浅谈电影

浅谈我所认识的电影
作为一名电影初学者，我在这里只想谈一下我所认识的电影，众所周知，在1895年12月28日，法国，一个地下咖啡厅里，卢米埃尔兄弟放映了世界上第一部电影---《工厂的大门》，在那时的电影，只不过是一些黑白且没有声音的哑剧；尽管这样，卢米埃尔兄弟却也开创了一个新的时代，那就是电影的时代到来了；在那之后世界掀起了一场通过关于电影的变革运动，首先是欧洲的先锋派电影，之后又有了超现实主义电影，德国的表现主义电影，意大利的新现实主义，法国的“新浪潮”、、、、这一系列都促进了世界电影的发展。
从爱迪生发明了照相机到卢米埃尔兄弟发明电影，从最先开始 的故事、科教、新闻、美术片到现在的多种多样的电影类型，都说明了电影艺术的魅力所在，这种艺术不同于文学、美术、音乐等艺术形式，它是一种结合体，是文学、美术、音乐、建筑等多种艺术形式的结合，所以说电影具有其他艺术形式所不具备的特点，比如综合性、逼真性、视像性、运动型、群众性、技术性还有蒙太奇，接下来我将一点一点的介绍自己所认识的电影的特性。
首先是它的综合性，那什么叫综合呢？简单的来说，电影的综合性就是说，电影不是一种单一的艺术，它是一种时间艺术和空间艺术的综合体，它吸收了文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、建筑等多种艺术元素，它们相互融合，形成了电影独特的特性。所以说，电影具有其他艺术所没有的东西。在我看来，电影的那种综合起来的特性是电影最具魅力的地方，它将那些其他艺术都浓缩在了一起，借用一句广告词那就是“浓缩的就是精华“。总而言之，电影是其他艺术的结合体，但又不是简单地将其他艺术组合起来，它是取其精华，去其糟粕，是其他艺术的升华。
电影的视像性，从专业的角度来说，意思是：电影是以活动的画面形象作为基本表现手段，主要诉诸于观众视觉的性质；其实，这个性质也很好理解，电影就是用来看的，他它是来反映现实生活的，我们经常听到一句话”艺术来源于生活拍，但又高于生活。”那么，我们只有用眼才能看得到那些高于生活的艺术，就像电影刚刚诞生出来的时候，那时候没有声音，人们只有看画面，来了解电影所讲的东西；直到后来出现了声画同步，听觉在电影中才变得和视觉一样重要；综上所述，在电影中，视像是电影最原始的性质之一，从电影诞生以来，它就具有了视像性。
电影的逼真性：电影逼真的呈现拍摄对象的性质。其实来说，现在大部分电影都是根据小说和一些野史传闻改编来的，这也就注定了电影里面有真实的生活也有一部分虚构的成分，为了更好的是观众进入导演和作家所创造的环境中，电影就必须逼真的反映事物的运动和变化。而最早先的电影只能真实的反映一部分生活画面，但后来，随着科学技术的发展，它又能再现事物的声音和色彩；电影是一种严谨的艺术，它排斥虚假，允许虚构，他去奥球的是一种内在真实和外貌形态逼真的高度统一，这也是电影逼真性的内在含义和意义所在！
接下来是电影的运动型，有很多人疑惑电影又不是活着的生物，怎么会运动呢？实际上，这里的运动并不是大家所想的运动，它是指：电影通过不断变换着的画面表现运动者的人和事物的特性；对啊，就像我前面说的，电影就是来给观众看得，那观众看的就是现实中的生活，那生活就是通过人和一些事物不断的运动才展现出来的，因次，从某种意义上说，电影最主要的任务就是通过人与事物的运动来展现生活，从而引发观众的思考；而且从电影拍摄角度来说，摄像机也在不断运动当中，这也算是电影的运动型吧；总而言之，运动时电影具有了吸引观众的魅力，电影画面也通过运动产生了一种叙事的功能。
电影的群众性，从字面理解就是说电影具有广大的观众；确实，随着科学技术和经济条件的发展，越来越多的人选择在假期去电影院看电影，用来丰富自己的精神生活，说到这就不得不提起电影票房了，那什么叫电影票房呢？简单的来说，电影票房就是影院的放映收入或某部影片的影院放映收益情况，那票房收入=电影票价+售出的张数，所以说，票房情况能真实反映出看这部电影人数的多少，在这一方面引领全球的无疑就是美国的好莱坞影片，但近几年，我国的电影的票房也有很大的提升，2015年，《捉妖记》票房达到24亿以上，这足以说明在我国，电影的群众性这一特点更加显著。
电影的技术性，就是说科学技术的发展与电影艺术的表达方式紧密联系；我们都知道，电影是在照相术的基础上发展起来的，其本身就是科学技术的产物。因此，电影发展史从某种角度讲，可以说是电影科技的发展史，电影科技的每一次重大的进步和发展都推动着电影艺术的发展。在这里呢，说一下电影的发展史，在卢米埃尔兄弟刚刚发明电影时，那些像《工厂大门》、《火车进站》等等只不过是一种纯视觉艺术，在影片中无法表达出来的台词和声音只能借助字幕，后来光学录音的发明，出现了世界第一部有声电影——《爵士歌王》，是画面和声音完全的同步了；在此之后，随着光学的深入研究，在1935年，又出现了世界上第一部彩色电影——《浮华世界》；这也说明了电影技术的发展和数字技术的应用为电影艺术的表达方法提供了新的可能。
接下来就是电影中非常重要的特性————蒙太奇；要想了解蒙太奇，就要了解蒙太奇论；蒙太奇论是20世纪20年代，爱森斯坦以感性思维和理性思维的辩证法为依据，提出的研究电影特性的系统电影美学理论和实践原则，亦泛指世界电影有关剪辑和分镜头理论；这就是我们平时所说的蒙太奇论；可以说，蒙太奇论为蒙太奇的创造提供了坚实的理论基础；而真正的蒙太奇 就是一种镜头的组合；从专业的角度来说就是在电影的创作中，根据主题的需要、情节的发展、观众的注意力和关心程度，将全片所要表现的内容分解为不同的段落、场面、镜头，分别进行处理和拍摄。运用艺术技巧，将那些镜头进行重新组合，产生连贯、对比、呼应等效果，这种构成一部完整影片的表现方法叫做蒙太奇；也就是说，我们现在所看到的电影都是通过蒙太奇这种方法来组成的，当然，蒙太奇也分很多种，有叙事蒙太奇、表现蒙太奇、心理蒙太奇、平行蒙太奇等等，在这里就不一一叙说，我希望下次有机会在写一下对蒙太奇这种方法的认识！
谢谢！
作者：梅元昊（聊城大学大一学生）
2017·1·3于聊城大学生命科学学院宿舍