《时光相册》拍摄技术部分解析

《时光相册》由松下AF103拍摄完成的。AF103是一台可更换镜头的摄录一体机，通过各种转接环，可与市面上的各类相机、电影镜头结合。我们这次选用了arri的ultra系列定焦镜头，机身后端的记录单元为aja的记录仪，SD卡记录的是松下AVCHD编码格式。最终通过松下为final cut pro 开发的插件，可转换为Proress 422 HQ，所以后期编辑工作也很简单。

制定测试工作流程
当拿到一台新机器的时候，我们要为机器的拍摄/记录，制作一个良好的工作流程。测试前，制定一个完整的测试计划，包括所需器材和大大小小的附件。需要做哪几项测试，以及到后期对应的是那些内容，都做了表格。这样一来测试便会很从容，不会有遗漏。
首先我们要对摄影机的宽容度以及机内的曲线做一个标定，这样可以在拍摄中更好的掌控高光和暗部的处理。使用AF103拍摄tiffen的光楔卡，要保证卡纸布光均匀，卡纸各部分曝光一致。还要注意卡纸不能有反光，要调节卡纸和灯光方向之间的夹角。开始拍摄之后，打开松下监视器的示波系统，我们立刻能看到光楔构成的一条曲线。
这部完成之后，还需要测试机器的高光和低光处理到底如何，极限宽容度在哪里。我以1/3级光圈为步长，分别正负几个1/3级光圈的变化。极限达到+3又三分之一/-4级光圈的测试条件。最终我们得到的结果是AF103达到上3下7构成的10档宽容度。
除了对于宽容度要有更多了解，我们还对机内的色彩模式进行了分析。有的色彩模式偏平，有的偏黄，为了方便后期较色。我选择了相对正常的，没有倾向的模式进行拍摄，给后期较色保留更多的可能性。

具体拍摄场景解析
拍摄的第一天，是内景，主人公的家。这场戏讲的是主人公在巨大的精神压力下，强迫自己去整理思路，寻找事发的原因。在灯光上，我选择了很大的光比，不仅如此，我还设置了窗帘分不同区域档在落地窗前面。这样一来光线落到墙壁上的时候是一块亮一块暗的，想用这种光效体现人物的一种压抑，复杂的状态。由于，我们租的拍摄场地是一个别墅样板间，四周的墙壁都是白色的，旁边是一个高4米多的大落地窗。来自室外的天空的散射光、打的灯光反射在墙面上的光都会反弹到人物身上。


为了解决这个问题，灯光师用几块大黑布把房顶和几个会反光的室内的墙壁都包上了。另外，在室外，用了两个12*12的框架上面包上大黑布，在落地窗外面做了一个巨大的“屋檐”，用来把天空中的散射光全部挡掉。灯光直射照射进来，却照不到主人公的心里。所以基本上设计他的动作的时候都是背光或者侧光的。没有一个镜头是他面对阳光的。

接下来这是一个有趣的特技镜头的拍摄。导演想表现人物的忙碌，让他同时出现在这个场景中的三个位置做三件不同的事情。我们计划把机位固定，然后拍三遍，演员分别在画面中纵向分割的三个区域里。我们原以为拍摄会很顺利的完成，幸亏把素材交给了现场剪辑，让他马上在计算机里做一下画面切割，看看画面有没有问题。结果发现切割画面之后，最右边的画面中的光很明显被切掉了，最终只能是放弃电焊的这个动作。



整个片子我们充分的使用了逆光去刻画主人公压抑的内心。在这场戏中我们用了长长的轨道，镜头慢慢的推向跑步机上的主人公。透过摄影机的运动，把观众带向男主人公的内心。对面的窗帘拉了一条缝，12K的灯从外面稍微高一点的方向直接打进来。我们在人物背后的光区淡淡的放了些烟，让光线出现体积感明亮的背景中人物处在暗处，更能表现人物的情绪。在后期较色的时候，我们基本上沿用了现场的灰灰的调性，因为那样看起来会真实一些。


其实这段戏大部分都是用了AF103的升格拍摄完成的，为了捕捉人物真实的状态，有几个镜头都是在偷拍的情况下完成的。我们让演员自己找找感觉，并没有告诉他开拍，于是很多镜头很简单的就拍完了。

拍摄的第二天，还是在同样的内景地，要拍摄男演员各种查阅资料和在电脑前奋战的镜头。查阅书籍的这场戏，我们设定的是下午，我们在T12的钨丝灯前面加了张麦秆黄的色纸，整个光线看起来就是金黄色， 很戏剧感，而且这个颜色看起来会觉得特别的油润 。而不会是通常所说的暖光的那种有些发红的调子。这段内容我们只拍了两条，一条是景别稍大32mm，一条是景别很紧85mm镜头。 因为我们在之前已经商量好，这段是跳剪组成的一个快速段落。 我们让演员在规定的区域自由的发挥，摄影机跟随着人物的动势，在轨道上自由的抓取。



同样在这个下午，我们还要拍一场夜间戏。我们用很多小光源去照明，背景尽量的处理的暗一些，看起来更真实。我们用了一个台灯，一组暖光华氏12头，一组冷光华氏12头。华氏12头就是在一个横杆上固定了12个磨砂灯泡的阵列。这种光源发出的冷暖光看起来不会象kino那么干净，但是会更真实一些。在后期的时候，我们故意把反差略微做小了一些，尽管，现场拍摄的画面是很透的，但我们觉得整个感觉应略微忧郁一些。如果，色彩反差都很正，这场会变的特别科技感，过于科技感，就会削弱对人物情感的描述，对塑造人物是不利的。



最后主人公穿越的这场细，我们用了一个冷光12头在很低的位置给一个低角度的散射光，然后从顶上用了一个特图例向下打了一个圆形的光区，来体现整体神秘的气氛。



第三天，是整个拍摄最辛苦的一天。先是在中关村拍摄男演员和女演员的镜头，天气很冷，但是大家还是坚持完成了拍摄。晚上我们回到电影学院开始电梯的拍摄。这场戏有很多奔跑的镜头，我们把摄影机上能拆卸的附件都拆掉了，用最简单的装备。因为aja的记录仪，在机器发生剧烈震动的时候开始不稳定了，外接的sdi线总是会松动，导致数据丢失，浪费了很多宝贵的时间。于是我们采用原生AVCHD直接记录的方法，大大提高了数据的安全性。



第四天是所有的男主人在中关村各种奔跑的镜头的拍摄。为了拍摄更方便，我们去掉了aja和up镜头，这样在上斯坦尼康的时候会更轻便。我们的机位被固定在面包车上，从正面和侧面跟拍男主人公。有些地方为了更接近前景我们只能直接跟着演员跑。因为我们没有请专业的斯坦尼康操作员，所以就常会有摔倒之类的情况发生。


由于前几天的拍摄很辛苦，第四天开工很晚，刚开始没拍几个镜头，太阳就消失了。又因为是剧烈的跟拍，不能把光圈开的太大，不然焦点就会出问题，于是我们采用提高iso的方法。印象很深，AF103当时的iso已经开到了2000多了，但是画质还是比较理想的。

但这个画面还是给后期带来点麻烦，首先这里的情绪应该是很紧张的，把观众的心提的很高的那种。但是由于阳光已经没有了，画面中也没了反差，后期调色时候尝试了很多色彩方法都觉得不理想。于是，我们大胆的采用把画面调的曝光过度一些的方法，同时把色彩略微调的发青一些。立刻有一种抽离的感觉，仿佛是一种即将出事的前兆的一种不稳定的，一种残酷的状态。这个方法，虽然损失了画面的质量，但是从叙事上来说还是有帮助的。


拍摄微电影《时光相册》对我来说是一个很难忘的过程，我们也是一个年轻的团队，我们希望可以和热爱创作的朋友有更多的交流。
2012年，与坚持梦想者同行。