由上海国际电影节金爵电影论坛主办、游族影业联合主办、猫眼研究院与猫眼娱乐提供数据支持的“电影·科技·未来——科幻电影的想象空间”论坛如期举行。

导演、编剧及制片人罗兰·艾默里奇（作品《独立日》《哥斯拉》）、导演兼创意总监保罗·J·富兰克林（作品《盗梦空间》《星际穿越》） ，猫眼研究院院长、首席科学家刘鹏，《上海堡垒》导演、编剧兼制片人滕华涛，导演兼编剧张小北等列席论坛，科幻作家、传茂文化创始人陈揪帆受邀作为主持，与与会嘉宾一起，就中国科幻电影当下的发展状况，未来中国科幻电影需要突破的难点展开深度对话。

当下的中国科幻电影：起步阶段，有待养成

猫眼研究院数据显示，整体而言，中国市场当下围绕科幻电影的消费，无论是从数量和票房，都出现了逐步增长的趋势。2018年，科幻电影的票房整体占比已超过20%，数量已增至年均30部左右。

猫眼研究院院长、首席科学家刘鹏表示，2019年可以说是中国科幻电影的关键节点，由于《流浪地球》的带动，2019年中国含科幻标签电影的票房，将会首次超过好莱坞电影在中国的票房，预计全年国产科幻电影的票房的占比将达到61.6%。

猫眼研究院院长、首席科学家刘鹏指出，《流浪地球》制作和情感表达上的成功，不仅意味着国产科幻电影本身的突破，同时也在推动中国电影本身带入到了高质量、高水准的制作阶段。“中国现在不缺电影观众，不过越来越只愿意为优秀的作品买单。”刘鹏说。

《上海堡垒》导演、编剧兼制片人滕华涛在提及参与科幻电影创作的动机时也认为，随着中国电影市场票房的持续走高，低成本的喜剧和低成本的爱情片，已无法观众的需求。不管是科幻还是这种大型的工业化电影作品，观众都期待更高制作水平、高质量的电影。

不过，猫眼研究院院长、首席科学家刘鹏表示，中国科幻电影还处于起步的早期阶段。从观众认知的角度，目前中国科幻电影的题材还存在过于单一、制作水平不一、圈层受众群有待进一步开发的问题，“现阶段观众中年轻观众并没有养成，未来想赢得更好的票房，可以探讨怎么在年轻观众或者是下沉女性观众中有所影响。”刘鹏表示。

未来的中国科幻电影：视觉全球化，叙事本土化

在探讨中国科幻电影的未来时，话题主要围绕科幻电影的技术应用和科幻电影的创作展开。

《上海堡垒》导演、编剧兼制片人滕华涛表示，在科幻电影的技术实践，尤其是特效层面，中国本土整体的实力还有很大的提升空间，但最关键的并不是技术本身，还是一套工业化体系的建立，如何推动体系不断成熟，是本土科幻电影发展过程中必须要努力的方向。他提到，在《上海堡垒》制作过程中，虽然也有和海外的合作，但更多地还是倾向于培养本土的团队，建立本土的体系。“希望借此，可以孵化和带动一批中国本土的技术公司。”滕华涛说。

而导演、编剧及制片人罗兰·艾默里奇及导演、创意总监保罗·J·富兰克林在提及技术应用时，则都强调了技术的使用应考虑合理性。

罗兰·艾默里奇提出，无论特效技术如何演变，科幻电影在视觉呈现上始终要追求真实感。他表示，尽管数码等新的技术正成为主流，但在镜头的呈现上，此前微缩模型的做法，在真实感方面仍有优势。

导演兼编剧张小北进一步则表示，中国科幻电影在视觉上的确要追求全球化和现代化，但具体制作环节只是专业配合度的问题，对中国科幻电影的未来而言，真正面临挑战还是如何能够找到一个在中国文化语境下的原形故事，找到适合中国科幻电影的叙事结构，寻回和树立属于中国的文化自信。

张小北认为，在这需要通过越来越来多的作品和观众交流，得到反馈后，才能够逐渐形成稳定的市场。“只要到了那一阶段，科幻类型才能够真正在中国本土化。”张小北说。