《极盗车神》DNEG视效总监Stuart Lashley采访

和导演Edgar Wright的合作怎么样？

和Edgar一起工作是非常享受的。Edgar从剧本、故事版到动画都非常细致的来准备镜头。从一开始就有这样的准备会让特效镜头的制作计划更有效率。对于这样一个头脑清晰，知道自己想要什么的人来说，他也非常开放和乐意接受工作伙伴的创意。将这样的想法带到屏幕上来需要大量的配合去解决问题。我很高兴能参与这个过程。


他制作影片的方法是什么？对特效有什么样的期望？

即使特效在所有Edgar的电影中都扮演了一个重要的角色，他仍然保持着传统电影制作、特技演员和特技工作的拍摄方法。在我们第一次讨论时就和Edgar提到了特效在《极盗飞车》中扮演的角色。在《极盗飞车》中我们团队负责的就是为电影中展现的真实的特技和飞车驾驶提供实际的工作支持，让特技演员、特技效果和摄影团队可以尽力挑战他们想要达到的极限。


你能告诉我们更多关于制作Previz的过程吗？

这部影片没有传统的3D Previz。每个镜头都被Edgar用2D或伪3D动画形式表现出来了。他可以在拍摄之前坐在所有部门面前展示一部完整的有音乐和声音的样片。他简直是太惊人了。

就特效制作的计划而言，任何需要提前进行视觉布局的棘手镜头通常都要和特技演员以及特技团队进行拍摄测试，并用拍摄片段做一些Postvis的工作。


电影里的汽车特技令人影响深刻，你是怎么与特技演员和特技团队合作的？

我们有许多制作筹备会议，有一堆玩具车让我们尝试找出怎样实现Edgar复杂的充满想象的追逐镜头。为了尽可能的实现拍摄，最重要的就是让所有部门一起合作，找出最有效的方法。我们尝试用特效来帮助展现一些惊人的镜头。我们观察了哪里我们可以替换脸部或者特技车手，在拍摄动作画面时我们怎样使用复杂的机械臂并在之后擦除或者放大这些器械臂，或者哪里我们可以利用多个摄影机捕捉正确的运动并在后期中擦除。



你可以具体解释一下这些片段的制作细节吗?

在电影开篇的追逐镜头中，有一些CG车辆被加入了镜头的背景中，用来填补一些奇怪的空间画面。有一些车在宝宝（男主角）坐在银行外时穿过，有一些在远处的高速公路上。空中的镜头是用CG车辆和一架真实的直升机合成的。这里还有大量的轮胎痕迹擦除和特技车手和乘客的脸被替换的工作，他们的脸有点太显眼了。最后整个片段中的街景特点例如柱子和树丛被植入画面中合着时间和音乐在相机前快速的闪过。


在高速公路的卡车追逐片段中，卡车被压在火车下的镜头实际上是演员通过特技装置在真实的全速移动的车上完成表演拍摄的。我们需要给一些外景镜头用CG轮胎替换部分装置，并增强一些烟雾和火花效果。


这里有一些刺伤的CGI增强效果。特别是有一个非常令人疼痛的时刻，一些悬挂在货车后的钢筋杆。

有些片段需要大量的特效制作，包括特技车手替换、绿幕驾驶合成、CG电缆、大量的CG烟雾、环境扩展和掉下来的警车


你怎是怎样创作这些CG车的？

根据影片制作的任何CG车都需要通过雷达扫描，然后我们才能制作数字化的车辆。


你怎么样管理这些车的灯光和动画？

车的灯光大部分是用拍摄时收集的灯光参数制作的。因为任何画面中的CG车辆都是起到一个支持的作用，任何制作动画的素材都需要从拍摄动作的场地获取。CG汽车不需要非常突出，它需要融入画面中不被察觉。



这部电影中有许多长镜头，你能告诉我们这些镜头是怎么制作的吗？

接着开场的在哈林区咖啡车的射击镜头，这就是一个镜头，没有任何拼接。有一个镜头确实需要数字拼接—在Joe被洗劫的公寓里。这个镜头从街道上从上而下拍摄，镜头移动到被射击的位置，透过窗户，接上了下半个镜头。这里没有使用运动控制，多亏Bill Pope和他的摄影团队高超的技术。


你们怎么加强影片中刺伤的效果？

Edgar对刺伤的特效非常痴迷，所以刺穿的效果在这部戏中非常重要。其中一个主要的死亡镜头，我们使用了KNB的假人，装上血和高速刺穿的钢筋杆。摄影角度是事先计划好的，所以我们能够把演员的表演的实际效果和CG制作的残酷效果进行结合。


电影最后的片段发生在一个巨大的停车场，你们怎么制作这个片段？




这个片段的环境大部分是真实的影片拍摄。我们花了好几晚在亚特兰大中心的一个多层停车场拍摄追逐和对峙的场景。仅有一次我们在停车场顶楼查看边缘，在边缘这些地方会做数字场景延伸。出于逻辑和安全的考虑，他们不得不隐藏某些特技演员的位置。所以用后期修改以保证镜头的连续性。我们用雷达扫描了停车场的大片区域，用于重建和制作环境扩展。