【鹿晗】他是银幕人气偶像 用电影手笔制作出一部音乐MV

2017-01-12 17:08
这周,频频看到一则新闻:鹿晗新歌《微白城市》发MV了。作为一个电影爱好者,对于音乐领域其实算个小白,平时关注不是很多。但这个新闻让人眼前一亮,原因是该MV的导演,叫做蜷川实花。

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蜷川实花是个人非常喜欢的一位摄影师,但她还有另一个身份,叫做电影导演,这才是我关注的地方。MV观罢,典型的蜷川风格加上鹿晗清冽的歌声,我对这两个人都有了重新的认识,浓郁重彩的背景下鹿晗的形象鲜明地映入眼中,互相映衬却不冲突,有视频有真相。

[flash]https://imgcache.qq.com/tencentvideo_v1/playerv3/TPout.swf?max_age=86400&v=20161117&vid=p0022tfj74n&auto=0[/flash] 《微白城市
导演:蜷川实花
总策划及制片:Red Chan
监制:Keith Kong
统筹:Esta Yang

但这位叫做“十万个为什么”的同学说话了,电影导演拍MV,这里面有什么讲究吗?这款《微白城市》的MV究竟有什么亮点?
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不要着急,咱们一点一点来分析。鹿晗的先锋音乐,搭配亚洲电影视效风格,搭配,碰撞出一朵绚丽多彩的繁花。

光影艺术——MV电影化后的蒙太奇解析

在国外,有不少著名歌星或者名人,邀请电影导演拍MV,被邀请到的,一定是著名导演。

比如马丁·斯克赛斯,在拍摄了《出租车司机》《愤怒的公牛》等名作之后,拍了一生中唯一的MV,迈克尔·杰克逊的《BAD》。
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宫崎骏,生涯履历上也有一支MV作品,即恰克与飞鸟的《On Your Mark》,内容当然是动画。
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还有《她》的导演斯派克·琼斯,《暖暖内含光》的导演米歇尔·贡德里,成名于MV领域,并且也作为一个成功的电影导演之后,时不时还会回到MV领域,去拍各种MV作品。风格鲜明。
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如今的蜷川实花,也拍摄了一部MV作品——鹿晗的《微白城市》。

电影导演拍摄MV,除去了鲜明的个人标签之外,与其他传统MV导演最大的不同之处,就是在蒙太奇手法上的运用,简单而言,就是“节奏”,“造型”,“叙事”上的独到。
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以《微白城市》为例,其中鲜明的电影特点,就是“隔级跳”剪辑的运用。

所谓隔级跳,即电影中为了使镜头和镜头之间衔接的更流畅,所以两个镜头之间的景别应隔一级。而在普通MV中,通常将同景别或相邻景别的镜头组接在一起,有时也会将相同角度或角度差距很小的镜头组接在一起,为了追求视觉冲击力。

在这款《微白城市》中,我们看到了“隔级跳”的运用。大量炫目的光效和色彩对比,下一个镜头,柔和感和错落感十足,这是典型的蒙太奇手法,出现在一部MV中,实属少见。
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这是本款MV在蒙太奇上的特色,这里核心的问题,还是在于衡量叙事与表意的关系。《微白城市》的MV叙事感不强,却用这种方式,来鲜明的表示,这是一部电影制作水准的音乐MV。


微白的绚丽——联手时尚教主营造电影质感

蜷川实花,有个诨号,叫做“日本时尚摄影教主”,一个标签,就明确的表示蜷川的地位如何。她以鲜明的个人风格和摄影经验,成为一名标志性的“视觉系电影导演”。其作品就包括我个人非常喜欢的《恶女花魁》。
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所谓视觉系导演,不单单是要依靠CG,而是指从最基础画面和构图十分注重视觉冲击的导演,并且在影像上有着强烈的个人风格。比如《布达佩斯大饭店》的维斯·安德森、鬼才哥特导演蒂姆·伯顿、《蝙蝠侠大战超人》的扎克·施耐德等等,还有从MV导演升级而来的塔希姆·辛。这些导演在完成电影故事的基础上,不遗余力地追求画面感,要的便是这视觉的艺术,们是光线的魔术师,也是色彩的驾驭者。
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视觉系导演就像一个设计师,将电影作为自己的画布和作品,从而创造出非常具有美学风格的镜头感。这样的风格体现,极致地体现现在鹿晗这支《微白城市》MV中。

一首《微白城市》,流畅隽咏的R&B旋律、清新抢耳的Future、Electro电音搭配慵懒随性的唱腔,充满着浓浓的暖意,给寒冷的冬日增添欢愉气息。而在音乐MV里,则大量应用LOMO色调,凸显着音乐的温暖与生机。
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再来看构图,在《微白城市》MV中的多处画面里,我们可以看出,其一,人物面部是没有很强烈的明暗对比的;其二,人与背景是处于同一平面的,他们之间光比是一样的,所以人物与背景同样突出;其次,色彩浓郁的玫瑰花用一种看似极其繁复艳丽的方式与人物相融合,却没有喧宾夺主,似锦繁花大开大合,搭配鹿晗的嗓音,短短几分钟,密布着繁盛的视觉张力。
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跨界探索——鹿晗的视听理想

近两年,歌手出身的鹿晗,逐渐在电影领域也大展拳脚。

鹿晗很红,无须赘述,他能让一个邮筒一夜之间火遍全球,能让一条微博转发量两度创造吉尼斯世界纪录,也能让演唱会的门票在32秒内售罄。鹿晗的火爆是有目共睹的。2016年,鹿晗被张艺谋与王家卫两位大导演相中,出演了《长城》与《摆渡人》,电影里两次经典的“回眸”,也是向所有的粉丝公示和证明,自己对演艺事业的决心。
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演技,是身为一名艺人深层次力量的内蕴,谁知两部电影中那瞬息间的“回眸杀”,又是经历了多少台下的淬炼才让观众感动与共鸣。从来没有人能随随便便能成功,鹿晗也是如此。这些作品都是他朝着自己的理想进发,用实力和汗水证明自己的成长。

如今,鹿晗推出新歌,而其MV则选择了一名电影导演,再次证明鹿晗在全视听领域去“探索”的勇气。
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这张专辑叫《Xplore》,从音乐到MV里始终贯穿着“探索”这个主题。大胆启用美国音乐人Santell和法国新锐制作人组合Picard Brothers,打造在国内不常见在国际又当属潮流先锋的PB R&B风格。

《微白城市》《Skin to skin》两首歌里的电音非常洗脑,听过之后很容易让人陷入单曲循环。在美国、法国的音乐制作后,视觉方面又加入了蜷川实花浓郁强烈的风格。整张专辑的制作达到了全国际化阵容,也为鹿晗的音乐碰撞出新的火花。

在这支短短5分钟的短片里,鹿晗演绎出与一只鸟的引人联想的故事。它是鹿晗音乐的象征吗?是他所期许的某个理想吗?还是一个古典的恋爱故事呢?
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场景大开大合的切换赋予了“笼中鸟”更多想象空间。最出彩也最让人疯狂或许还是鹿晗为女孩戴上项链的部分,浅尝辄止的靠近被鹿晗表现的更加干净纯粹。

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整体来看,MV隔跳级的剪辑手法削弱了叙事性,也更考验演技。鹿晗用音乐与表演切换着各个场景的细腻情绪,留给听者、观者足够的空间去聆听。最后,在电影标准的制作下,《微白城市》具像成为一个奇幻之旅,里面有瑰丽建筑、复古造型,也有纵横捭阖的声色,这些元素交织于一起,让鹿晗的视听探索成为一本精装绘本,奢华瑰丽,带着观者超离现实。
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本文为作者 陈飞 分享,影视工业网鼓励从业者分享原创内容,影视工业网不会对原创文章作任何编辑!如作者有特别标注,请按作者说明转载,如无说明,则转载此文章须经得作者同意,并请附上出处(影视工业网)及本页链接。原文链接 https://cinehello.com/stream/86084