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当下电影市场，更倾向于买家市场；各派艺术家绞尽脑汁研究新玩意儿，懒得就直接批量生产。。。但怎样有个性又不失良心的满足观众呢？且拿恐怖片市场为例：

1.惊悚，精神界的SM

说出来也许没人信，但事实是，惊悚片永远都是让人欲罢不能的也最具代表性的一类。那种又想看，又不敢看的情节也是任何其它片型无法比拟的另类卖点。正如大师Stephen King说的，“其实我们每个人都是精神患者，只是那些袖手旁观的看起来比那些胡作非为的隐藏的更深而已。”这句至理名言可不是随便说说，它的心理学术背景可以追溯到很早以前. 据亚里士多德关于精神发泄的学术研究，证明人类本能都具有暴力冲动，这是人类精神基本属性之一，但往往因为社会属性而得到抑制，也会在某种强烈刺激下自然并发。随着文明程度提升的今天，人们会将自己这部分属性通过媒介（例如电影），在确保自己安全的情况下，通过”间接参与暴力和恐怖来得到精神发泄。因此不夸张的说，每个人都可以是惊悚恐怖和带有刺激类电影的潜在观众群。这种精神领域的SM，希望能带给每个电影人一些启发。

2.加深恐怖印象

一个人对恐怖的理解和认识，往往和它的成长背景，宗教信仰以及文化有关。譬如欧美极具恐怖代表的小丑，残破木马，骷髅什么的，在我们看起来不过如此；同理，我们认同的那些鬼魅，也不会对他们产生什么惊悚的效果。所以，创作之前，了解你的观众群是首要。其次，不否认平均每2秒闪过的鬼脸像冷风一样令人生触；但真正的恐惧，是心理反应递增的过程，是对未知的紧张和期待。Stanley Kubrick在影片The Shining里，用超过3分钟的时间制造的那种心理忐忑，同样营造了恐怖。其实从拍摄角而言也没什么奇特，不过用了著名的Steadicam手法, 但却成就一段关于恐怖的渗透典范。

3.安个定时炸弹恐怖片不是残肢骷髅，蜘蛛人头和血腥就能达到效果的，搞不好真的会搞笑好吗。这些不过是基本场景元素而已，也会根据特定剧情选择性使用。例如，恐怖大师Hitchcock在电影psycho里就用了类似的表现手法，局部透漏性的将女主的尸体呈现在最后，之前都是不能看出什么惊悚，一直吊足观众胃口直到看完整个片子。所以这种惊悚，不在于你看到了多少血腥，而是一直引领式的带你进入营造的恐怖境地，然后你比电影还着急的想知道接下来发生什么，并带着种种期待和猜测进入情节，直到真相被揭晓，所有的惊悚如释重负，所有的猜测也真相大白。

4.拉长悬疑的战线

每个剧种都有对设问和高潮的设计，惊悚片尤其要注重这个板块。如何让观众参与进来，产生共鸣？这个可以通过两种方式实现；第一，一直灌输草莓的概念，但最终出来的是苹果；例如，整这故事用将近一半的时间玩警察抓嫌疑犯，后来才得知，凶手就是警察中的一员。当观众自以为聪明猜中结局的时候峰回路转，逆袭高潮。第二，情感落差；例如，鬼怪残害生灵，当观众憎恨满盈的时候，扭转剧情，让观众了解鬼怪“复仇”的真正心里，从而变憎恶为宽容。恨不得拥抱鬼怪，温暖它们曾被伤害的心。控制不了观众的喜怒哀乐，你就输了；让观众比剧情还聪明，你也输了。

5.线索适量才是王道再烂的片子，只要够悬疑，环环相套，都会有人至少为了结局而看下去。尤其是惊悚悬疑类影片，更要注重每个环节的逻辑性和因果关系，同时要适量把有代表性的信息逐配送。从而推进故事发展，导出结果。两部成功又极为相似的片子可以作为此类创作的典例，一个就是Christopher Nolan的Memento；还有一个值得推荐的是Rowan Joffe的Before I Go to Sleep。用对比的方式临摹两部剧作，总能归结出属于自己的心得。