面对庞大毫无逻辑的素材 如何做才能成为一个漂亮的故事？

在《3天、9个人物 、24个场地，看这位外籍摄影师如何展现“纹身”》文章当中，Yaya老师对使用EVA1拍摄进行了讲述，讲述了如何在3天内，在突发情况下，如何有特色的完成关于纹身店拍摄的这个项目。

回顾：《印记》影片
[flash]https://v.qq.com/x/page/s05162ljhgf.html[/flash]

制作一个项目，拍摄完成只是第一步，如同做菜一样，拍摄是完成挑选和购买食材，虽然这一步很重要，没有好的食材做不出美食，但是如何做出美食，这个考验才刚刚开始。就如侯孝贤导演所说：电影在脑中想的时候是活的，却死于剧本的纸上作业，在拍摄当下复活了，然后死于胶片，而在剪接台上它会再次复活。所以如何针对EVA1拍摄的素材进行快速的剪辑、调色、转码等，这是展现制作人功力的时候，今天这篇文章将一一展现《印记》这部短片如何是制作的。



Yaya老师在拍摄《印记》的时候，采用了EVA1的最高的4K 10bit 422格式进行拍摄，并且部分素材使用4K、50P进行升格拍摄，拍摄之后直接生成MOV格式的文件。因为《印记》在后期没有采用工作站等设备，所以在mac中Final Cut Pro进行剪辑的时候，素材在运转时压力比较大，为了能够满足mac中Final Cut Pro软件的要求，剪辑师谢大刚将所有的素材通过达芬奇软件转码称proress格式文件，再进行剪辑。

谢大刚老师在剪辑的时候，面对大量素材需要整理。为了寻找灵感，他选择带着Mac笔记本电脑在人非常多的咖啡厅进行剪辑。来来往往的顾客和热情的店员，人们的情感表现让谢大刚老师不断的获得灵感和启发，以影片中所有人物的共同点“纹身”为中心，将他们的素材进行挑选，按照逻辑衔接和主题旋律进行剪辑整合。


谢大刚老师正在知道调音师根据剪辑的内容进行音频处理

在调色方面，Yaya老师邀请长期合作的调色师：纳日苏老师一起进行《印记》的调色工作。Yaya老师在将剪辑好的素材进行色彩还原的之后，他认为EVA1的画质很独特：“有一些场地的特点很突出，包括地板的光泽、质感，还有身上纹身的这些光线和对肤色的表现力等等，这些画面的质感非常不错。”Yaya老师和纳日苏老师一直决定对EVA1的色彩进行还原的同时，尽可能的不做过多的画面色彩调整。除了他们对EVA1的信任，这样做也为了让更多人看到EVA1真实的色彩表现。


《印记》调色过程

在拍摄当中 Yaya老师使用了EVA1的ISO2500感光度设置，但是在调色的时候，在个别画面当中，光线极度不够的情况下为了平衡整体画面亮度，就导致画面有些许噪点出现。但是通过后期调整，这些噪点很轻松的就被解决了。“从拍摄效果看来，光线能控制的地方噪点控制的效果非常不错的。有一些不方便调整光线昏暗地方，就会有让画面产生一些噪点，但是通过后期简单处理，画面就会变的很干净了。”

在肤色表现上，EVA1的表现也没有让两位老师失望。“我觉得肤色表现方面还不错，它的皮肤的质感很好，让人觉得很有生命力，不会让人觉得很虚。”Yaya老师评价道。

对EVA1的总结——来自Yaya Rotem

“我用过很多的设备拍摄，比如高端的电影摄影机和一些热门的单反。松下的EVA1给我的感觉是它的画面质感很好。这次的影片我们没有进行复杂的调整，因为它画面质感在那里，再加上它的5.7K拍摄，让画面精细度非常好。相比较其他的机器，比如GH5等单反类，EVA1的画面宽容度、宽色域、分辨率等都是胜于单反的。但是如果它和Varicam LT这些专业级电影机相比，就会稍显逊色。因为Varicam LT的设计更全面一些，性能更好。而且它目前定位的是低于松下Varicam LT，又高于GH系列。在同等定位的设备当中，我认为EVA1的表现是很出色的。”