进行表演，专业电影制作组进行电影式的拍摄并实时导播剪辑，最终展现在观众眼前的是一个制作与播放同步进行的完整MV。《幻乐之城》这样形式的综艺节目出现在中国，甚至出现在世界上都是独具创新并且绝无仅有的，然而抛去综艺节目的标签，这样有着类似形式的舞台表演在外国也许没有那么的陌生，甚至其中一些还与中国有不解之缘。

德国邵宾纳剧院(Schaubühne Berlin)

在2014年，德国邵宾纳剧院带着它的《朱莉小姐》< Miss Julie >来到了天津大剧院，也许这是人们第一次看到这样独特的艺术形式，导演将摄影机搬上了舞台，剧团演员在舞台上表演的同时，摄影机同步进行拍摄并且通过导播的剪辑将成片直播给观众。但是这样一个介于电影与舞台剧之间的艺术在商业上也许只是一个小众的实验性表演。

然而在2017年，邵宾纳剧院带着它的第二部作品《影子（欧律狄刻说）》< Schatten (Eurydike sagt)>再度来到了天津大剧院。这两部舞台剧的导演均为来自英国的话剧导演Katie Mitchell 。75分钟的连续表演考验着演员的表演能力，更考验导演的场面调度与镜头语言的设计。

《影子（欧律狄刻说）》预告片

《影子（欧律狄刻说）》主创采访，谈论了一些与导演的合作以及创作时的细节

美国全国广播公司(NBC)

除了上面德国邵宾纳剧院创作的舞台剧外， 美国全国广播公司(NBC)也以几乎一年一部的速度推出了4部歌剧进行实景拍摄，同步导播剪辑并直播的电视节目。但是NBC在制作这样的电视节目时，镜头剪辑与场面调度以及布景还是以舞台表演为核心，并没有跳出舞台剧的圈子。

2013 《音乐之声》<The Sound of Music Live!>

下面是《音乐之声》在幕后排练时的视频

2014《小飞侠》<Peter Pan Live!>

2015《绿野仙踪》<The Wiz live!>

2016《发胶》<Hairspray Live!>

英国独立电视台(ITV)

也许是受到了NBC的启发，在2015年音乐之声上映50周年时，英国独立电视台(ITV)也制作了一个类似的电视节目<The Sound of Music Live>。

福克斯广播公司(FOX)

除了以上两家电视台外，美国福克斯广播公司(FOX)也在2016年推出了《油脂：现场版》<Grease: Live!>。也许是因为改编自同名电影的缘故，相比NBC，FOX这次明显是更加用心并且调度和镜头更加的电影化，同时在表演现场，演员与观众还有很多的互动。

下面是来自《油脂：现场版》的其中一幕“Summer Nights”

在“Grease Lightning”这一幕的导播间是这个样子的

与这些作品相比，《幻乐之城》也许不是“第一个吃螃蟹的人”。但是《幻乐之城》确确实实做到了很多这些作品没有做到的地方，在《幻乐之城》中，导演与演员要在8分钟内展现出一个完整的有故事逻辑的MV。相比于上述作品动辄一两个小时的时长，这样的形式虽然减少了演员调度、摄影机布置和整体舞台设计的难度，但同时也增加了对于“讲好一个故事”所需的难度。另一方面，作为一个综艺节目，《幻乐之城》更加接近于NBC的音乐剧形式，但又加入了邵宾纳剧院使用的电影化的镜头语言和画面风格，相对娱乐化的形式又可以一定程度的避免上两类作品两边不讨好的局面。

虽然《幻乐之城》有着种种创新，但是笔者仍希望《幻乐之城》能够吸收它的“前辈”们的一些经验，例如邵宾纳剧院在表演时会提供两个屏幕，一个屏幕播放导播剪辑后的电影画面，另一个屏幕会播放拍摄时的事实画面，这样的做法可以同时满足观众对于观看MV成片的追求与对于幕后工作的好奇。

在文章的结尾，让我们满怀希望的期待《幻乐之城》后续能够带给我们更多的惊喜吧。

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