干后期的最怕啥？软件崩溃？工程出错？甲方爸爸？

作为一名调色师表示，这些都不算事儿。

当你拿到一个四十分钟的项目，里面混杂了来自艾丽莎、索尼、佳能、大疆、BMD、甚至网络下载的各种素材时，才是后期生涯的至暗时刻。 (ಥ_ಥ) 

各种大小机器和奇形怪状曲线的素材，轮番登场。你可以想象未来的几天里，要花多少时间在这些素材的颜色匹配上。

聪明的你可能会用RCM、ACES等流程进行色彩管理，但在完成了基本的色彩空间转换后，不同机型反差、曝光、白平衡等参数的匹配，仍然会是一件耗费精力的事情。

长久以来，色彩匹配被认为是“调色师的基本功”。

但是

伴随着数字技术，特别是AI技术的发展，许多传统的工作方式和理念也许会被颠覆。

在2017年的NAB，曾经制作了胶片模拟器FilmConvert的团队，发布过一款概念版的颜色匹配插件Cinematch。这款插件，号称可以给来自不同摄影机型的素材做“一键式”颜色匹配。

不过，当时Cinematch只拿出了一个简单的用户界面，来展示其功能。

2017年的软件界面截图

时间已经过去了两年多，当小编都以为这个项目已经凉了的时候。就在今年的NAB现场，Cinematch又回到了公众的视野。

这次可谓是来势汹汹，他们先是号称可以“让转换色彩空间的技术LUT变得过时”。 

随后又夸下海口说：“我们希望，在Cinematch的帮助下，制片在选择摄影机时，只用考虑价格、镜头、以及是否有货就行了。不同品牌摄影机带来的颜色匹配问题，不再是一个阻碍，Cinematch就是你通用的B机本机！”

听起来神乎其神的，我们来一探究竟。

今年NAB发布的版本，是以插件形式给Premiere使用的。据说很快会支持FCPX，Avid 以及DaVinci Resolve。

Cinematch插件在Premiere里面的截图

他们在现场做了一批不同机型匹配效果演示：

来自于不同机型未匹配的素材

（富士、索尼、松下、BMD）

对，就是这种令人抓狂的感觉。

操作看起来十分简单：只要先设定好机型和配置文件，然后点击应用效果（附加有一些简单参数调整）就完成了。

一键匹配

据影视技术网站Cinema5D的作者介绍：“CineMatch不只是一组LUT， 它还包含基于摄像机传感器的专用配置文件，所以它不依赖于场景和光线的情况。”

Cinematch目前支持的机型包括：尼康、索尼、松下、BMD、富士等等，甚至包括国造、苹果和三星，并且未来还会继续更新。Cinematch不仅会支持不同机型间的转换，还能支持同一个机型中不同色彩配置文件之间的转换。

在调色师论坛上，有位老哥针对这个插件提出了他的疑问:

“听起来他们只是做了一个颜色空间的转换，以及色温、色调、曝光的调整，和我们在ACES和RCM所做的没有差别，对吗？”

CineMatch官方随后给出了回答：“是的，成熟的调色师可以得到相似的结果，但是我们认为CineMatch会更快更精准，因为我们深入研究了每个摄影机独特的照片风格，我们的曝光、白平衡、色调控制调整按钮也是根据每款摄影机的照片风格定制的，所以在Cinematch中的调整都是基于每款摄影机的特性曲线来的。”

老师傅都知道，想要把ALEXA的素材降为Gopro素材是一件很容易的事情，可如果想要把Gopro的素材提升得像阿丽莎一样，几乎是不可能做到的。基于此，我们的技术杠精Marc Wielage再次上线。

“尽管你们说我是杠精，但我还是不相信这可以做到，因为变量实在太多了，有太多复杂的原理，如果这事情都能做到，那你就可以买一个7000美元的BMD URSA MINI Pro，使它变得像98000美元的Alexa LF一样，这在现实生活中是不可能的事情.....对于我来说，还是需要一个调色师来匹配两个不同摄影机.....”

由于插件目前还没有正式开放下载，所以大家的讨论基本就是“公说公有理，婆说婆有理”的状态。

不过可以预见，调色作为一个技术和艺术结合的工作，随着近年来AI技术和软件算法上的提高，其中缺乏核心创造力的重复性工作，将会被逐渐替代，

像是今年达芬奇16基于神经网络引擎的AI自动匹配功能，也是一个很好的例子。相对之下，创意能力和艺术水平的提升，就变得更加难能可贵。

据负责人说，Cinematch的正式版本应该是今年年底推出，并且会给使用过FilmConvert正版的用户一个优惠的价格。

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