《爸爸去哪儿》后期制作大揭密：如何巧用剪辑和包装为综艺节目加分

自2013年以来，综艺就以井喷的方式席卷网络和各大卫视，后期制作公司如雨后春笋拔地而起，今年暑期以选秀节目《中国有嘻哈》为例掀起的现象级波澜来看，节目的“孤儿”剪辑使后期这个工种更加突显在观众面前。特别是已经进行到第五季的《爸爸去哪儿》，也凭借活泼俏皮的后期包装顺势回春，引发热议。后期似乎不再是一个藏身节目背后的辅助存在，而是以风格化包装和制作话题内容的剪辑受到越来越多的观众喜爱，甚至成为收看一个节目的很大因素。


《爸爸去哪儿5》海报

其中以星驰传媒为首的一批后期制作公司，短短几年内发展迅速，承制了国内诸如《爸爸去哪儿》第三季、第五季，《奔跑吧，兄弟》第二、三、四、五季，还有《我们十七岁》《约吧大明星》《我去上学啦》……各大知名综艺真人秀节目。针对后期剪辑、包装等问题，影视工业网采访了星驰传媒的首席运营官杨晋、后期项目负责人王继磊、后期调色负责人袁雪，让他们来聊聊后期制作到底是怎么给综艺节目加分的。

首席运营官杨晋：团队构成和剪辑要素

影视工业网：整个后期团队的管理构成是怎样的？首席运营官的作用是什么？

杨晋：星驰传媒属于扁平化的直系管理模式。我目前手底下一共有10个项目负责人，每一个项目负责人下面会分为A组、B组、C组等小组，主要负责节目的剪辑。此外，还有包装、统筹、花字等几个支持部门。整体的管理模式采取项目强矩阵管理，结合组织平衡矩阵管理。作为公司的首席运营官，我的主要职责是运营管理多个项目正常进行，确保项目的万无一失。


星驰传媒管理构成图

影视工业网：后期的重要性怎么体现？

杨晋：后期与前期实际上是不可分割的整体。后期的重要性会体现在很多方面。后期功夫深，节目会呈现得好，观众反响会好。像《爸爸去哪儿》第五季之所以这么受欢迎是因为前期拍摄的素材内容有许多亮点。我们在后期制作过程中会通过专业手段合理放大亮点，然后呈现给观众。比如节目里的萌娃都有自己鲜明的性格特点，我们在制作时就会深挖能表现他们性格的内容，就算一个小表情，也不放过。此外，我们还会借助动画包装的后期表现形式来进行强调。

对于另外一些节目，我们会根据节目主旨，适当为其增加话题点、梳理各个内容的故事线、深度提炼节目内容。同样，我们也会用动画、花字等后期表现方式来丰富节目内容，增加可看性。


星驰传媒首席运营官杨晋

影视工业网：在制作之前，你们会评估节目吗？标准是什么？

杨晋：在我看来，一档好看的节目必须是专业后期团队与前期团队的通力合作、互相作用的结果。所以，我们在评估一档节目时，首要的标准就是前期团队的配置，当然还会考量各种配套资源，比如艺人咖位、播出平台的资源支持力度、整体方案的投资体量、节目模式本身的合理性等。另外，我们在制作“综N代”节目后期方面也有自己的标准，因为能延续数季的综艺节目必然有经过市场验证的模式，制作这样有稳定模式基础的节目能让后期施展更多创作空间。

影视工业网：对于棚内综艺和户外真人秀等不同的节目类型，你们在进行后期制作时是如何把握的？

杨晋：棚内综艺一般都会有节目流程，因此节目的故事线会比较集中。所以我们在进行后期制作时会遵循这个故事线，然后根据节目风格以及收视群体的喜好来丰富节目内容，突出节目亮点。户外真人秀的故事线会比较散，素材量对比棚内综艺也会更大，因此，我们会先根据节目内容拟定一条主故事线，几条与嘉宾有关的平行故事线。根据这个，再在素材里去选择更好的内容。

一般而言，户外真人秀在后期制作方面施展的空间会更大，所以我们在制作时会进行更多的创新性尝试。比如我们在《我们十七岁》节目里首创“散文式剪辑”、在《约吧大明星》第一季里大胆使用漫画式风格包装。在《爸爸去哪儿》第五季里使用卡通手绘动画。当然，最重要的还是我们要站在观众角度去看问题，去体会他们的感受，同时遵循普罗大众的价值观导向，这样才能做出好节目。


星驰传媒首席内容官邓安江（左二）和动画组讨论制作

影视工业网：现在户外真人秀的素材量都很大，整个后期的剪辑流程是怎样进行的？

杨晋：像《爸爸去哪儿》这类户外真人秀节目，一般会有几十个机位。一期节目素材量超25个T，属于S+的最高等级。所以在进行剪辑前，我们会先看素材，然后将节目中所有有效的内容码出来进行粗剪。粗剪完成后，后期编剧会整理故事线，根据故事线，我们再进行两次精剪、审片以及修改，在令各方满意后最后输出成片。


剪辑流程和要素图表