专访《泰囧》编剧束焕——尊重喜剧类型片创作
【泰囧幕后制作专题】
束焕,编剧编导,现为中央戏剧学院戏剧教师
担任多部电影、电视剧、小品编剧。
主要编剧作品:《爱情呼叫转移》《命运呼叫转移》《火星没事》《民兵葛嘎二蛋》等
编剧束焕曾在《泰囧》答谢会上说:“编剧千万不要和导演做邻居,他天天来我家串门,有时候晚上7点来的,早上5点才走,我们家墙上画满了图,而且我们会在每一个重要环节发生争吵,真的是非常难忘和愉快的经历。” 影视工业网有幸采访到了束焕老师,与大家共同分享这段“难忘的经历”。
依“境由心生”找新主题、价值观
《泰囧》之前有过一稿剧本,也是导演带来草稿,我们一起完善,然后由我执笔写的。故事发生在北京,因为版权问题,启动这个剧本有一些困难,于是导演有了把环境放在泰国的想法。泰国这个故事基本上是一起做的,因为有人在囧途 和《人在囧途2》(即未使用的这稿剧本)打底,人物关系、冲突律和喜剧情境都有理可循,所以相对而言不那么难,最难的部分是要找到一个新的主题、价值观,这个价值观是在徐峥和我、丁丁实地去了泰国之后形成的,即“境由心生”。
之前就想把文章做在徐峥和王宝强的价值观的反差上,徐峥压力大、焦虑、渴望成功、忽视家庭,王宝强则乐观、内心强大、活在当下。但没想好怎么呈现,到了泰国,发现那里的人生活的很从容、祥和,虽然物质方面一般,但幸福指数很高,觉得可以把泰国作为一个象征。王宝强在这里如鱼得水,徐峥则举步维艰,因为世界是内心的外化,所以王宝强和这个世界是和谐的,徐峥则跟这个世界排斥,但随着旅途的继续,徐峥逐渐意识到这一点:世界的样子,取决于你的态度和选择。因此他慢慢开始调整,最后和自己的生活和解了。
我们去泰国,去了很多庙,看到这些完全出于精神需要而修建起来的建筑,心里很感动,它不功利,让人很自然地想到生活中还有比“成功”更可贵的东西,这个主题自然而然就找到了。
效仿好莱坞编剧方法,尊重喜剧类型片创作
《泰囧》我们是按照好莱坞编剧的方法进行创作的,人物鲜明、剧情紧凑,但不复杂,并且尊重了喜剧片类型的创作方法。编剧一共三个,我徐峥和丁丁,开始一起聊框架,画故事板和情节曲线,把剧情分成若干幕, 每一幕解决三个问题:人物命运、人物关系、困境和喜剧桥段的设置,三个人聊。
我觉得三个人 一起工作很靠谱,是一个小的三权分立,两个人聊容易顺拐,有盲区,三个人在一起就互相制衡,总有一个相对客观,泼冷水,有时候觉得这人真烦,好不容易想一个桥段他又跳出来反对, 但从他的角度一想,可能真有问题;当然也经常 是少数服从多数的情况。万一实在谁也说服不了谁,就听导演的,他有最终解释权,但这种情况 几乎没有,都是三个人都觉得行了,再往下推。
谈完之后我执笔,每写完一场戏给丁丁看,聊,改;每写完一部分就给徐峥,要么小调整,要么停下来再工作两天,把问题解决完。等全部完稿后,交给徐峥,他来定稿,定稿过程中还会互相交流一下。徐峥大概最后改了两三遍,形成导演台本。我认为这就是最理想的合作模式。
其实,最理想的工作方式就是严格按照编剧法则,在观念统一的前提下,把工作量化、细化、标准化,类型片剧本不能靠灵感和状态,它是一个精心计算的东西。有时候一个编剧、两个编剧也能出好东西,但一定要不停找镜子,让别人来帮助判断。因为在艺术创作中,主客观的差别是非常明显的。
导演与编剧和演员一起“对词”(此对词方式在徐峥谈到好莱坞的创作模式中提及)
我参加过他们的对词,对词主要是解决说话方式的问题,是不是这个人物,符不符合他的性格逻辑和行动线,这个比包袱重要,包袱随时可以攒,但人物走偏了就很麻烦,所以我们很重视演员的意见,如果他说这话我说不出来,就要好好研究了。
就比如徐朗从来不问,“诶,王宝,你为什么要到泰国来?”,因为他根本不关心王宝强来干嘛,全是王宝跟他说,王宝就是一个话唠,他特别开放,他会不停问徐朗,“你为什么对你老婆这样?”“你到泰国来干嘛?”有无数的问题。这里面的人物性格、人物关系就是和现实生活中一样的,现实生活中就是这么发生的,所以在这个基础上,我们再来找喜剧的桥段,再来找喜剧点就很好找了。
所以《泰囧》在形成定稿后到现场几乎不改动,因为剧本已经很完整了,是说服了自己之后才形成的。在现场最重要的是把文字拷贝到影像中,这个过程导演做的很成功。表演上出彩的主要是王宝强的打戏,包括他那个凌空飞腿的绝招,和徐朗最后用身子托举他,飞起来打败泰拳 高手的那一下,这个是现场排出来的。原始森林中徐朗和王宝打架那场戏,过程剧本中都有,但现场排出来的更出彩。
我想《泰囧》之所以吸引人最大的原因是人物性格和人物关系。徐朗代表的压力山大的中产阶级和王宝代表的纯屌丝,都是最当下的东西。一来不装,二来和现实的联系非常紧密。还有就是我们对喜剧情境的设置是下了功夫的。
关于喜剧编剧
我写喜剧与我的喜好和习惯有关。就像演员,让喜剧演员演正剧一点问题都没有,但演正剧的演员来演喜剧,可能就有问题。我也是一样,你让我写喜剧没问题,但你让我写正剧我就会有点心虚。我会觉得,这个剧不好玩啊!
我也希望《泰囧》还能有第三部,至于切入点,有很多方向,这个需要仔细论证。最重要的,是要找到一个核心的、有张力的人物关系。
一些编剧“心得”
我编剧上最大的心得是规范,尊重类型,尊重创作规律,整个剧本没有游离、不知所谓之处,紧紧围绕着主线在做。其实《泰囧》中还是有遗憾的,还是有些地方信息量不够丰富,这方面诺兰是标杆。
我总是鼓励身边的人多创作,我希望优秀的编剧越来越多。编剧是有技巧的,是一门学问,当编剧先要学编剧法,看编剧方面的书,然后是多看电影,最好是类型片,对照学习。然后自己写,写的过程中再看片,循环往复,可以快速提高。
更多导演、摄影、录音、美术、剪辑等内容可至【泰囧专区】
束焕,编剧编导,现为中央戏剧学院戏剧教师
担任多部电影、电视剧、小品编剧。
主要编剧作品:《爱情呼叫转移》《命运呼叫转移》《火星没事》《民兵葛嘎二蛋》等
编剧束焕曾在《泰囧》答谢会上说:“编剧千万不要和导演做邻居,他天天来我家串门,有时候晚上7点来的,早上5点才走,我们家墙上画满了图,而且我们会在每一个重要环节发生争吵,真的是非常难忘和愉快的经历。” 影视工业网有幸采访到了束焕老师,与大家共同分享这段“难忘的经历”。
《泰囧》之前有过一稿剧本,也是导演带来草稿,我们一起完善,然后由我执笔写的。故事发生在北京,因为版权问题,启动这个剧本有一些困难,于是导演有了把环境放在泰国的想法。泰国这个故事基本上是一起做的,因为有人在囧途 和《人在囧途2》(即未使用的这稿剧本)打底,人物关系、冲突律和喜剧情境都有理可循,所以相对而言不那么难,最难的部分是要找到一个新的主题、价值观,这个价值观是在徐峥和我、丁丁实地去了泰国之后形成的,即“境由心生”。
之前就想把文章做在徐峥和王宝强的价值观的反差上,徐峥压力大、焦虑、渴望成功、忽视家庭,王宝强则乐观、内心强大、活在当下。但没想好怎么呈现,到了泰国,发现那里的人生活的很从容、祥和,虽然物质方面一般,但幸福指数很高,觉得可以把泰国作为一个象征。王宝强在这里如鱼得水,徐峥则举步维艰,因为世界是内心的外化,所以王宝强和这个世界是和谐的,徐峥则跟这个世界排斥,但随着旅途的继续,徐峥逐渐意识到这一点:世界的样子,取决于你的态度和选择。因此他慢慢开始调整,最后和自己的生活和解了。
我们去泰国,去了很多庙,看到这些完全出于精神需要而修建起来的建筑,心里很感动,它不功利,让人很自然地想到生活中还有比“成功”更可贵的东西,这个主题自然而然就找到了。
《泰囧》我们是按照好莱坞编剧的方法进行创作的,人物鲜明、剧情紧凑,但不复杂,并且尊重了喜剧片类型的创作方法。编剧一共三个,我徐峥和丁丁,开始一起聊框架,画故事板和情节曲线,把剧情分成若干幕, 每一幕解决三个问题:人物命运、人物关系、困境和喜剧桥段的设置,三个人聊。
我觉得三个人 一起工作很靠谱,是一个小的三权分立,两个人聊容易顺拐,有盲区,三个人在一起就互相制衡,总有一个相对客观,泼冷水,有时候觉得这人真烦,好不容易想一个桥段他又跳出来反对, 但从他的角度一想,可能真有问题;当然也经常 是少数服从多数的情况。万一实在谁也说服不了谁,就听导演的,他有最终解释权,但这种情况 几乎没有,都是三个人都觉得行了,再往下推。
谈完之后我执笔,每写完一场戏给丁丁看,聊,改;每写完一部分就给徐峥,要么小调整,要么停下来再工作两天,把问题解决完。等全部完稿后,交给徐峥,他来定稿,定稿过程中还会互相交流一下。徐峥大概最后改了两三遍,形成导演台本。我认为这就是最理想的合作模式。
其实,最理想的工作方式就是严格按照编剧法则,在观念统一的前提下,把工作量化、细化、标准化,类型片剧本不能靠灵感和状态,它是一个精心计算的东西。有时候一个编剧、两个编剧也能出好东西,但一定要不停找镜子,让别人来帮助判断。因为在艺术创作中,主客观的差别是非常明显的。
导演与编剧和演员一起“对词”(此对词方式在徐峥谈到好莱坞的创作模式中提及)
我参加过他们的对词,对词主要是解决说话方式的问题,是不是这个人物,符不符合他的性格逻辑和行动线,这个比包袱重要,包袱随时可以攒,但人物走偏了就很麻烦,所以我们很重视演员的意见,如果他说这话我说不出来,就要好好研究了。
就比如徐朗从来不问,“诶,王宝,你为什么要到泰国来?”,因为他根本不关心王宝强来干嘛,全是王宝跟他说,王宝就是一个话唠,他特别开放,他会不停问徐朗,“你为什么对你老婆这样?”“你到泰国来干嘛?”有无数的问题。这里面的人物性格、人物关系就是和现实生活中一样的,现实生活中就是这么发生的,所以在这个基础上,我们再来找喜剧的桥段,再来找喜剧点就很好找了。
所以《泰囧》在形成定稿后到现场几乎不改动,因为剧本已经很完整了,是说服了自己之后才形成的。在现场最重要的是把文字拷贝到影像中,这个过程导演做的很成功。表演上出彩的主要是王宝强的打戏,包括他那个凌空飞腿的绝招,和徐朗最后用身子托举他,飞起来打败泰拳 高手的那一下,这个是现场排出来的。原始森林中徐朗和王宝打架那场戏,过程剧本中都有,但现场排出来的更出彩。
我想《泰囧》之所以吸引人最大的原因是人物性格和人物关系。徐朗代表的压力山大的中产阶级和王宝代表的纯屌丝,都是最当下的东西。一来不装,二来和现实的联系非常紧密。还有就是我们对喜剧情境的设置是下了功夫的。
我写喜剧与我的喜好和习惯有关。就像演员,让喜剧演员演正剧一点问题都没有,但演正剧的演员来演喜剧,可能就有问题。我也是一样,你让我写喜剧没问题,但你让我写正剧我就会有点心虚。我会觉得,这个剧不好玩啊!
我也希望《泰囧》还能有第三部,至于切入点,有很多方向,这个需要仔细论证。最重要的,是要找到一个核心的、有张力的人物关系。
一些编剧“心得”
我编剧上最大的心得是规范,尊重类型,尊重创作规律,整个剧本没有游离、不知所谓之处,紧紧围绕着主线在做。其实《泰囧》中还是有遗憾的,还是有些地方信息量不够丰富,这方面诺兰是标杆。
我总是鼓励身边的人多创作,我希望优秀的编剧越来越多。编剧是有技巧的,是一门学问,当编剧先要学编剧法,看编剧方面的书,然后是多看电影,最好是类型片,对照学习。然后自己写,写的过程中再看片,循环往复,可以快速提高。
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