新海诚最近名声大燥，最新长篇动画《你的名字》在日本本土累计票房达到票194亿日元，超过了吉卜力工作室制作的《幽灵公主》，成为日本国内电影票房收入排名第6位的影片。

这部新海诚的集大成之作（导演自己说的），是如何制作完成的？这篇文章电影故事来源，到如何设定情节发展，还有，新海诚是如何制作画面背景（分享了窍门哦），超级有料的一篇幕后。


立花泷人物设定图

文章资料来源：导演专访http://www.cinematoday.jp；《特集:君の名は。+彼と彼女と、そして風景が紡ぐ物》；http://cgworld.jp；　翻译：胡文婷

《你的名字》故事起源是 Z 会（日本通讯教育会社）《十字路口》的广告动画，是说了男女主人公相隔两地的故事。Z 会希望创作成 “应试”，就描绘成考生男女的故事，而导演新海诚认为人生中有应该相遇的人，也就是说 “存在命中注定之人”，结合这个主题，想把这个故事画的稍微再长点，这就是最初的契机。正处于青春期彼此倾心的两人。为了更浅显易懂地表现主人公的怦然心动，所以故事的导入采用了现在这种形式。也就是说，身体交换是“互相了解” 的手段之一。


三叶人物设定图

确定了形式和主题之后，在故事构成上，导演希望在这106分钟里，能够牵动观众的喜怒哀乐，不让观众猜到剧情，也不让观众感到厌烦、迷茫。所以，有时候电影剧情发展会常常稍微超出观众的理解，但是为了让观众能够跟上电影的节奏，也会让剧情稍微慢一点。


三叶家美术设定图

因为新海诚画风非常唯美，有被粉丝称为“背景之神”，这次对于故事里的风景，他自己也说：这次比以往更希望“两位主人公看到的风景必须是美的”。交换身体的两人，泷和三叶无法直接见面，只能看到包围对方的风景。三叶变成泷来到东京，通过泷生活的世界和交往的人群被他自身吸引。为此，三叶所看到的东京景色就不得不熠熠闪光。




从草图到成片的制作变化图

“住在这么漂亮地方的泷，会是怎样的人呢”，是这样的感觉。关于泷，也是一样的，虽然三叶生活的系守镇是“乡下地方”，但也有很多场景都令人着迷。对于被这样的人们、这样的风景包围而生活的三叶，也有了关心。但风景的描绘必须有现实感，这方面必然考虑，但某种意义上来说，如果不修饰现实以升华美景的话，对于主人公们的情感变化就没有说服力，观众也难以被角色情感所感染。如果是东京被污染的风景，三叶喜欢上泷，这件事就无法令人感同身受。从这方面，注意到了描绘美丽风景的必然性。



从草图到成片的制作变化图

《你的名字》画面部分在创作前半段,，主要是3D布局工作，从草模制作到3D布局，这些工作，新海诚导演很多都是亲历亲为的，他也参与了本片的CG制作。先是画分镜，之后进行3D建模、模拟，接下来就可以进行拍摄以及订购背景。3D布局有这么几种模式, 比如用于拍摄的3D布局，还有用于采购绘图呈现立体摄像技术的镜头。与绘画相关的镜头数量还是很多的。“ 拍摄布局要以镜头的特性为基础，要求准确地拍摄出整个布局，对于拍摄者的技能要求是很高的，而如果采用3D布局，只要把镜头设定好，就能够输出3D布局, 因此，可以用3d布局指导拍摄，这同样有益于拍摄工作。另外，也易于表现建筑透视，在原画创作阶段，能够准确地进行画面设计，背景的光洁度也会比较好。谈到美术方面的问题，有美术背景的竹内先生，对绘图采购和书都做了详细的指导，很容易理解。

■ 主要工具
3ds Max2016
PhotoScan
Pencil+

室内3D布局




从草图到成片的制作变化图

本片中，为了满足背景图画创作和拍摄的需要,竹内先生事先使用3D技术搭建出出背景模型，完成后的3D布局被用在了很多镜头中。比如弦守高中的活动室，作为3d布局模型，依照美术设定，从一本书到小道具的细节，都进行了细致的建模。活动室建模后的，配合分镜头设定好相机，渲染图像，以此为基础就制成了拍摄的背景原图。使用3d布局的优点是可以在不影响一致性的前提下，对迄今为止美术人员做的各种设定，布局中道具的数量、镜头感等内容做必要的调整，而不需要重画背景，相比之前做个变动就要修改背景的情况，效率大大提升。

3d布局模拟

3d布局的优点是可以在布局时再确认背景的镜头感、相机等这些电影制作中所需的要素。在此以神乐殿为主介绍一下3d布局。团队对包括神乐殿在内的神社院落全部进行了3D建模，建筑模型之间按照实际的距离感进行了排布。为了在不同的镜头中展现出不同展示出不同的景深，他们还在3D CG场景中，用新海诚导演拍摄过的画面进行了探查，制做出了准确的3D布局。【A】是新海诚导演指定照相机位置完成后的场景数据,【B】【C】是为3d布局而制作的，以神乐殿为中心的院落的场景数据。这里面使用了人体模型作为比例尺的参考。参拜道路上的阶梯和小摊都尽可能做到了细致，这样的效果满足了其作为背景的需求，而且考虑到UV开展和做绘画订货单上所要花费的功夫，使用3d布局制作美术素材的方法，效率还是很高的。



虽然在背景美术方面被粉丝们称之为“神”，可惜的是人物的作画与设定并不是新海诚的强项，最初作画方面甚至有种“90 年代人物画法”的感觉，所以这次在角色设计上，导演也找来了《心灵想要大声呼喊》的角色设计师田中将贺先生担任，而作画导演则是由《千与千寻》的安藤雅司先生担任。


三叶的配色参考

导演个人从很久以前就很喜欢田中先生的画，并且导演对田中将贺有点“尊敬”，他总觉得是田中先生教会他怎么把自己的作品变成角色动画。这次因为田中先生的作画，既没有压制情景描写，也使角色得到了很好的塑造，对于《你的名字》也是很大的帮助。而关于作画导演安藤，纯粹是因为导演对他的仰慕。当谈到这次作画导演请谁担任的时候，安藤先生（吉卜力工作室出身）的名字是最先列出来的。最后导演拿着剧本和田忠先生的角色草案过去，拜托他 “不管怎样能不能一起合作呢”，虽然过了 3-4 个月左右才得到答复，但最终他说对 “赋予田中先生的角色以生命力” 很感兴趣，就参与到作品中了。

问到《你的名字》对于导演本人来说，是一部怎样的作品，导演说：“我想对现在的我而言，集大成的作品就是这部《你的名字》。”《星之声》（商业出道作品）时期，就希望给具体的一个或是两个人看。但发表之后，观众稍微增多了点。随着作品的增加，观众不再是个人，我希望远处即使可能一辈子都不会见面的人也会看，这样的想法变得强烈。在《你的名字》中，希望不认识我的人看到的这种想法很强烈。有人因为是新海诚导演的作品所以去看，此外，还有人因为是《你的名字》这部电影公映了去看，看了之后才想 “很开心啊，这部作品是谁创作的呢”。