以往看姜文的电影，总感觉场景表达上有一种特别的张力，这种张力究竟是为何也一直不得要领，后来遂作罢，也就认为，许是他那些颇有些隐喻味的台词的魅力吧。
     后来不经意间看到了一篇关于《邪不压正》声音制作团队的专访稿，里面提及了姜文对于声音的苛刻。
     “姜文对声音非常敏感。毛硕是中影声画中心主任，全程参与了“北洋三部曲”的声音制作，在她看来，姜文对电影声音品质和细节上有着非常高的标准要求，例如在制作《一步之遥》喝红酒的一场戏中，“在混录棚看到这场戏的时候，导演跟我们说，这个酒杯碰撞的声音是水晶质地，但是用的杯子有花纹，要换成不带花纹的”。
     “导演对声音很迷恋，他经常说既然这个声音设计了就要显得够帅、过瘾，说出来的台词要‘香’”，这是姜文给到声音团队的“宏观”要求。一定程度上，“声音的帅”不仅是在《邪不压正》中，这是从《让子弹飞》和《一步之遥》中一直延续过来的，“让子弹飞一会的枪声”，“麻匪丢银子”、“踢踏舞”、“钟声”、“磕头”等都是十分响亮且让人深刻的。（来源影视工业网）”
                                                     

     这才醍醐灌顶，没错，就是声音！这种张力就来自于声音。
《让子弹飞》从入场开始，就是葛优的马拉火车的声音拉开了序幕。没有过多的背景铺垫，也没有更多镜头讲述，围着火锅唱着歌，就把故事开讲起来了。
     其中电影中更是多处的情节推动都是通过对话进行，师爷（葛优）、黄四郎（周润发）和王麻子（姜文）一席酒桌对谈，更是将剧中矛盾推进到了高潮。
     姜文喜欢跟葛优合作，他俩的合作一度被我认为是中国电影届最佳的配合。 对于这两位，我甚至一闭上眼睛就能听到他们俩各具特色的声音。姜文的声音是那种略显张扬的、有着男性荷尔蒙流溢、又仿佛什么都尽在掌握，语调明快、微高。就如同他很多电影情节人物对话一般，听起来有一种超然的自信感。这也就是姜文北三部曲中密集的台词对话、明显的Man性的电影特征。至少对我来说，看他的电影是畅快的，可以说姜文是中国少有的可以把一个故事讲得十分利落的好导演。
                                                     
      而葛优的声音却恰恰相反，如同他偶尔夸张的肢体表演一般，他的声音也常常被刻意地拉长和拖腔。听起来世俗中透露出狡黠，狡黠中似乎又带有点“忠厚”。如果让我挑一个最能代表中国小知识或者小资产阶级的中国男性的声音，那一定是非葛优莫属。真正“油”而不腻、“食色”俱佳。
      声音是一场的演出，声音也是一张名片，所谓，闻声而识人。
      不仅仅是人物对话声音，一部电影中声音总是无处不在的，对声音细节的把握度，甚至可以从侧面看出一个导演对于电影的要求及水准。说回《让子弹飞》中几个小细节，麻匪们把抢来的碎银子虽然用布包裹着，但里面叮当清脆的金鸣声简直让我的耳朵都竖立起来了。最后引导民众杀四郎的时候，那一车的金银坠地的清脆响，更是比起什么豪言壮语都来的真切。那时候我就在想，姜文真会玩，也真懂。真就是应了那词，“声”临其境。
      到了《一步之遥》开头，武七跟马走日的那段关于Old Money 和 New Money对话，一下子就惊艳到了我，仿若听到葛优在《让子弹飞》中拖着长音讲“Dollar”一样，这必定是一个精彩的故事。只是有点可惜，故事的确是很精彩，但电影就比上一部逊色了不少。姜文怕大家听不懂，添了一个长长的画外音。姜文没了那种自信，又或者他怕故事讲得不是很明白。
      少了那份自信，故事反而讲得不那么利索了。
      对于我们更多拍摄爱好者来说，拍摄的手法可以学、拍摄的技巧也可以提升，而往往我们要拍出一个高质量视频的时候就感觉特别难。
     尝试过太多的方法：换更好的镜头，做更好的剪辑处理，却始终无法如意。
     最后，你有没有想过，也许仅仅就是声音不对？
     伤害你的也许只是一只劣质的麦克风而已。
     一只劣质品麦克风就把你电影的声音蹂躏得支离破碎。
     关注我，科唛COMICA，一个对声音有着更高的要求者。
让你声临其境，方知我与众不同！不信的小伙伴可以马上跟我约起，相信科唛能让你的声音表现更好！