“电影是一个传统的东西,上一代带下一代”——对话导演陈坤厚
2012-11-08 10:42
陈坤厚,台湾资深摄影师、导演
与侯孝贤、杨德昌齐名,被封为台湾新电影三大奠基人之一。
台湾电影大师李行导演的御用摄影师
摄影作品《汪洋中的一条船》获得第十五届金马奖最佳摄影奖。
导演作品《小毕的故事》获得第十九届金马奖最佳影片、最佳导演。
11月7日大悦城,首都电影院。由于陈坤厚老师的新片《三角地》将在11月9日上映,影视工业网有幸收到邀请,小编也在见在现场到了陈坤厚老师,并在放映前的专访时间里有了一些简单的对话。希望这些文字整理能将这位老前辈对电影的理解与态度与大家分享!
陈坤厚1961年考入台湾中央电影公司,学习摄影。一从影就是50年。笑称“不会别的,只会拍电影。”
我不会别的,只会拍电影。中间有想到卖牛肉面,我有一个牛肉面的方子很好吃,但最后也没卖成,还是拍电影。蛮幸运就是可以抱着一个职业50年,我相信这是这是上天对我非常照顾,当然还有很多一路下来的制片人,到现在这个杜制片,能够这样拿钱出来给我这样子花。
电影这个行业非常可爱一点就是:人家给你钱,你去学习。像拍《三角地》拍一个家庭,你需要大量的学习、观察。我想天下最好的行业大概就是拍电影了,这是一个非常好的职业,所以我一抱就抱了50年。从1961年开始到今年2012年了,非常幸运。
“我不是什么大师,我志气不大,但是我守着这一块对青少年问题、家庭问题的一个延伸。”
“我想关注一件事情一辈子”
我很喜欢小孩子,几乎从我做导演开始的第一部,每一部电影那个女主角都会去山里面做代课老师,反正剧本自己写嘛,就这样。你就会到各地各山区学校里面的所有的学生去相处,海边的也好啦,深山里的也好,我想关注一件事情一辈子,到今天为止也没有后悔。我想孩子的成长过程中我的经验,所有人的经验,能够在银幕上面取得一个共鸣,这也是我一直想要做的。我也很简单,我不是什么大师,我志气不大,但是我守着这一块对青少年问题、家庭问题的一个延伸。
我以前也拍过一个叫《小爸爸的天空》的电影,高中生就恋爱怀孕了怎么办,这样的一部电影。也有人问我,爸妈吵架怎么拍,我说爸妈吵架给你怎么拍一点关系都没有,为什么在孩子面前吵架,这是最重要的。我拍的孩子的镜头比爸妈吵架的镜头多,在孩子面前吵架,这是非常不好的教育。这个每个家庭都有,也不是我发明的,只是我觉得银幕比较大,这样就产生了他应该有的效果。看过之后,就可以说我回去以后就不在孩子面前吵架了,那我就积德了,仅仅是这样子而已。
我一路大概都是这个样子,就这样过日子,孩子也都长大了,很感谢大家。
新片《三角地》是如今为数不多的胶片电影,陈坤厚谈起自己的胶片情节笑言“这很糟糕”
两年前,我还坚持用胶片,但是到今年,ALEXA出来之后我慢慢就不这样坚持了。所以我认为“小品电影” 是应该用数字的,因为它会降低成本。像胶片拍这样500万的戏,底片就占掉一部分,后期又要占掉200万,有这个必要吗?不就是一个小小的一个关爱家庭的电影,有没有需要这个样子?像后期方面的电脑制作反而用数码制作还更好一点。还有一件事情就是很多摄影师和新的从业人员太小看了这个数字摄影机了,他并没有把他调好,它所有的波形调起来都是非常精确的。我的摄影师对这个就是非常擅长的。
对行业的新朋友的忠告:找有相同价值观的人一起做电影
我有一个奇怪的现象,我的工作人员跟我的秉性都非常接近,价值观啦,包括吃的喝的,还是所探讨的事情。我作为一个导演,再传达这个信息的过程中,这些工作人员得到这个信息。我并不是说,这个画面是这样子拍,这个不重要,我只告诉你,我想的画面是这个样子,你怎么拍?你怎么拍法?传达的信息对了,他执行的工作也正确了。
对于电影这个行业里面,新的朋友,只有一个忠告,你要集合你跟你价值观,跟所有接近的朋友,集合在一起,努力去创作你希望拍的领域的电影。一样的,像史蒂文·斯皮尔伯格在好莱坞就能拍《辛德勒的名单》,拍的哪怕是科幻片,都有他的风格。 安东尼奥尼也好,安东尼奥尼的摄影师也是27年同一个摄影师,逐渐的磨合,是非常重要的,有共同喜好爱好的朋友,在一起,共同来发挥对一部电影的贡献,那是非常重要的。而不是一个喜欢这样的色调,一个喜欢那样的色调,7、8个人凑在一起,各走各的,片子出来也不会统一,坑坑巴巴的,可定会是这个样子。
我这个行业做这么久的一个想法,我工作人员都是几十年的,而且我就是拍这个。我不是大师,不像侯向贤,不像杨德昌。我对杨德昌是非常尊敬的,他也请我帮他摄影,我说“你的电影我怎么会拍,那么冷,那么批判,我不是这种人,我肯定拍不出你要的。” 他也很理解,杜可风给他拍,我徒弟给你拍,肯定没有问题,肯定帮你拍的很好。像《海滩的一天》成绩也非常好。这就是我对新朋友们的一个忠告,这算是我的经验。
“电影是一个传统的东西,上一代带下一代”
人家问我你有什么敬佩的同行,我说王小烈、吕乐,就是我敬佩的同行。(发布会当天王小烈、吕乐作为嘉宾也到了现场)还有他们的同学张艺谋,80年代他的《红高粱》在香港上,我《小毕的故事》在香港上,两个人那时候都很穷,我跟张艺谋就坐在路边靠着聊天,这个年代真的是非常珍贵的年代、纯真的年代,我很喜欢这样的年代。这两位都是,算是后起之秀哈,我很敬佩的同行!《摇啊摇》我也是非常喜欢,前两年那什么《集结号》这么激烈,这么大场面,现在他们也都是导演了。
因为我也是在20岁进入这个行业,一路被提携,我的老师李行,带我20年,我们与年轻朋友共处,给他们机会,这也是我们必须要努力的,所以我想也能给他们这种机会。我们电影是伟大的,电影是一个传统的东西,国内就有第一代、第二代、第四代、第五代、第六代……这是一个很好的一个概念,一代一代都出人才,上一代带下一代下一代带下一代。
我想电影这个行业,某种程度上要有天分,之后还要通过非常的努力。我早期的摄影师都很好,像杜可风跟了我7、8年,还有像《赛德克巴莱》的摄影师江申风。
你潜在的热心要去影响他,之后让他知道这个行业你必须要尊重他,之后他要努力去学。我比较简单的方法,就是多看书,拍电影一定要多看书。好的作家,好的故事,去根据他们的终生的经验写出好的小说,去看他,它会对你有很多帮助。
采编:影视工业网
感谢:组织活动的发行方 北京创世星国际影视文化有限公司
如需转载请注明出处,感谢!
右起: 制片人杜又陵、男主演谢东裕、女主演杨诚诚、导演陈坤厚、嘉宾王小烈、嘉宾吕乐、《三角地》小说原著曹文轩
与侯孝贤、杨德昌齐名,被封为台湾新电影三大奠基人之一。
台湾电影大师李行导演的御用摄影师
摄影作品《汪洋中的一条船》获得第十五届金马奖最佳摄影奖。
导演作品《小毕的故事》获得第十九届金马奖最佳影片、最佳导演。
11月7日大悦城,首都电影院。由于陈坤厚老师的新片《三角地》将在11月9日上映,影视工业网有幸收到邀请,小编也在见在现场到了陈坤厚老师,并在放映前的专访时间里有了一些简单的对话。希望这些文字整理能将这位老前辈对电影的理解与态度与大家分享!
陈坤厚1961年考入台湾中央电影公司,学习摄影。一从影就是50年。笑称“不会别的,只会拍电影。”
我不会别的,只会拍电影。中间有想到卖牛肉面,我有一个牛肉面的方子很好吃,但最后也没卖成,还是拍电影。蛮幸运就是可以抱着一个职业50年,我相信这是这是上天对我非常照顾,当然还有很多一路下来的制片人,到现在这个杜制片,能够这样拿钱出来给我这样子花。
电影这个行业非常可爱一点就是:人家给你钱,你去学习。像拍《三角地》拍一个家庭,你需要大量的学习、观察。我想天下最好的行业大概就是拍电影了,这是一个非常好的职业,所以我一抱就抱了50年。从1961年开始到今年2012年了,非常幸运。
“我不是什么大师,我志气不大,但是我守着这一块对青少年问题、家庭问题的一个延伸。”
“我想关注一件事情一辈子”
我很喜欢小孩子,几乎从我做导演开始的第一部,每一部电影那个女主角都会去山里面做代课老师,反正剧本自己写嘛,就这样。你就会到各地各山区学校里面的所有的学生去相处,海边的也好啦,深山里的也好,我想关注一件事情一辈子,到今天为止也没有后悔。我想孩子的成长过程中我的经验,所有人的经验,能够在银幕上面取得一个共鸣,这也是我一直想要做的。我也很简单,我不是什么大师,我志气不大,但是我守着这一块对青少年问题、家庭问题的一个延伸。
我以前也拍过一个叫《小爸爸的天空》的电影,高中生就恋爱怀孕了怎么办,这样的一部电影。也有人问我,爸妈吵架怎么拍,我说爸妈吵架给你怎么拍一点关系都没有,为什么在孩子面前吵架,这是最重要的。我拍的孩子的镜头比爸妈吵架的镜头多,在孩子面前吵架,这是非常不好的教育。这个每个家庭都有,也不是我发明的,只是我觉得银幕比较大,这样就产生了他应该有的效果。看过之后,就可以说我回去以后就不在孩子面前吵架了,那我就积德了,仅仅是这样子而已。
我一路大概都是这个样子,就这样过日子,孩子也都长大了,很感谢大家。
新片《三角地》是如今为数不多的胶片电影,陈坤厚谈起自己的胶片情节笑言“这很糟糕”
两年前,我还坚持用胶片,但是到今年,ALEXA出来之后我慢慢就不这样坚持了。所以我认为“小品电影” 是应该用数字的,因为它会降低成本。像胶片拍这样500万的戏,底片就占掉一部分,后期又要占掉200万,有这个必要吗?不就是一个小小的一个关爱家庭的电影,有没有需要这个样子?像后期方面的电脑制作反而用数码制作还更好一点。还有一件事情就是很多摄影师和新的从业人员太小看了这个数字摄影机了,他并没有把他调好,它所有的波形调起来都是非常精确的。我的摄影师对这个就是非常擅长的。
对行业的新朋友的忠告:找有相同价值观的人一起做电影
我有一个奇怪的现象,我的工作人员跟我的秉性都非常接近,价值观啦,包括吃的喝的,还是所探讨的事情。我作为一个导演,再传达这个信息的过程中,这些工作人员得到这个信息。我并不是说,这个画面是这样子拍,这个不重要,我只告诉你,我想的画面是这个样子,你怎么拍?你怎么拍法?传达的信息对了,他执行的工作也正确了。
对于电影这个行业里面,新的朋友,只有一个忠告,你要集合你跟你价值观,跟所有接近的朋友,集合在一起,努力去创作你希望拍的领域的电影。一样的,像史蒂文·斯皮尔伯格在好莱坞就能拍《辛德勒的名单》,拍的哪怕是科幻片,都有他的风格。 安东尼奥尼也好,安东尼奥尼的摄影师也是27年同一个摄影师,逐渐的磨合,是非常重要的,有共同喜好爱好的朋友,在一起,共同来发挥对一部电影的贡献,那是非常重要的。而不是一个喜欢这样的色调,一个喜欢那样的色调,7、8个人凑在一起,各走各的,片子出来也不会统一,坑坑巴巴的,可定会是这个样子。
我这个行业做这么久的一个想法,我工作人员都是几十年的,而且我就是拍这个。我不是大师,不像侯向贤,不像杨德昌。我对杨德昌是非常尊敬的,他也请我帮他摄影,我说“你的电影我怎么会拍,那么冷,那么批判,我不是这种人,我肯定拍不出你要的。” 他也很理解,杜可风给他拍,我徒弟给你拍,肯定没有问题,肯定帮你拍的很好。像《海滩的一天》成绩也非常好。这就是我对新朋友们的一个忠告,这算是我的经验。
“电影是一个传统的东西,上一代带下一代”
人家问我你有什么敬佩的同行,我说王小烈、吕乐,就是我敬佩的同行。(发布会当天王小烈、吕乐作为嘉宾也到了现场)还有他们的同学张艺谋,80年代他的《红高粱》在香港上,我《小毕的故事》在香港上,两个人那时候都很穷,我跟张艺谋就坐在路边靠着聊天,这个年代真的是非常珍贵的年代、纯真的年代,我很喜欢这样的年代。这两位都是,算是后起之秀哈,我很敬佩的同行!《摇啊摇》我也是非常喜欢,前两年那什么《集结号》这么激烈,这么大场面,现在他们也都是导演了。
因为我也是在20岁进入这个行业,一路被提携,我的老师李行,带我20年,我们与年轻朋友共处,给他们机会,这也是我们必须要努力的,所以我想也能给他们这种机会。我们电影是伟大的,电影是一个传统的东西,国内就有第一代、第二代、第四代、第五代、第六代……这是一个很好的一个概念,一代一代都出人才,上一代带下一代下一代带下一代。
我想电影这个行业,某种程度上要有天分,之后还要通过非常的努力。我早期的摄影师都很好,像杜可风跟了我7、8年,还有像《赛德克巴莱》的摄影师江申风。
你潜在的热心要去影响他,之后让他知道这个行业你必须要尊重他,之后他要努力去学。我比较简单的方法,就是多看书,拍电影一定要多看书。好的作家,好的故事,去根据他们的终生的经验写出好的小说,去看他,它会对你有很多帮助。
采编:影视工业网
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右起: 制片人杜又陵、男主演谢东裕、女主演杨诚诚、导演陈坤厚、嘉宾王小烈、嘉宾吕乐、《三角地》小说原著曹文轩
本文为作者 李害害 分享,影视工业网鼓励从业者分享原创内容,影视工业网不会对原创文章作任何编辑!如作者有特别标注,请按作者说明转载,如无说明,则转载此文章须经得作者同意,并请附上出处(影视工业网)及本页链接。原文链接 https://cinehello.com/stream/9802