真实是《情圣》制作的首要元素——美术手记

《情圣》电影改编自法国1976年的《大象骗人》，讲述了：好友突然离世，令生活安稳的肖瀚（肖央饰演）开始唏嘘人生苦短。柳下惠自居的他，因为偶然邂逅性感美女模特yoyo（克拉拉饰演），重新找回了心跳的感觉，遂欲借工作之便亲近女神，再尝试一遍初恋的刺激。然而，肖瀚的几次示好，不是因伴侣沈红（代乐乐饰演）的警觉而作罢，就是因顶头上司马丽莲（闫妮饰演）的误会而被迫中断，各种阴差阳错笑料不断…..

《情圣》自上映之后，因为票房表现不错，被行业内人士称赞其为“黑马”。其在故事改编上也非常本地化，我们之间和电影的主创编剧，剪辑老师有聊过这些创作部分，这篇是来自美术指导舒兴家的创作手记。创作一个人物，除了演员之外，需要很多部门的配合，这也是电影非常困难以及具有魅力的地方。从这篇文章里面，你能看到幕后创作们对于电影表达的思考以及工作方式。

（姑妈家改造后效果图）

影视工业网：《情圣》的整体视觉风格、色调的定位，如何找到的这个定位

舒兴家：《情圣》是一部披着一层喜剧的外衣，在让人忍俊不止的包袱背后直面中年危机的现实题材作品，这样的剧作基础下，真实就成为了首要元素，因为情感立体饱满的故事也需要一个真实可信的环境来将观众带入，这种类型的电影视觉风格上从一开始就要避免夸张的形式感，更为重要的是认真谨慎的的梳理人物背景，考虑人物与环境的匹配度，尽量贴近生活，通过还原生活本身场景的真实感，来让观众对喜剧冲突产生共鸣和感受。

每个人物身后背景的差异化设计都为整个故事服务着，这是一个男主人公肖涵遭受中年危机欲望迸发铤而走险的故事，任何一个与肖涵相关的环境都是我们普通人身边的环境，世俗，大众，没有太多的装饰感甚至让人乏味，行走在这几个空间，当肖涵那一段苦闷的内心独白响起时，一个中年男人突然对激情死灰复燃，那一刻我们所有人是可以感同身受的，一切美术的视觉内容都是基于这个核心而来。

影视工业网：分享下电影中出现办公司的视觉想法以及制作过程

舒兴家：当时晓飞、董旭导演与编剧赋予主人公的职业背景是整个故事的关键，等于一开始就把内在的一切描述给美术部门了，剩下的就是如何去装点他的外貌，怎么在环境上去辅助这几个人物，怎么在结构角度上让演员的对戏走位更有意思，譬如影片里肖涵和玛丽莲办公室的对应关系，通过合理的透视位置和对视关系，以及巧合的障碍物遮挡推动导致误会的故事情节，同时可以偷窥的角度和有效距离，去表达人物职场关系和气场，为更精准和丰满的去塑造人物提供了立体的帮助。

还有所谓的每种颜色都有一种情绪，公司里的暖木色与大片工整的钢架玻璃结构让环境有一些沉闷，也在暗示一种感受。在视觉上我们只有大片规规矩矩的结构，陈设上不敢过于浮夸，一切都闷在里面憋住了，就等侯yoyo进入的那一霎那，让这个空间变得不一样，一个风情万种的性感女孩坐进这个闷闷的空间，可以想像一些在这个壳子里压抑的男人会有什么感受，具体到每个房间，肖央办公室内陈设的乏味颜色的单调，闫妮的办公室除了一些代表女强人气质的陈设，还有小女人心的小玩意，装模作样的现代设计沙发。故作文艺的摄影作品，都可以直观的去说明人物个性，为他们以后的乌龙事件提供一个合理的依据。

晓飞、董旭两位导演对细节的要求很高，甚至找了做服装公司的朋友进入陈设完毕的场景从办公桌上的信纸名片一点点细致的提出各种修正的方案，提供完善的真实依据，力求每一个小细节都是可以站得住脚的，因为每一个细节都是在助力故事本身，很重要。


这个公司的环境是在一个会展棚内搭建的，在看完剧本跟导演进行了沟通后，美术组就奔赴到拍摄地广州，按照剧本的描述和导演对这个环境的大概构想进行了看景工作，但找到一个可以完美满足所有条件的场地实在是太难了，因为公司环境是整部片子发生故事段落最多的地方，所以导演、摄影师对这个场地有很多构想，不管是内景的主人公位置关系 还是内外景结合的一些要求。经过几轮看景后，我们最后做了搭建的决定，过程中也经历了一些意想不到的困难，最后在一个很短的时间内完成了一千多平米的办公室搭建及陈设任务。所以这个场景有很多地方做的不够细致。完成度不是很高，拍摄时也给摄影部门录音部门造成挺多困扰，挺遗憾的。

影视工业网：肖涵家，听说是有两部分场景搭建，所以这个家庭是如何设计的？

舒兴家：这是一个普通的城市中产阶层三口之家，不会很特别，不会脱离和距离我们的真实生活太远，普通到我们进到这个空间会有熟悉亲切的感觉，温馨是必要的。一种让人踏实安稳的烟火气，这也是肖涵最后回归的一个铺垫。

设计这个场景需要做一些功课，去捋清楚沈红肖涵的生活。去一层层的累积生活的细节，本来的美术设想是在家里有很多可以去更加丰富肖涵人物的道具陈设，譬如去交代一些个业余爱好之类的，导演拒绝了，因为他想让观众对肖涵有一种同情感，一个没有了梦想每天枯燥规律的生活工作中年男人，除了几个朋友他连个爱好都没有，这个设定挺有意思的。所以怎么去平衡美术视觉上的表达和人物角色设定就变的尤为重要。


这个家是一个毛坯房，我们是重新装修做旧陈设的，而且这是一个二层的loft，我们是使用了一层，二层回北京在摄影棚搭建。因为两位导演都是技术出身，对位置空间演员走位有近乎苛刻的要求，洗手间里发生了几段戏，包括一段肖涵与妻子调情的戏份，夫妻二人相处太久，想调剂下这种无趣的生活，卫生间是一个很有意思的选择，最后成片里这一段也挺好玩的，但是我们实际场景的空间比较小，满足不了几个特殊角度的要求，所以采用了棚搭的方式。

影视工业网：谈谈在具体工作时，如何保证具体的执行度？

舒兴家：从读完剧本确定了拍摄地，就开始了看景的工作，后方剧本有各种调整，看景的方向也在不停的变化着，但是有利的是我们掌握了大量的场地资料，这也为以后应付各种突发状况提供了备选，有了安稳的保障，在制作阶段经历了各种很多状况，大型政府活动占用场地，天气原因，确认的场景突然的变化等等，基本上在与导演主创几次沟通后都可以拿出解决的方案。这也得益于高效的道具团队和置景部门。再次感谢他们。

美术部门在拍摄阶段前需要理性的规划部门主管人员，去统计合理安排交景的时间，每一个场景都有重点的部分，所有的着力点都是从重点部分开始。怎么去执行怎么去全力配合协助拍摄的顺利是首位重要的事情。这也是需要去反复学习和总结经验的地方。

都说电影是一个遗憾的艺术，因为这是我的第一部电影，因为经验等诸多原因让我彻底去体会了这句话，这部戏的主创人员都是相识已久的朋友，他们对于细节的苛求与敬业的态度让我受益匪浅，从一开始的剧本讨论到后来的实际执行阶段，阶段性的从他们身上学到太多东西。也感谢他们的宽容与全力的支持。几个月的辛苦下来，当你坐到影院看着努力过的成果呈现在大银幕的那一刹那，幸福感成就感会笼罩全身。这也是电影制作的魅力吧，借宋晓飞导演的一句话：去跟电影好好的谈次恋爱吧。