2015上海教师节4K献礼微电影《启梦》制作特辑---王威鹏导演
2015-10-07 01:22
2015上海教师节4K献礼微电影《启梦》制作特辑
电影玩的是情怀。因为技术,所以艺术。——王威鹏
引子
接到上海宝山区教育局的任务,要我拍摄一部反映上海农村薄弱学校校长的真人微电影。虽说我之前为上海市教委拍摄过多部教育题材的微电影,并且拿了很多奖,但拍摄校长我还是第一次。首先,教育局的要求是校长本人亲自出演,故事要真实。这就是个很大的难题,校长并没有参加过正规的表演训练,也没参与过电影制作,我以往拍真人出演微电影的经验告诉我,配合度将会成为一个难题。一般人很难理解我们为什么一个镜头要拍很多遍,也不理解为什么因为一点小小的瑕疵就要纠结个不停,并且校长工作繁忙,究竟愿意花多大精力配合我们的拍摄,这些问题一时间充斥着我的大脑。
前期筹备
前期筹备工作开始,我在学校书记的带领下参观了罗店中心校,让我惊讶的是这个城乡结合部的农村薄弱学校硬件条件非常好,甚至超过上海市区的小学,周围环境优美,遍布农田,河流,湖泊,在这里既可以取到城市的景,又可以拍到乡村风光,多年从事电影摄影的直觉告诉我:悬崖绝壁出美景,穷山恶水出大片。经过跟校领导班子的几轮探讨,我们深入挖掘学校特色,和校长与学生、与老师间的感人故事,并迅速穿成微电影的故事主线。在故事大纲完成后,开始了看景工作。我们发动全校师生和家长,集思广益给我们提供罗店地区风光好的地方,看景范围遍及宝山区,嘉定区,最远甚至到达江苏境内。每个景点都在地图上做详细标识,每个类型都要有多个备选方案,然后进行对比。
技术筹备与技术测试
制作筹备的同时,相应的技术筹备也在进行。这部影片我想基于4K拍摄,片中将会有大量的升格镜头,因此我向索尼公司申请了一套F55,一套索尼自家的定焦镜头,一颗佳能大变焦。
我们专门对手头所有的器材进行了一次横比测试,首先是关于F55及制作流程的测试。测试项目有:最佳ISO测试,LUT测试,A方卡与S方卡转码对比等。测试方法是直观横向对比法。我们将不同参数的画面录音并剪辑在一起,并分别放大300%观察分辨率图、高光部、暗部。然后用4K显示器观看,最终选择最佳参数。我将测试结果4K原始素材公布给大家 http://pan.baidu.com/s/1i3Gp7rJ 在这里我简单说下测试结果:F55最新版固件已经可以在CINE EI模式下更改ISO,更低的ISO确实能提供更纯净的画面,而宽容度的偏移或损失用肉眼确实很难分辨,因此我推荐在光照充足时请用更低的ISO拍摄。如果你们不是用A方卡素材套低,而是用SONY RAWVIEWER将A方卡素材转码后进行4K制作的话,我建议直接用S方卡4K流程,经过测试,在套用相同的LUT时,S方卡直出画质与A方卡通过转码得到的画质完全一样。所有LUT中,如果要进行后期大幅度调色推荐SLOG2,小幅度调色推荐709TYPE A,直出不调色推荐G40,当然在写此文时据说即将推出的新固件中还有更多的LUT可选。F55与FS7的横向对比中,F55的画质还是胜过FS7很远,无论是细节,色彩,过渡,压缩,都要好一些。镜头方面,我们用于测试的是一套索尼定焦,一套蔡司CP2,一套佳能大三元,一个佳能30-300 PL大变焦。测试结果:索尼定焦与蔡司CP2不相上下,甚至有些焦段索尼画质更好,佳能大三元略弱,而30-300 PL画质非常优秀,堪比定焦。
演员遴选
这部影片是基于真实故事改编,而原型人物早已毕业,因此我们必须要在学校选出适合这些角色的学生出演。我们先是大范围的海选,从3年级到5年级,将所有形象好的学生挑出来,最终第一轮有40多名孩子入选。然后进行表演训练,主要是无实物表演。这一过程可以观察孩子的想象力,在我启发孩子表演时可以看到孩子的配合度,专注度,模仿和想想能力还有执行效率。这些都是拍摄时非常重要的能力。第一轮表演训练结束,也是第一轮淘汰的开始,小学阶段孩子发育很快,三年级和五年级的体格差异巨大,我们先把完全无法将棒球动作做到位的学生淘汰,然后再根据表演成绩排名,留下10个同学进入第二轮。第二轮表演课是情景练习,我会给出题目让孩子自由发挥,题目类似:小站,河边,沙漠等。在这一过程中其实我的关注点已经集中在三个孩子身上,我会将他们分在不同的组内,分别观察他们如何与人交流,肢体是否协调,眼神,动作是否有硬伤,脸型适合拍什么角度等等。第二轮结束后剩下三个女一号的备选,进入深度培训阶段。这一阶段要求每天训练4小时棒球,上3小时表演课。棒球训练只要求动作的精准和姿势的好看,不需要真的打,因为很多动作我们可以通过影视手段进行美化和分解。表演课有交流训练,情景模拟,适应与反应练习,情绪与表情练习等,在这一过程中不但训练演员与演员之间的交流,还要训练演员与导演之间的配合,因为在拍摄现场最重要的是执行效率。在这一过程中,每个演员每天的表现都会被详细记录下来,每天的进步点或新发现的亮点也会被记录。我们直到开拍前一天才最终确定女一号的人选,对于其他两个孩子来说,这是个残忍的过程。
预备开机
真人出演微电影和传统演员出演微电影有所不同,我们拍摄的是原型人物自己的故事,因此经常会在还原真实和艺术加工之间左右协调,最终会落实在某一个场景,某一个动作和某一句话,所以我们的工作流程是先有故事大纲和粗略的分场本,然后在看景的过程中进行细化,例如在某一个场景,适合展现某一个故事,再由原型人物给我们讲讲当时的真实情况,再进行艺术加工,征得同意后敲定为剧本。小演员的变化也是很快的,在培训过程中我会发现这个演员适合演的感觉,和演不出的感觉,那剧本就要时刻做贴合调整,因此剧本最终稿是开机前才确认的。关于安排拍摄计划也是这样,以往经验告诉我:在对演员完全没有把握时,第一天就要拍对演技要求最高的几场戏,这一天的拍摄一定很痛苦,但会让演员迅速提升状态,而这天的素材一定质量不高,再接下来两天是缓冲期,可以安排轻松的拍摄,第三天则重复第一天的拍摄内容,这样你会发现重头戏的质量明显提高,演员自己也会发现进步与突破。
挑战开始
我们拍摄档期是上海最炎热的一周,每天的平均气温都在43度以上,正午气温更是高达45度。而我们这部影片有很多外景,所以避免不了在高温下奋战。
器材方面我并不担心,索尼一贯的品质是可以信赖的。太阳直射下,机头监视器和机身已经烫到无法用手碰,依然没有任何故障。而需要经受严苛考验的是演员。棒球赛那场戏有100多个群演,而这些群演都是学校学生或老师,他们并没有过表演经历,如果让他们长时间曝露在强光下,大家一定受不了,所以在此之前,我们必须做周密的部署。剧本中需要出现群演的镜头被详细的列出来,总共有8个镜头,可以分为4次拍摄。看景时就要确定群演的站位和朝向,然后确定太阳光的朝向,再确定具体的拍摄时段。群演先集中在有空调的大礼堂开始室内排练,把每个人的站位,动作,台词,情绪都操练过关后再出室外实拍。如果有带主演、带群演的镜头,则需要先把主演的戏排练到位,并把机器,灯光设备都准备妥当后再呼唤群演就位。实际操作时,我们用了2小时的时间,拍摄了前3组镜头,最后用15分钟拍完了航拍镜头。群演曝露在太阳光下的时间不超过45分钟。而最终素材效果令人满意。
关于儿童演员的表演
多年来由于拍摄教育题材微电影,儿童演员总是个绕不开的话题,从最早的《三克的梦想》到后来的《滇梦》,再到现在的《启梦》,其中儿童演员的表演无不给观众留下深刻的印象。一个有表演天赋的孩子完全可以自然的在镜头前生活,而那些下意识带来的微表情往往是塑造一个角色成功的关键。后天的表演训练只会留下越来越多的表演痕迹。因此我一直坚持在儿童演员的挑选上用“素人”。在指导孩子进行表演之前,必须有一个过程真正和孩子们玩在一起,打破年龄界限和阶级界限。我在拍摄前一周的集中表演课中,经常和孩子们一起完成小品训练,一方面在训练中观察孩子们面对交流对象所表现出的状态,这包含了入戏的深度,对自我角色的相信程度等。其次了解孩子们之间的交流方式,这包括了他们独有的语法和词汇,掌握了这些可以轻松的打破代沟,更好的在拍片现场提高效率。
关于后期制作
本片全篇基于4K制作,素材中包含了F55 RAW,XAVC 4K,2K 240P等。我采取的流程是:原始素材直接套SLOG2+709TYPE A转码为XAVC 4K进PR CC 2014进行剪辑,XAVC已经可以在剪辑软件中流畅的运行并实时回放。而这个流程带来的好处是无需剪辑代理文件和套底,省去了套底工作量及出错的风险。4K的时间线可以直接输出4K,或是其他更低分辨率的版本。后期修改精编更方便。
最终放映
首映放映厅是上海行知中学大礼堂,这里有9*12米的LED屏幕。但可惜的是处理器并不支持4K分辨率,最终还是以全高清放映。就我个人在55寸4K电视上放映的直观感觉,4K确实能提供更多的细节,F55的全局快门在拍摄体育题材影片时画面无果冻,高快门速度,优质的镜头带来更好的画面锐度。无奈国内4K放映硬件普及率太低。我们也将继续奋战在4K片源制造的第一线,希望能给大家带来更多更好的作品。在此,提供4K原片下载地址,以供互相交流学习。
4K版下载地址:http://pan.baidu.com/s/1eQJKfPg
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电影玩的是情怀。因为技术,所以艺术。——王威鹏
引子
接到上海宝山区教育局的任务,要我拍摄一部反映上海农村薄弱学校校长的真人微电影。虽说我之前为上海市教委拍摄过多部教育题材的微电影,并且拿了很多奖,但拍摄校长我还是第一次。首先,教育局的要求是校长本人亲自出演,故事要真实。这就是个很大的难题,校长并没有参加过正规的表演训练,也没参与过电影制作,我以往拍真人出演微电影的经验告诉我,配合度将会成为一个难题。一般人很难理解我们为什么一个镜头要拍很多遍,也不理解为什么因为一点小小的瑕疵就要纠结个不停,并且校长工作繁忙,究竟愿意花多大精力配合我们的拍摄,这些问题一时间充斥着我的大脑。
前期筹备
前期筹备工作开始,我在学校书记的带领下参观了罗店中心校,让我惊讶的是这个城乡结合部的农村薄弱学校硬件条件非常好,甚至超过上海市区的小学,周围环境优美,遍布农田,河流,湖泊,在这里既可以取到城市的景,又可以拍到乡村风光,多年从事电影摄影的直觉告诉我:悬崖绝壁出美景,穷山恶水出大片。经过跟校领导班子的几轮探讨,我们深入挖掘学校特色,和校长与学生、与老师间的感人故事,并迅速穿成微电影的故事主线。在故事大纲完成后,开始了看景工作。我们发动全校师生和家长,集思广益给我们提供罗店地区风光好的地方,看景范围遍及宝山区,嘉定区,最远甚至到达江苏境内。每个景点都在地图上做详细标识,每个类型都要有多个备选方案,然后进行对比。
技术筹备与技术测试
制作筹备的同时,相应的技术筹备也在进行。这部影片我想基于4K拍摄,片中将会有大量的升格镜头,因此我向索尼公司申请了一套F55,一套索尼自家的定焦镜头,一颗佳能大变焦。
我们专门对手头所有的器材进行了一次横比测试,首先是关于F55及制作流程的测试。测试项目有:最佳ISO测试,LUT测试,A方卡与S方卡转码对比等。测试方法是直观横向对比法。我们将不同参数的画面录音并剪辑在一起,并分别放大300%观察分辨率图、高光部、暗部。然后用4K显示器观看,最终选择最佳参数。我将测试结果4K原始素材公布给大家 http://pan.baidu.com/s/1i3Gp7rJ 在这里我简单说下测试结果:F55最新版固件已经可以在CINE EI模式下更改ISO,更低的ISO确实能提供更纯净的画面,而宽容度的偏移或损失用肉眼确实很难分辨,因此我推荐在光照充足时请用更低的ISO拍摄。如果你们不是用A方卡素材套低,而是用SONY RAWVIEWER将A方卡素材转码后进行4K制作的话,我建议直接用S方卡4K流程,经过测试,在套用相同的LUT时,S方卡直出画质与A方卡通过转码得到的画质完全一样。所有LUT中,如果要进行后期大幅度调色推荐SLOG2,小幅度调色推荐709TYPE A,直出不调色推荐G40,当然在写此文时据说即将推出的新固件中还有更多的LUT可选。F55与FS7的横向对比中,F55的画质还是胜过FS7很远,无论是细节,色彩,过渡,压缩,都要好一些。镜头方面,我们用于测试的是一套索尼定焦,一套蔡司CP2,一套佳能大三元,一个佳能30-300 PL大变焦。测试结果:索尼定焦与蔡司CP2不相上下,甚至有些焦段索尼画质更好,佳能大三元略弱,而30-300 PL画质非常优秀,堪比定焦。
演员遴选
这部影片是基于真实故事改编,而原型人物早已毕业,因此我们必须要在学校选出适合这些角色的学生出演。我们先是大范围的海选,从3年级到5年级,将所有形象好的学生挑出来,最终第一轮有40多名孩子入选。然后进行表演训练,主要是无实物表演。这一过程可以观察孩子的想象力,在我启发孩子表演时可以看到孩子的配合度,专注度,模仿和想想能力还有执行效率。这些都是拍摄时非常重要的能力。第一轮表演训练结束,也是第一轮淘汰的开始,小学阶段孩子发育很快,三年级和五年级的体格差异巨大,我们先把完全无法将棒球动作做到位的学生淘汰,然后再根据表演成绩排名,留下10个同学进入第二轮。第二轮表演课是情景练习,我会给出题目让孩子自由发挥,题目类似:小站,河边,沙漠等。在这一过程中其实我的关注点已经集中在三个孩子身上,我会将他们分在不同的组内,分别观察他们如何与人交流,肢体是否协调,眼神,动作是否有硬伤,脸型适合拍什么角度等等。第二轮结束后剩下三个女一号的备选,进入深度培训阶段。这一阶段要求每天训练4小时棒球,上3小时表演课。棒球训练只要求动作的精准和姿势的好看,不需要真的打,因为很多动作我们可以通过影视手段进行美化和分解。表演课有交流训练,情景模拟,适应与反应练习,情绪与表情练习等,在这一过程中不但训练演员与演员之间的交流,还要训练演员与导演之间的配合,因为在拍摄现场最重要的是执行效率。在这一过程中,每个演员每天的表现都会被详细记录下来,每天的进步点或新发现的亮点也会被记录。我们直到开拍前一天才最终确定女一号的人选,对于其他两个孩子来说,这是个残忍的过程。
预备开机
真人出演微电影和传统演员出演微电影有所不同,我们拍摄的是原型人物自己的故事,因此经常会在还原真实和艺术加工之间左右协调,最终会落实在某一个场景,某一个动作和某一句话,所以我们的工作流程是先有故事大纲和粗略的分场本,然后在看景的过程中进行细化,例如在某一个场景,适合展现某一个故事,再由原型人物给我们讲讲当时的真实情况,再进行艺术加工,征得同意后敲定为剧本。小演员的变化也是很快的,在培训过程中我会发现这个演员适合演的感觉,和演不出的感觉,那剧本就要时刻做贴合调整,因此剧本最终稿是开机前才确认的。关于安排拍摄计划也是这样,以往经验告诉我:在对演员完全没有把握时,第一天就要拍对演技要求最高的几场戏,这一天的拍摄一定很痛苦,但会让演员迅速提升状态,而这天的素材一定质量不高,再接下来两天是缓冲期,可以安排轻松的拍摄,第三天则重复第一天的拍摄内容,这样你会发现重头戏的质量明显提高,演员自己也会发现进步与突破。
挑战开始
我们拍摄档期是上海最炎热的一周,每天的平均气温都在43度以上,正午气温更是高达45度。而我们这部影片有很多外景,所以避免不了在高温下奋战。
器材方面我并不担心,索尼一贯的品质是可以信赖的。太阳直射下,机头监视器和机身已经烫到无法用手碰,依然没有任何故障。而需要经受严苛考验的是演员。棒球赛那场戏有100多个群演,而这些群演都是学校学生或老师,他们并没有过表演经历,如果让他们长时间曝露在强光下,大家一定受不了,所以在此之前,我们必须做周密的部署。剧本中需要出现群演的镜头被详细的列出来,总共有8个镜头,可以分为4次拍摄。看景时就要确定群演的站位和朝向,然后确定太阳光的朝向,再确定具体的拍摄时段。群演先集中在有空调的大礼堂开始室内排练,把每个人的站位,动作,台词,情绪都操练过关后再出室外实拍。如果有带主演、带群演的镜头,则需要先把主演的戏排练到位,并把机器,灯光设备都准备妥当后再呼唤群演就位。实际操作时,我们用了2小时的时间,拍摄了前3组镜头,最后用15分钟拍完了航拍镜头。群演曝露在太阳光下的时间不超过45分钟。而最终素材效果令人满意。
关于儿童演员的表演
多年来由于拍摄教育题材微电影,儿童演员总是个绕不开的话题,从最早的《三克的梦想》到后来的《滇梦》,再到现在的《启梦》,其中儿童演员的表演无不给观众留下深刻的印象。一个有表演天赋的孩子完全可以自然的在镜头前生活,而那些下意识带来的微表情往往是塑造一个角色成功的关键。后天的表演训练只会留下越来越多的表演痕迹。因此我一直坚持在儿童演员的挑选上用“素人”。在指导孩子进行表演之前,必须有一个过程真正和孩子们玩在一起,打破年龄界限和阶级界限。我在拍摄前一周的集中表演课中,经常和孩子们一起完成小品训练,一方面在训练中观察孩子们面对交流对象所表现出的状态,这包含了入戏的深度,对自我角色的相信程度等。其次了解孩子们之间的交流方式,这包括了他们独有的语法和词汇,掌握了这些可以轻松的打破代沟,更好的在拍片现场提高效率。
关于后期制作
本片全篇基于4K制作,素材中包含了F55 RAW,XAVC 4K,2K 240P等。我采取的流程是:原始素材直接套SLOG2+709TYPE A转码为XAVC 4K进PR CC 2014进行剪辑,XAVC已经可以在剪辑软件中流畅的运行并实时回放。而这个流程带来的好处是无需剪辑代理文件和套底,省去了套底工作量及出错的风险。4K的时间线可以直接输出4K,或是其他更低分辨率的版本。后期修改精编更方便。
最终放映
首映放映厅是上海行知中学大礼堂,这里有9*12米的LED屏幕。但可惜的是处理器并不支持4K分辨率,最终还是以全高清放映。就我个人在55寸4K电视上放映的直观感觉,4K确实能提供更多的细节,F55的全局快门在拍摄体育题材影片时画面无果冻,高快门速度,优质的镜头带来更好的画面锐度。无奈国内4K放映硬件普及率太低。我们也将继续奋战在4K片源制造的第一线,希望能给大家带来更多更好的作品。在此,提供4K原片下载地址,以供互相交流学习。
4K版下载地址:http://pan.baidu.com/s/1eQJKfPg
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