cm-studio快速提升的秘诀是什么？

实践才是检验真理的唯一标准
学习完大峰的课程
究竟与实践能否结合呢？

今天
我们采访到了席冰和陈树强共同的学生
cm-studio的冯国翼和郭奕辰

Q1.您好，能做一个简单的自我介绍吗？

郭：大家好我是上海机械影视的郭奕辰
冯：大家好我是上海机械影视的冯国翼



Q2.您二位是怎么认识的？

郭：我们两个是在7月初大峰学院席冰老师的课上认识的，在席老师课上认识以后，是他（冯国翼）先找的我，我们两个在咖啡厅坐着聊了一下，大家相互看了看对方的作品，在八月底我们两个和另外一个合伙人，我们三个人成立了工作室。



Q3.现在的主要经营范围是什么？

冯：我们现在主要是做商业广告，中高端宣传片，商业微电影主要是这三个方面

Q4.在上海这样一个发展的大城市，工作氛围如何？

郭：上海的氛围是相当不错的，我是16年七月份在旧金山回来，回来以后觉得上海这个城市更加国际化，包容性很强，并且很讲究契约精神，对我们这种影视界广告界新人来讲是很好的一个点。这个城市给你了一个很公平的平台，对于大峰也是一样的，它给你一个很公平的平台，他把业内的非常著名的老师请过来，所有人都可以去上。我觉得大峰也是给了大家这样一个公平的平台，所以我希望大峰在上海多开一些课。



Q5.在创业的路上有什么样的感受？

郭：其实我一回国就在创业，我刚回来的时候经历了很多不同的合伙人，我去年回来以后就马上参加了一个大峰的课，对我的影响蛮大的，认识了很多业界的人，包括西安的党谊军，党老师还有一些其他人，如果没有那次的课，也不会上今年七月份大峰的课，我今年七月份上大峰课的时候，那时候我创业经历了三次失败，我已经有一点打退堂鼓。我跟高高聊了之后，觉得老师还是不错的，那就下定决心来上一次课吧，因为身上也没有积蓄了。我觉得我还是很感谢大峰的，因为通过这门课改变了我在行业的现状，因为之前一个人的能力非常的有限，我觉得认识老冯，是我这20多年认识的最重要的人之一。



Q6您两位对以后工作室的发展有什么样的规划？

郭：我觉得对我们两个来讲，现在并不是去规划一个工作室，对我们来讲现在最重要的还是去学习，我们上了席老师（席冰）的课和陈老师（陈树强）的课以后，我觉得这是大峰给我的机会，我一定要自己去把握，我觉得学习这个东西并不是别人给你了你再去学，一定要自己去找这个机会去学习，哪怕我身无分文，我可能觉得这门课对我真的有用，或者说我买一张票去找老师去学，只要老师愿意接受你，那你都应该主动去学习，包括接下来的发展也是，我觉得最重要的还是要继续学习，因为我觉得我们虽然做了一点点小的作品，但是跟老师比啊，跟同行的比啊还是差的非常非常远的，在接下来的路中最重要的是学习而不是发展，发展和规划也会有，但最重要的还是学。



Q7.最近新拍摄的广告受到了好评？您二位对于自己的这个片子有什么想讲的话？尤其是在广告的造景和灯光方面？

郭：我们工作室刚成立，我们大家在一起说是想做一点样片，我们就想做一个要不就是运动，要不就是跟音乐有关的东西，那么刚好来了这个案子以后，我们觉得可以把这两个点融合进去，我们现在所做的东西其实都是去模仿，我们主要是模仿席老师的一个广告片的一个感觉，还模仿另外一个韩国的作品，主要是参考了这两个商业广告的概念和形式手法，对我们来讲这个案子的成本太不可控了，因为我们也是第一次做也是第一次拿到手里做，但是我们目的是要出作品嘛！出作品我们各个部门的人都要请到有经验的人跟我们合作的，这个当时是特别让我们头疼的，而且客户要的东西是一个仪式感，又要我们那个创意，音乐人和拳击手的创意，所以就很难去结合。



冯：两天的时间对于这个案子来说，我觉得还是非常紧的，因为刚开始的时候这个团队也需要磨合，虽然说大家也有前期堪景，我们第一天拍摄的时候，第一个镜头本来是想建立个信心，但是那个光打了两个小时完全没有感觉。

郭：一个很简单的一个特写，但是就是做不出来光，因为我们这个灯光师，我们很信任他了，他整个打了两个小时，用了五六盏灯，太夸张了，一下子就陷入了懵的状态，开始两个半小时拍的那些镜头后期回来我们全废掉，再往后走我们觉得不能这样，所以我们就马上拿出我们自己的想法包括我们上课时候学到的一些东西，把它运用出来。



冯：现场的一些光效，主要是拳击场里面的光效，包括后来姑娘上台的那一段，其实都是灵光乍现的，我觉得这个东西还是要靠经验的，而且有时候在现场有预期之外的东西就是灵感，这东西乍现的那一瞬间如果能抓到的话，可能就会出现别的效果，然后我很开心的是，这个光那一瞬间就到了我们想要的地步，然后就赶紧拍下来。



郭：我们在现场做光的时候，首先我要感谢一下陈树强陈老师，因为陈老师让我们两个跟组跟着他，陈老师做光的时候或者拍摄的时候，他其实对光的一个控制，在我们看来是很随意的，就是他四五盏灯，两三盏灯就够，我们两个在现场的时候都会拿本子去画老师的布光图，对我们两个来说为什么老师的光打这么几盏灯就能出效果，这就是经验的问题，因为老师是很有经验，他做这一行三四十年了，老师已经把所有的东西已经吃在自己的肚子里了。刚才说到灵光乍现，其实当时我们机器放在地上，根本没有构图，然后演员在里面露了一下，我当时在监视器面前我看到，我说好，就是这个光。当时这个光是这样打出来的，中间休息的契机当时我们把灯基本上全关掉了。机器放那儿休息的时候，我们突然发现，那这个对我们来讲就是我们经验的问题，我们就是属于很没有经验，但是还好，还好我们发现了这个东西，当时我们就把这个光运用起来，从这个点开始，我们两天的拍摄才顺利。



冯：刚我们说的灯光老师其实是一个做氛围光挺不错的灯光师，但是有些东西可能就是意识上的问题，第一天的
话，我作为摄影指导我有失职的地方，我觉得我应该告诉他，这个光应该怎么下，然后这么硬性的磨合几次之后，可能他就知道，能摸透我们的意思，所以第二天的时候，直接跟他说把鼻影打出来，不要顶光，先出鼻影，一盏灯定基调，然后另外的灯慢慢做，然后这样就很快，有时候在他不能很好的表现这个意思的时候，应该第一时间告诉他，然后一盏盏减，先做减法，先把氛围做出来之后然后再做加法，那我觉得这是一个比较好的方式，这个方法也非常感激席老师，因为席冰老师他就是这么来的，然后当时我们真的在现场把这个方法给试用了一遍，确实很不错。



郭：席老师在我们这个案子中起到了非常非常关键的作用，因为这个案子在拍之前我们有专门坐下来跟老师谈过聊过，老师说你们一定要去做一个motion board，拍之前跟客户先沟通好，我觉得这一点是非常非常重要的，我们在堪景的时候拍了几个motion board以后，才跟客户有了很具体很顺畅的沟通，包括我们的文案，包括脚本怎么样处理的，根据这个跟客户讲，客户说，你们是要做这个东西，你们不是做那个，你们是做这个，而且有一个很搞笑的事情是，我们这个案子完了跟席老师聊，席老师说我看一下你们的motion board“你们motion board比成片有感觉啊”席老师说你拍motion board没有压力，虽然不是一些专业性的演员在上面去演一些动作，但是你很自然，我觉得我们做这个东西，大概在我们心里差不多80分吧，剩下我觉得丢掉了一些自己的东西，这个片子我们在做的时候其实就是完全去模仿，可以说是达到了95%去模仿席冰老师的作品，我觉得这个是很重要的，因为你只有把别人东西做100的东西，你能做出来90或者你能做出来95，才有资格谈自己的东西，那么缺的东西可能是自己一些灵感啊，不过在整体上来讲已经很不错了，对我们两个来说去完成一个完成度还比较好的一个作品，这离不开所有人的支持。


Q8.经过了学习和实践，您现在对于个人方面觉得还有什么需要提升的地方吗？

冯：我觉得都需要提升，技术方面也好，意识方面也好或者是说跟客户的沟通也好和剧组里面所有人沟通，这些都要提升，因为这个东西他不是很简单的，他是一个日积月累的过程，可能很多天的学习才能在你的片中出一点点成果，或者甚至还是会出错，这东西的确是需要一个接一个的历练才能做的好，我是这么觉得，所以我觉得都需要学习
郭：对我来讲，我平常会跟老冯说，虽然我们现在成立了工作室，如有有一天有一个很厉害的老师愿意让我们跟着他去学习，我觉得我宁愿放弃我现在的东西，我觉得我可以再去沉淀一年到两年。

Q9.您有什么想对大峰说的话？

冯：我希望大峰能把这平台继续搭建下去，因为我们如果不是因为陈老师和席老师，我们也不可能做这件事情，而且不是他们在的话，我们也不可能达到现在这个理解，也没现在这样的能力和水准，虽然我们现在还处于一个幼稚园的阶段，一个刚起步的阶段，我非常能够向国内更牛逼的大咖学习，而且是长期学习，我特别期盼大峰能够把这个平台搭建起来。

郭：我不希望大峰把平台搭的太大，这样竞争对手太多了，大家都学了怎么办啊？哈哈……也很感谢峰哥，因为毕竟是峰哥首先做的这件事情，然后再次感谢老师吧。

https://v.qq.com/iframe/player.html?vid=t0515xi72kn&width=670&height=376.875&auto=0
冯国翼和郭奕辰作品《微鲸投影M1概念广告》



更多详情扫描下方图片二维码咨询