-守创作初心 绽放作者电影的光芒-

疑惑 or 困境？

为什么一部韩国电影《寄生虫》成为2020年奥斯卡最大赢家，你能想到的原因都有哪些？

为什么电影《小丑》可能并不是一部“影史杰作”？

从“观察”到“感受”，《双子杀手》是否算对电影本体底层逻辑革新的进阶测试？

从电影《魔发精灵2》来看：为何疫情下直发PVOD引发好莱坞发行窗口期大战？

网络大电影与院线电影的本质差异是什么？要不我们从《倩女幽魂：人间情》来谈谈？

还有，“漫威电影宇宙”如何彻底地改变了好莱坞？比如《复仇者联盟4》。

以及：如果去思考从事电影行业的意义，教育？娱乐？启发？你会有怎样的答案？

过去20年，可能存在的传统影视教学局限性与碎片化、专业学习与行业实践的严重脱节，是否让我们对影视行业形成认知困境，该如何应对和解决？

真实的影视行业究竟长什么样，尤其是作为电影新人该如何正视如今的大环境和小困境？

如今，“网络视频+社交型+线上线下结合”的电影教育方式是否适用于每个人？

以上疑问及影片案例，我们请到电影制片人关雅荻来谈谈。

关雅荻是谁？

一个拥有20年从业经验的资深电影创意制片人

拥有电影策划制作、宣传发行、市场营销、电影节评委等不同产业链丰富的一线工作经验；从2005年开始，在北京电影学院开始积累讲课教学经验，直到现在每年在北京电影学院创意媒体学院客座讲课。

一个正从陆地转向海洋的极限爱好者

有30多场世界超马越野跑比赛经验，UTWT2015年全球男子总积分排名 第102位；正在克利伯环球帆船赛2019-2020年赛季参赛中，是青岛号环球媒体船员。

一个热衷分享关于电影与生活思考的媒体人

推出了《每周影评》《电影侃侃》《雅荻跑世界》《跑出勇气》等节目/纪录片及《雅荻学堂》系列网络课程。

目前聚焦创作多个跟户外运动有关的故事片剧本

关于本期分享的“内容剧透”

第一部分：一个问题

为什么一部韩国电影《寄生虫》成为2020年奥斯卡最大赢家，你能想到的原因都有哪些？（案例分析：电影《寄生虫》——揭开西方资本主义无法直视的自身疮疤。）

第二部分：两个困境

一、传统影视教学局限性与碎片化

基础课与专业课界限过于分明

瞎子摸象

电影认知与学习的碎片化

电影观念形成受阻

弗兰肯斯坦

二、专业学习与行业实践的严重脱节

就业！就业！还是就业！

电影对你是工作？还是事业？

两者皆是？还是两者皆否？

目标不同，路径与方法截然不同；

“三位一体”不断演化的电影系统思维

结合“学习-实践”反复循环的个人经验总结

试图解决电影象牙塔学习与真实世界的桥梁问题；

第三部分：三位一体

1）“三位一体”进化的电影系统思维到底是什么？

2）如何用不断演化的电影系统思维重新理解“电影史”？

3）如何通通过训练获得这种不断演化的电影系统思维能力？

第四部分：案例分析

案例1：电影《寄生虫》

案例2：电影《小丑》

案例3：电影《双子杀手》

案例4：电影《魔发精灵2》

案例5：从HBO Max高定价看美国流媒体市场的变革

案例6：《倩女幽魂：人间情》

案例7：黑泽明消失的五年

案例8：电影《复仇者联盟4》

热爱电影的我们，终将找到彼此！

6月8日晚8:00，关雅荻将做客影视工业网·HELLO！全球电影节社群，在直播间和大家近距离互动，一起聊聊《如何拥有三位一体的电影系统性思维》。

本期交流 你将获得：

一种全新的认知电影的思维方式

对于学生与爱好者：

填补电影专业学习中的一点空白

对于从业者：

建立对电影行业的整体性认知

本期直播为HELLO！全球电影节社群会员专享

会员无限次观看全年所有直播

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