在电影摄影创作中，我们一般说有四大技巧。第一个技巧就是光线表现技巧；第二个技巧是动向表现技巧，就摄影机的运动；第三个技巧是光学技巧，就光学镜头表现技巧，镜头带来的影像魅力；第四个是构图。一般情况下，如果分四大技巧的话，我们的核心技巧，就是光线运用技巧。

本章节将给大家展示电影中光的概念，帮助大家理解光的性质。

在我们的日常生活中，光是一种不被人们重视的一种物质现象。只有在遇到黑暗的时候，才会想起来光的作用—照明，但是，光不仅仅有照明的作用，光的形态变化同样会对人的情绪产生不同程度的影响。在电影制作的过程中，电影制作者们恰恰就是应用了这种手段进行创作，从而达到具有艺术表现力的艺术作品。

从物理层面来看，光作为一种电磁波，我们可以分为可见光和不可见光。从不可见光红外线开始，到可见光红橙黄绿蓝靛紫再到紫外线，波长一点点的在变短。像我们看到晴朗的天空是蓝色的，是因为在晴朗的时候，空气中的尘埃非常的小，对波长较短的可见光（蓝色）有反射和透视的作用，而对于长波区域的可见光呢，是不起作用的；同理，落日是红色的，是因为落日时空气中的尘埃较大，对于波长较长的可见光（红色）有反射和透视的作用，从而呈现出红色。这些都是因为不同颜色光的波长不同所造成的。

彩色光的形成是因为光的色散，同时，彩光聚合也可以成为白光。正因为这种光的分解的可逆原理，我们可进行不同色光的混合，从而形成另一种色光的效果，比如纯度很高的红光和纯度很高的绿光，两者混合出来便可以发射出黄光。

让我们回到电影中，电影中的光应该注意光的“量”“形”“质”的概念。

“量”指的是光线的强弱，所有的光线都有一个强弱程度的变化，可能受到遮挡，或者光源的位置，距离远近不同，这些因素都改变了光线的强弱，从而最终呈现在画面中，“量“就出现了不同

从图中，我们可以明显的看到人物上半部的光线的强度比较弱，下半部光线强度比较强。

“形”指的是光的基本形态，就是光线的色温，方向，形状等

“质”指的是光线的柔硬程度等特质。如果这个光线是点光源的时候，它发射出来的光线我们称它为直射光，同样一个光源，如果离被照射的物体非常近的时候，光的亮度很大，相对的如果将光源远离被照射的物体，光的亮度就会变的很弱。因为光源距离远近不同，从而光的质不同。

对比上边两个图光的柔硬程度，我们很清晰的可以看到硬光下清晰的明暗分布，对比十分强烈，从而很容易的产生立体感。而柔光的照射下，明暗分布不是十分的明显，对比柔和，物体表面更加细腻柔和。

而光的“量”“形”“质”的变化构成了电影的千变万化，同样也构成了电影用光的生动性，使得电影用光变化独具艺术魅力。

在电影的用光中，我们要从“量”“形”“质”的方面去细细的考究该如何去打光，怎么打光才能更好的表现出画面的效果。在接下来的学习中，我们会慢慢的为大家铺开细细的讲解，帮助大家了解更多的光影“魔术”。

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雷载兴 CSC电影学院导师，北京电影学院教授，摄影系副主任，中国影视摄影师学会理事。93年在北京电影学院任教至今，开设课程《电影照明技巧》被评为校级精品课程。除了主持日常教学以外，还拍摄了多部故事片，申奥专题片及300多部广告和音乐电视片。

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