直播笔记I全球疫情下,如何把优秀作者电影推广到世界

【HELLO!全球电影节社群直播Live7期】

来啦！先分享本期直播干货流程图

周强老师的官方直播大纲

全球疫情之下，不能坐以待毙，为自己的作品争取更好的出路：

1）审视手头上作品的制作状况：利用时间如何提升作品水平、解决审批流程；

2）推动和落实宣发安排：业内推广如何进行；

3）审视电影节市场最新变动状况、综合情况制定海推计划。

————正文开始啦！————

疫情之下如何推送电影创投与宣发工作

1.电影节在疫情下维持下来的可用资源：

1）准备自己的作品

2）看片，选片人可以看的

3）四月份，美国的电影节都取消了，反而欧洲的电影节笔记谨慎，没有清晰地说取消

（这部分因网络原因，错过了部分，还希望其他小伙伴一起分享。等待回看！！）

2.新渠道：全球网上电影创投和宣传发行

多关注加密性高的媒体播放平台。

这样的问题，解决好之后，才能真正解决好电影网络平台播放的问题。这几家公司，相对比较可靠的。尤其在疫情期间，也是非常火的。和大家分享下：

公司名称：allrites 、 MEDIABANK 、 FILMARKET HUB 、RIGHTS TRADE 、 program buyer 、 vuulr 

1）如何看专业性：CEO是谁？团队背景怎么样？合作伙伴/客户是谁？（看看是否都是比较专业、靠谱的，以此来综合判断。）

2）这样的公司一般不会收会员费：收的可能是相关合同的代理费。从某种程度上说，选择这样的网上平台也可以省一些钱。

3）缺点：不太能面对面地知道相关的真实反映。比如：谁看过你的片子？有什么评语？（如果是去电影节，就不会这么被动。在电影节的效率更高。）

4）网络是世界性的业务平台。大家有需要，这些平台都可以研究下。

3.从谈判到签约，习惯网上办公

4.开发自己团队能推动的可行的各种业内人脉

过去20年自己经历过的电影作品

本期直播中，我印象比较深的几个海推故事

1.电影《制服》海推幕后故事

1）研究电影节策略时，必须知道自己的可能性、自己电影的可能性以及对电影能推广到什么程度必须有清楚的判断；

2）必须做两手准备：三大电影节+其他有品牌力的电影节。《制服》当时抱了温哥华的电影节和很多北欧的电影节，对导演后期的发展很好；

3）如何推送一个作品，如何捧一个导演？我想说的是：“一步登天”，谁都喜欢。可有时候不一定的，是需要一个过程的。

2.《hello！树先生》海推幕后故事

1）当时贾樟柯导演也是这部电影的监制，我们改了很多稿；

2）我们第一次有电影是从国内的A 类电影节开启的推广。我很欣赏王宝强的表演，我想推广他。当时在海推的时候，我们就注重看一些有设立演员奖项的，包括他们的选片人等都是一流的；

3）这部电影帮助王宝强在法国、意大利、俄罗斯、纽约、日本等拿到了6个影帝。这部片子成为王宝强非常得力的代表作品；

4）不要抱有“非得去三大电影节”这样的观念。针对不同的电影类型、电影题材，需要具体分析。不是所有电影都适合去“三大”，也会有其他的方法，其他成功的可能性，让这部电影发光发亮；

5）电影节的评选一定要是公平公正的，在行业里口碑很高的，才能去报。不管电影节是大还是小，必须具体这样的条件。这样才不会毁了一个演员；

3.《秋田》海推幕后故事

1）我个人非常喜欢的作品。导演很不容易，自己都50岁了，第一次拍电影；

2）用了8个月时间“修剪”片子，还讨论了一个非常好的20秒的结尾；

3）后来每次去的电影节，只要有奖，都可以拿到。以此特别想分享的是：不要浪费时间，多想想怎么把自己的电影打磨好，打磨之后再推出去的时候，会有不一样的成效。

（其他作品相关海推幕后故事，期待回看直播再更新）

【制片人彭姗总结】

1.片子成本很小，想请到知名演员，给不起片酬，怎么办？在别的方面给到这个演员相关的“报酬”，多去钻研那些更适合的电影节；

2.学会理性认识野鸡电影节。事实上，这样的“履历”会给自己“减分”。理解有的电影人可能需要这样的“资源”，但从大行业来说，这对自己以后的品牌力打造和融资，都是有很多负面影响的。

【制片人彭姗互动】

Q1 制片人彭姗：聊聊《余生一日》相关的故事？

周强：是大象点映发行的，他们的策划能力很强。我们收到了好几千个家庭发来的素材，大部分都是没有经验的“拍摄者”，但是我看到很多很真实动人的东西，看到很多在疫情里边咱们普通人们是如何生活的。前几天刚刚剪辑完，也和优酷开过会。1.要么内审，在优酷播放就好；2.可以走电影节，海外的。（目前我们希望的是走电影节流程，希望有个龙标，有更多的放映。目前的话，纪录片走电影节也是需要拿龙标的。只要是长片，都需要龙标的。

Q2 制片人彭姗：分享一下申请海外电影基金的情况？

周强：需要有故事大纲、策划方案，有完整剧本更好，也会看到底谁来监制这个片子。如果监制经验丰富，他们会更认可。题材也非常重要，题材动人的，很容易受到关注。

Q3制片人彭姗（会员提问）：您作为监制看片子时，比较在意哪些东西？

周强：我自己看两个材料。第一，剧本；第二，作者曾经拍过的短片。哪怕拍得很短，只有两分钟，哪怕很“烂”，我也能看出其中的可能性。我想告诉大家不要怕，没关系。与此同时，这个片子一定要真诚。

Q4 制片人彭姗（会员提问）：您做了那么作品，都是怎么拿融资的呢？

周强：找钱确实是很难的一件事情。我曾经做片子的时候，把好几张信用卡都刷爆了，可那个时候不想要让自己的电影停掉。不过我要补充一下哈，大家不要学我，我那个时候拍电影就是个“疯子”，哈哈。所以基本上就是自己一边拍，一边找钱。像拍摄、剪片、录音等等，我都自己来。包括现在，疫情之下，找钱会比之前更难，这种紧张会更严重，大家需要有心理作品。但如论如何，看自己，如何打磨自己的作品，这才是第一位。

Q5 制片人彭姗（会员提问）：您本身做监制，从什么时候开始学剪辑的？

周强：我在香港，大学毕业之后，做了三年记者。后来去纽约上学，第一次接触电脑剪片，当时电脑剪片和胶片是同时进行的。我在香港做片子的时候，还用过35毫米的胶片。我们这一代很特殊，也蛮好玩的，刚好在胶片和电脑剪片交替的时代。以前的剪辑方式，其实到现在一直在影响我。比如之前，胶片很贵，大家都不轻易拍，但现在数码很方便。不过对我来说，我的态度是一样的，不会因为数码方便了，就放弃了本该有的认真和谨慎的态度。包括和贾樟柯等的合作，我们的想法都是一样的。技术上不断学习，但创作的真诚不变。

（有部分提问互动没有罗列进来，期待看看回放再更新，哈哈）

【后记】

本期直播笔记整理，有不全面或信息错位的地方，还请会员群的伙伴们多多指教哦！也期待看到大家的笔记！

2020年4月10日

HELLO！全球电影节社群会员 RIVER