后浪出版咨询（北京）有限责任公司（简称后浪出版公司）成立于2006 年，出版类别包含人文社科、电影、摄影、艺术、经管及生活等。后浪出版公司具有二级批发资质，设有选题策划、编校加工、设计制作、营销发行、电子书出版、读者服务与销售、媒体与公共关系、物流仓储、拍电影网、培训、电影书店等围绕图书出版的各个业务部门，建立了一支人才结构合理、年轻高效的专业团队，现拥有各类专业人才70 余人。
色温的概念
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
一、色温的产生和实验
光源色温通常所指的是光源的显色指数，用温度来表示色温的颜色变化。色温的温度标准不是我们常用的摄氏度C°,而是开氏度K°，来源于十八世纪英国物理学家、发明家威廉.汤姆逊的科学实验所产生，由于他在众多科学上的发明和贡献，被英国皇家封为开尔文勋爵，色温的温标就是以开尔文的名字命名的，采用英文代...
发表于 2012-07-13
\"移轴摄影”----带给你不一样的视觉冲击
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
移轴摄影，即移轴镜摄影（Tilt-shift photography），泛指利用移轴摄影创作的作品，所拍摄的照片效果就像是缩微模型一样，十分的特别。移轴镜头被广泛利用来创作变化景深聚焦点位置的摄影作品。移轴镜摄影是将真实世界拍成像假的一样，使照片能够充分表现“人造都市”的感觉。
在移轴镜头下的铁路设施，摄影师很巧妙的利用了移...
发表于 2012-07-10
小运动有大智慧之推轨镜头
来自: 拍电影网(www.pmovie.com)
推轨镜头（dolly shots，有时又称trucking或tracking shots）是将摄影机架在小推车上前后移动，或在被摄物的侧面移动，也可铺轨道，使滑行平衡顺利。现在，摄影机架在汽车、火车或任何移动物体上所拍的镜头，都称推轨镜头。
推轨镜头对主观镜头极有利。如果导演想强调角色行动的目的，可以用剪辑的方式，捕...
发表于 2012-07-09
如何表现情节的变化
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
1、镜头推近
一旦你迷上了移动摄影机，你就会止不住地移动机器。有一种移动技巧深得摄像师的喜爱，那就是突然间的“推近”。这种技巧很简单，当主角突然意识到什么重要的事情时，摄影机就向着主角移动。 虽然这种方法看起来很简单，谁都会拍，但却不是人人都能拍好的。拍摄的关键在于，你不能让观众感觉到摄影机在动，而应该让他们感觉到正在进入主角...
发表于 2012-07-05
5D2果冻效果解释
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
首先我们说一下什么是“果冻”，不喜弄那些玄虚的文字，咱就P张图说一下吧。
这张是原图：
这是“果冻”，假设这个情况是摄像机在向右移动。
因为时间比较紧，就不做那么多图了，我就集合到一张图上来说吧。
大家看到果冻效果的图人是歪着的，就是上下有哪种倾斜下来的感觉（这个是一个夸张版的）。但是仔细看一下每个方格里的图像，图像并没有...
发表于 2012-07-04
电影中的特殊效果
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
如果莎士比亚今日还活着，他会对计算机制造的影像（CGI）所创造出的奇幻美丽的新世界大吃一惊，新世界已使魔幻奇妙的事物成为日常普通之事。这种在20世纪90年代趋于完美的电子科技，已经将特效做了革命性的改变。虽然它不便宜，几分钟的特效要花成千上万的美金，但这种特效替制片家省了百万以上的美元。
...
发表于 2012-06-29
色调的范围
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
影像可以显得灰蒙蒙，或者黑白分明，也可以呈现一些色彩；事物的表面可肌理分明，也可一片模糊。导演可以通过操控底片种类、曝光及印片程序，而制造出这些视觉特色。
电影底片（film stock）的种类取决于感光乳剂的化学性质。底片种类的选择有着许多艺术涵义。从某个角度而言，底片性质会影响画面上的影像对比度（contrast...
发表于 2012-06-28
教你几招表现悬疑
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
1、轻微后退
轻微后退拍摄，简单地说，就是摄像机只是移动了很小的距离，小到观众难以察觉，却又在潜意识里发现有点不对劲。 这种方法通常用来拍摄潜伏的情景，演员们在危险的地方猫着腰，仿佛害怕突然被人抓到或吃枪子儿。当演员向镜头走来时，摄影机要向后退一点点。这样，观众就会觉得自己身后有危险－－从身后吓人是最吓人的了，而...
发表于 2012-06-26
拍摄角度
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
摄影最富于变化的一个方面就是可以通过变换拍摄角度来表现不同的视角，呈现不同的场景或者让观众看到你希望他们看到的一切。选择拍摄角度是使观众对你所讲的故事感兴趣的一种重要方式——想象一下，如果你在一整部电影中只看到一种视角，那一定很乏味。
电影故事板画师要与前期制作团队紧密合作，来决定每个镜...
发表于 2012-06-21
故事板的设计与构图
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
优秀的故事板画面设计是对电影剧本的视觉需求的深刻理解和阐释。图6-17展示了西部片中经常用到的一个镜头。在这个镜头中，主角和枪的特写是前景，位于画面的最左边，画面中间开着的门是中景，最右边的仓库和敌人则是背景。
在图6-18，《蒂科和鲨鱼》（Tiko and the Shark，1960）的草图中...
发表于 2012-06-20
镜头：景深与焦距
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
焦距长度不仅影响形状、大小的放大或扭曲，同时还决定了画面的景深（depth of field）。景深是指镜头前所有景物在清晰的对焦（focus）之内的范围。在10英尺到无限远的景深范围内出现的物体，可以被清楚地拍摄下来，但是当物体越接近镜头（例如4英尺），影像的清晰度就会越低。当其他条件相等时，广角镜头相比望远镜头景...
发表于 2012-06-14
电影秘籍：教你几招方法拍摄打斗镜头（二）
3、紧跟演员拍摄
传统的打斗场面是这样的，两个人面对面站着，你打我一拳，我打你一拳。有点过时了是吧？
尽管很多电影里仍然有这样普通的场景，但如果这场打斗真的非常重要，或者你想明确告诉观众是谁打赢了谁，那你就得多花点心思了。真正精彩的打斗，要让观众有存在感，让他们觉得自己就置身于那危险的场景之中。要达到这种身临其境的效果，有一种方法很好用，那就是，紧跟演员。也就是说，演员往哪儿动，摄影...
发表于 2012-06-12
灯光的象征意义
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
一般来说，摄影师（cinematographer，亦被称为摄影指导［director of photography］，简称D．P．）在导演的指示下，应该负责安排和控制电影的灯光和摄影的质量。很少有创作者会忽视电影的灯光，因为灯光能准确地表达意义。经由灯光方向和强度的变化，导演能引导观众的目光。但是电影的灯光很少是稳...
发表于 2012-06-07
电影秘籍：教你几招方法拍摄打斗镜头（一）
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
看电影那些打斗场面，拍得好就成了经典，拍不好就成了笑柄（见新三国）。
导演为了节省成本，几乎把三国里所有的群殴场景全都剪了，套用易中天的话说：
“杯具阿！”
打斗镜头，不见得难拍，但为了表现真打，拳拳到肉，必然要使用替身，花费大量成本。那么如 何低成本地拍出打斗镜头？
1、简单一拳
教你最简单的一招，效果相当好。看过电影《...
发表于 2012-06-05
开放式构图
转载请注明出处：“电影学院”丛书官网（www.pmovie.com）
版本一
导演决定以卧室的全景开场，他拍了三个测试镜头、画面1、2和3，并把它们并列在一起（图15-1）。因为这场戏是由男人的视点写的，他选择了从男人这边的视角来拍。他把摄影机放在一个低角度，让男人比女人容易被看到，借此促使我们认同男人的视点。导演思考了他的选择，他觉得画面2和3也许太靠近人物，因为接下来拍的是特写镜头，所以他...
发表于 2012-06-01
后浪出版公司
