给演员说戏,导演必须知道这八点
2016-12-22 17:21
我们常说,一部戏剧作品中,导演是作品的主导,而演员就是导演用来表达自己思想的。给演员说戏是导演一项很重要的工作,也是能否成为一个好导演的先决条件。那么戏究竟应该如何去说呢?
美国当代著名的剧作家、电影编剧、导演David Mamet,在其整理编著的《导演功课》一书中,就谈到了这些问题。本文摘取了书中部分章节,供导演老师们阅读参考...
“电影导演的功课是借由不相干的镜头之间的并置来说故事。” ——David Mamet
(以下的讨论围绕如下情景:一个学生希望老师“撤销他的分数,于是提早到达教室……)
先确定你要拍的是什么
有些导演拍戏时,光一个镜头就拍了六十个take(次)。我的经验是,任何一个导演在看毛片时,当他看到第三个或第四个不好的take时,肯定已经忘了第一个take的内容是什么;如果情形是发生在拍戏现场的话,当某个镜头已拍到第十个take时,我敢说,他一定不记得那场戏的目的是什么。到了第二十个take,我保证他会开始怀疑自我。这完全是因为他们并不知道自己在拍什么样的影片,才会如此恐慌。想想看,倘若你不知道自己要的是什么,你怎么知道什么时候这个镜头才算好?如果清楚知道自己要的是什么,那么,你一定是拍了,觉得OK,就轻松坐下。
如何对演员说
假设你正要导《获得撤销》这样一部电影,你要怎么告诉演员你的第一个动作是什么?
想想看,要回答这个问题最简单的凭借是什么?
保持指令一致
给演员的指令应该和给摄影师的指令是一样的:你必须想到这场戏的主旨,即“获得撤销成绩”,因此它第一个动作的概念就是“提早到达”。然后根据这个基础就可发展成你导戏的内容,你只需对演员说这些。而“提早到达”就是他必须为你做使你能顺利开动摄影机拍摄的事。在语言沟通上就仅仅是这些,不用说的太多。
遵照剧本做指示
由于我们需要的镜头是不相关的,所以演员的演出也不需要有任何相关的修饰,应该只是单纯地表演肢体动作而已。
单一动作,如:走到门口,试门把(打不开),坐到地上,完。就这样而已。也不必刻意用任何姿态去表演这些动作。这就是导演教授演技的最大窍门:遵照剧本所写的单纯肢体动作,愈简单愈好。千万不要想“入戏”。演员愈尝试要在他(她)的肢体动作中带出这场戏或这整场戏的意义,愈会砸锅,搞砸整部影片。我们喜欢老电影里的明星不是没有道理,因为他们的演出都是惊人的简单。他们常只是这么问:“我在这场戏做些什么?”“走到长廊的那一端。”“怎么走?”“以相当快的速度,意志坚定地走。”用最直截了当的动词与副词就是一个导演教演员演戏的法宝。
教演员怎么做
还有一些演员会问你一大堆问题,像:“我在这个动作时脑中应该想什么?”“我的动机是什么?”“前面那场戏是什么?”这些问题的回答是:“无所谓(你不要管)。”无所谓的原因是你不要演员演出这些东西。而如果你想要走运,最好就只是要求他们做最单纯的肢体动作。
以最单纯的方式表演
“请走到长廊尽头,试着转教室的门把。”你千万不要说:“试着转动门把,那个门是上锁的。”电影是由许多非常简单的概念所组成,好演员会将所有小动作以最单纯的方式表演。
抛开错误的训练方式
很不幸地,大部分的演员都不是好演员。原因是近代剧场有逐渐瓦解的趋势。当我还年轻时,很多演员当时大约都是三十岁左右,却已在舞台上演戏谋生十年了。
现在演员就没那么多的机会了,事实上是演员的训练都非常糟糕。他们被训练到必须为某场戏负责,必须情绪化,必须利用他演过的角色的经验来为下一个角色试镜。这样并不是说演员都是呆子。相反地,依我的经验,他们都是一些智力相当高的人,大部分的人不论好演员或坏演员,都是非常专注自己事业之人,而且相当努力。不幸的是,大部分的人都没有完成自己的使命,因为他们几乎都受到不当的训练、失业,并过于急切改进自己的事业。
完成指定动作即可
大部分演员都一直想用自己的智力去理解电影到底是什么概念,问题是这不关他们的事,他们的职业应该只是去完成每场戏里的每一个动作,愈简单愈好。排戏的目的仅仅是提醒演员准确地执行某些动作,一个接一个。在现场,好的演员带着笔记出现之后,就执行着导演付钱要他做的事,即表演他在排练时被告知的一切,而不是去激发情绪或是去发掘新意义。
最后,作为导演的你,如果确切了解蒙太奇理论,一定不会强求演员演出心智混乱或爱憎难分等等的情绪。因为影片中的情绪不是演员的职责。
对白也和演员演出的情况一样。台词的目的不是补充分镜表上没表现出来的戏份儿,也不是用来说明“角色”的身份。影片中人物要对话的惟一原因是,透露他们想要获得他们要的东西。
你不必用对白来叙述剧情,因为你愈是用镜头或演员来叙述,观众愈会想:“哇,这到底是怎么回事?待会儿会发生什么事?”基本上,愈完美的电影愈不需要过多的对白。总之,在我们现在这部影片中,决不让主角站起来说:“啊,那不是史密斯先生吗?我要他撤销我不及格的成绩。”
如果你已知道利用蒙太奇镜头尽量叙述故事,再加上好对白,当然会让电影更好;然而,无论如何仍然要坚持尽量以分镜镜头来说故事,让镜头自然带出对白,才不会伤害到一部可能成为伟大电影的片子。
人要是没有梦想,跟咸鱼有什么分别”
这是周星驰在电影《少林足球》的经典台词
很多人都怀揣美好的梦想
但是很多人却郁郁不得志
李安闲赋六年才得到机会
周星驰跑了半辈子龙套才到主角
“我只是缺一个机会”
这也是周星驰说过的
这句话不正是我们的心声么?
或许你尚在读书
或许你刚刚踏入社会
或许你已三十而立
或许你已成家立业
但是你在接近你的梦想么?
你还在坚持初心么?
念念不忘,必有回响!
有导演梦想的大伙
实现梦想的机会来了
怎么入行呢?
入行必须得有作品,学电影不是纸上谈兵,想的再好,最终还是要拍出来,但是拍作品需要团队,需要资金、需要器材、需要平台、需要老师指导。
而“导演入行班”可以完成你需要的所有要求,“导演入行班”是大峰学院首创的新理念课程,从名字就可以看出,导演入行班的主要目的就是协助帮助有导演梦想的人成功进入到电影行业。
导演入行班的理念
AFI基因
为了解决入行的问题,我们选择了以好莱坞为参考,想了解美国的导演是如何入行的,于是大峰学院创始人王耀峰亲自去了大洋彼岸,考察了美国AFI电影学院的导演专业的教学模式,亲身体验其课程全部过程,以其核心理念,进而全国首创导演入行班:课程主要以导师指导学员并协助完成个人作品,学员与学员自组团队,大峰学院提供拍摄器材和资金支持,然后以作品作为入行的敲门砖进而达到入行的目的。
大峰学院创始人美国AFI考察课程
用作品入行
课程将以拍摄作业为主体,老师将指导学员拍摄两部短片,课程最后老师将亲自上阵指导并监制学员自己导演编剧的毕业作品。
导演入行班大亮点
大峰学院将集结片场资源和剧组资源给学员提供实习机会,同时还将利用一线行业大咖资源协助你们孵化剧本和作品,入行班期间导师将会针对你的剧本做出相应指导,于此同时大峰学院也将出设备!出资金!全力协助大家完成自己大作品!
往期导演入行班香港陈伟强导演课程现场
学员在大峰学院的实景影棚拍摄,专业摄影灯光器材。
主办机构
大峰学院
成立2013年,截止目前已先后举办了15期大师班,从黄岳泰、李屏宾、再到好莱坞三届奥斯卡获得者电影摄影之神斯托拉罗,总结了大量的讲师经验和课程资源。
星光影美片场
是亚洲拥有最多影视器材的影视器材租赁公司,同时也有灯光器材影棚以及后期制作基地,不仅可以为学员提供最好的学习器材,还能为学员提供非常多的进大组机会。《欢乐颂》《芈月传》《琅琊榜》《红高粱》《北平无战事》《赵氏孤儿》《唐山大地震》《51号兵站》《北平往事》《爱情呼叫转移》《西安事变》《井冈山》《神探狄仁杰》《国家形象》《闯关东2》《西游记》《北大荒》《大丈夫》《虎妈猫爸》等400多部影视剧都是与星光影美合作过的项目。
课程设置
第1周 导演的剧作课 (30课时)
1.从观察者变成讲述者, 戏剧化的关键, 二元性和冲突,角色驱动或者情节驱动 ,三幕结构;
2. 剧作的对白,语言,动作, 人物小传,分场大纲, 情节大纲, 故事逻辑;
3.时间的压缩和扩展, 线性和非线性,结构之顺序 、倒序、 插叙 ;
4.喜剧片的类型,人物设置,情节点 ,写作练习;
5.如何开始自己的第一个剧本? 职业规划 编剧入行技巧;
周末完成 剧本A1 剧作
第2周 导演的表演课 (28课时)
1.表演基础 ,斯坦尼拉夫斯基体系,解放天性 ,无实物表演,表演和机位;
2.指导演员 ,台词和潜台词,沟通技巧,内心独白,如何配合机位;
3.带剧本去表演练习,场景分析, 节点 ,即兴表演 ;
4.表演练习, 包饺子 ,车站候车 ;
5.选演员
周末完成 短片A1 完成成片
第3周 导演的基础课 (32课时)
1.视听语言A 机位、 景别、运动镜头、拍摄角度;
2. 视听语言B 色彩、光线、声音、作曲;
3.拉片 :从剧作、导演、摄影、剪辑、声音、美术等方面,通过对经典影片全片及段落重点分析,提高对电影的认知和解读能力。
4.导演的摄影课;
5.剪辑课 , 长镜头和蒙太奇, 常用剪辑技巧;
周末完成 剧本B1 短片 B1
第4周 导演的实战课(25课时)
1.导演技术全流程 , 拍摄通告单,统筹;
2.画面调度, 现场分镜技巧 , 单机位 , 双机位 ,多机位 ;
3.指导现场拍摄 全景到特写,移动镜头拍摄,
4.场记 ,执行导演,副导演,演员导演分工,
5.监管进度,转场,开会总结,
根据老师提供的小剧本,进行拍摄。
第5周 毕业作品摄制
1.老师根据作业选出毕业作品的剧本和导演,
2.与摄影班学员联合拍摄
3.作品放映交流
4.毕业进组考核
(课程内容会根据老师意见做局部调整)
课上一起拍片,课下一起欢聚
学员拍摄作业
往期入行班拍摄训练
王超导演讲课现场
导演班学员与著名导演程珑合影
往期授课老师
所有的授课老师都是一线拍过很多院线电影的一线从业导演,有导演,执行导演,也有可能会有大师。
王超 导演
第六代导演代表人物之一,代表作品《安阳婴儿》、《日日夜夜》、《江城夏日》曾获得戛纳电影节“一种关注”单元最佳影片奖。
丁建国 导演 监制
北京电影学院文学硕士毕业,作为特聘讲师,在清华大学、北京师范大学、北京联合大学授课;《影视剧导演》、《视听语言》等课程;
电影《路边野餐》导演毕赣的恩师,也是这部电影的投资者和监制。
程珑 导演 剪辑师
著名导演编剧,张艺谋御用剪辑室,曾主刀剪辑《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《千里走单骑》等众多作品。
张引丰 编剧
毕业于北京电影学院,现担任北京电影学院文学系讲师,曾参与多项电影剧本和电视台多项纪录片、专题片的创作。
顾伟 编剧
著名编剧,编剧作品《微爱之渐入佳境》(顾长卫导演作品)、《新娘大作战》、导演作品《野长城》。
老黑 摄影课
代表作品:《逆爱》,University of Miami 第十六届Canes电影节椰子奖;
《迷途》,第十届北京独立电影节“年度优秀剧情片奖”;
广告作品: 丰田RAV4毒气篇;九华山茶叶世界篇;北京方便面童年篇;双汇椰果烤香肠TVC;国际旅游博览会形象片;中国国际酒业博览会形象片等
王小虎 内地男演员
毕业于北京电影学院。2010年,因在军旅剧《滇西1944》中饰演陈山东一角而受到关注。2011年,参演军事历史剧《中国远征军》;5月,出演个人首部电影《诚者》 ;同年,参演战争爱情剧《锁定美军特使》 。2013年11月,参演的战争励志剧《尖锋》 。2014年,参演史诗剧《大南迁》 。2015年,参演由李科执导的3D惊悚电影《午夜巴士》 。
(以上均为大峰学院入行班以往课程导师,2017年新课老师也全部来自以上名单中。具体安排请以实际上课为准。)
*学员尹生刚参与《一步之遥》剧组工作
往期入行班学员实习剧组照
欢乐颂团队新戏《外科风云》杀青照 入行班实习学员许清颖
相关问题解答
Q&A毕业作品的导演如何选择?
导师将依照学员表现情况选择毕业短片导演
导师将作为监制。
同时毕业短片导演还将通过课程出勤考核、作业完成情况来综合选择。
Q&A毕业作品总共拍几个?
大峰学院将扶植拍摄1-2个毕业作品,但如果学员表现优秀,不排除增加拍摄数量。
大峰学院将为作品提供影棚、设备、人员。
另外每个短片将补贴不低于3000元的资金支持!
Q&A 课程结束后能进组实习?
可以,课程结束后,大峰学院会根据学员考试成绩排位先后联合片场安排进组实习。
Q&A 能保证一定进组?
不一定,因为在进组前会由器材公司进行考核和再培训,不合格的,无法进组。
Q&A进组实习做什么工作?
摄影技术员助理,移动设备技术员助理,灯光技术员助理,也有可能是剧组场记,需要根据的你考核结果和能 力而定。
Q&A实习有费用?
没有,但是会根据表现程度会有一些补助。
Q&A进组后会给买保险?
会,大峰学院会给学员买在进组期间的保险。
Q&A进组有什么好处?
可以认识真正行业内从业者,会了解到行业一线拍摄状况,
最关键是可以认识前辈,会带你进之后的戏。
其实,核心还是你自己。
Q&A老师会带学员进组?
会的,老师其实也想收徒,关键是你是否够优秀,是否够努力,是金子一定会发光,一定会被老师看中你的才华。
往期入行班已有3名学员一直跟随老师拍片。
Q&A往期学员进的什么样的组?
3名学员一直跟随马晓波老师,目前还在赵宝刚的新戏《深海利剑》拍摄中。
陈思成《远大前程》剧组
孔笙《外科风云》剧组
.........
招生须知
招生对象
热爱影视
能吃苦
有毅力
大专以上学历
需要有相关专业知识和经验
录取人数
30名
开课地点
北京星光影美片场
北京大峰学院新校区
课程周期
五周(周一到周五上课)
每天上课6个小时
四周老师讲学(理论+实战)
设备操作不少于30课时
一周学员独立完成拍摄作业
实习周期
根据剧组拍摄周期定
开课时间
2017年4月
学费
学费13800
报名咨询
包包老师:131 2180 1940 (微信同步)
美国当代著名的剧作家、电影编剧、导演David Mamet,在其整理编著的《导演功课》一书中,就谈到了这些问题。本文摘取了书中部分章节,供导演老师们阅读参考...
“电影导演的功课是借由不相干的镜头之间的并置来说故事。” ——David Mamet
(以下的讨论围绕如下情景:一个学生希望老师“撤销他的分数,于是提早到达教室……)
先确定你要拍的是什么
有些导演拍戏时,光一个镜头就拍了六十个take(次)。我的经验是,任何一个导演在看毛片时,当他看到第三个或第四个不好的take时,肯定已经忘了第一个take的内容是什么;如果情形是发生在拍戏现场的话,当某个镜头已拍到第十个take时,我敢说,他一定不记得那场戏的目的是什么。到了第二十个take,我保证他会开始怀疑自我。这完全是因为他们并不知道自己在拍什么样的影片,才会如此恐慌。想想看,倘若你不知道自己要的是什么,你怎么知道什么时候这个镜头才算好?如果清楚知道自己要的是什么,那么,你一定是拍了,觉得OK,就轻松坐下。
如何对演员说
假设你正要导《获得撤销》这样一部电影,你要怎么告诉演员你的第一个动作是什么?
想想看,要回答这个问题最简单的凭借是什么?
保持指令一致
给演员的指令应该和给摄影师的指令是一样的:你必须想到这场戏的主旨,即“获得撤销成绩”,因此它第一个动作的概念就是“提早到达”。然后根据这个基础就可发展成你导戏的内容,你只需对演员说这些。而“提早到达”就是他必须为你做使你能顺利开动摄影机拍摄的事。在语言沟通上就仅仅是这些,不用说的太多。
遵照剧本做指示
由于我们需要的镜头是不相关的,所以演员的演出也不需要有任何相关的修饰,应该只是单纯地表演肢体动作而已。
单一动作,如:走到门口,试门把(打不开),坐到地上,完。就这样而已。也不必刻意用任何姿态去表演这些动作。这就是导演教授演技的最大窍门:遵照剧本所写的单纯肢体动作,愈简单愈好。千万不要想“入戏”。演员愈尝试要在他(她)的肢体动作中带出这场戏或这整场戏的意义,愈会砸锅,搞砸整部影片。我们喜欢老电影里的明星不是没有道理,因为他们的演出都是惊人的简单。他们常只是这么问:“我在这场戏做些什么?”“走到长廊的那一端。”“怎么走?”“以相当快的速度,意志坚定地走。”用最直截了当的动词与副词就是一个导演教演员演戏的法宝。
教演员怎么做
还有一些演员会问你一大堆问题,像:“我在这个动作时脑中应该想什么?”“我的动机是什么?”“前面那场戏是什么?”这些问题的回答是:“无所谓(你不要管)。”无所谓的原因是你不要演员演出这些东西。而如果你想要走运,最好就只是要求他们做最单纯的肢体动作。
以最单纯的方式表演
“请走到长廊尽头,试着转教室的门把。”你千万不要说:“试着转动门把,那个门是上锁的。”电影是由许多非常简单的概念所组成,好演员会将所有小动作以最单纯的方式表演。
抛开错误的训练方式
很不幸地,大部分的演员都不是好演员。原因是近代剧场有逐渐瓦解的趋势。当我还年轻时,很多演员当时大约都是三十岁左右,却已在舞台上演戏谋生十年了。
现在演员就没那么多的机会了,事实上是演员的训练都非常糟糕。他们被训练到必须为某场戏负责,必须情绪化,必须利用他演过的角色的经验来为下一个角色试镜。这样并不是说演员都是呆子。相反地,依我的经验,他们都是一些智力相当高的人,大部分的人不论好演员或坏演员,都是非常专注自己事业之人,而且相当努力。不幸的是,大部分的人都没有完成自己的使命,因为他们几乎都受到不当的训练、失业,并过于急切改进自己的事业。
完成指定动作即可
大部分演员都一直想用自己的智力去理解电影到底是什么概念,问题是这不关他们的事,他们的职业应该只是去完成每场戏里的每一个动作,愈简单愈好。排戏的目的仅仅是提醒演员准确地执行某些动作,一个接一个。在现场,好的演员带着笔记出现之后,就执行着导演付钱要他做的事,即表演他在排练时被告知的一切,而不是去激发情绪或是去发掘新意义。
最后,作为导演的你,如果确切了解蒙太奇理论,一定不会强求演员演出心智混乱或爱憎难分等等的情绪。因为影片中的情绪不是演员的职责。
对白也和演员演出的情况一样。台词的目的不是补充分镜表上没表现出来的戏份儿,也不是用来说明“角色”的身份。影片中人物要对话的惟一原因是,透露他们想要获得他们要的东西。
你不必用对白来叙述剧情,因为你愈是用镜头或演员来叙述,观众愈会想:“哇,这到底是怎么回事?待会儿会发生什么事?”基本上,愈完美的电影愈不需要过多的对白。总之,在我们现在这部影片中,决不让主角站起来说:“啊,那不是史密斯先生吗?我要他撤销我不及格的成绩。”
如果你已知道利用蒙太奇镜头尽量叙述故事,再加上好对白,当然会让电影更好;然而,无论如何仍然要坚持尽量以分镜镜头来说故事,让镜头自然带出对白,才不会伤害到一部可能成为伟大电影的片子。
人要是没有梦想,跟咸鱼有什么分别”
这是周星驰在电影《少林足球》的经典台词
很多人都怀揣美好的梦想
但是很多人却郁郁不得志
李安闲赋六年才得到机会
周星驰跑了半辈子龙套才到主角
“我只是缺一个机会”
这也是周星驰说过的
这句话不正是我们的心声么?
或许你尚在读书
或许你刚刚踏入社会
或许你已三十而立
或许你已成家立业
但是你在接近你的梦想么?
你还在坚持初心么?
念念不忘,必有回响!
有导演梦想的大伙
实现梦想的机会来了
怎么入行呢?
入行必须得有作品,学电影不是纸上谈兵,想的再好,最终还是要拍出来,但是拍作品需要团队,需要资金、需要器材、需要平台、需要老师指导。
而“导演入行班”可以完成你需要的所有要求,“导演入行班”是大峰学院首创的新理念课程,从名字就可以看出,导演入行班的主要目的就是协助帮助有导演梦想的人成功进入到电影行业。
导演入行班的理念
AFI基因
为了解决入行的问题,我们选择了以好莱坞为参考,想了解美国的导演是如何入行的,于是大峰学院创始人王耀峰亲自去了大洋彼岸,考察了美国AFI电影学院的导演专业的教学模式,亲身体验其课程全部过程,以其核心理念,进而全国首创导演入行班:课程主要以导师指导学员并协助完成个人作品,学员与学员自组团队,大峰学院提供拍摄器材和资金支持,然后以作品作为入行的敲门砖进而达到入行的目的。
大峰学院创始人美国AFI考察课程
用作品入行
课程将以拍摄作业为主体,老师将指导学员拍摄两部短片,课程最后老师将亲自上阵指导并监制学员自己导演编剧的毕业作品。
导演入行班大亮点
大峰学院将集结片场资源和剧组资源给学员提供实习机会,同时还将利用一线行业大咖资源协助你们孵化剧本和作品,入行班期间导师将会针对你的剧本做出相应指导,于此同时大峰学院也将出设备!出资金!全力协助大家完成自己大作品!
往期导演入行班香港陈伟强导演课程现场
学员在大峰学院的实景影棚拍摄,专业摄影灯光器材。
主办机构
大峰学院
成立2013年,截止目前已先后举办了15期大师班,从黄岳泰、李屏宾、再到好莱坞三届奥斯卡获得者电影摄影之神斯托拉罗,总结了大量的讲师经验和课程资源。
星光影美片场
是亚洲拥有最多影视器材的影视器材租赁公司,同时也有灯光器材影棚以及后期制作基地,不仅可以为学员提供最好的学习器材,还能为学员提供非常多的进大组机会。《欢乐颂》《芈月传》《琅琊榜》《红高粱》《北平无战事》《赵氏孤儿》《唐山大地震》《51号兵站》《北平往事》《爱情呼叫转移》《西安事变》《井冈山》《神探狄仁杰》《国家形象》《闯关东2》《西游记》《北大荒》《大丈夫》《虎妈猫爸》等400多部影视剧都是与星光影美合作过的项目。
课程设置
第1周 导演的剧作课 (30课时)
1.从观察者变成讲述者, 戏剧化的关键, 二元性和冲突,角色驱动或者情节驱动 ,三幕结构;
2. 剧作的对白,语言,动作, 人物小传,分场大纲, 情节大纲, 故事逻辑;
3.时间的压缩和扩展, 线性和非线性,结构之顺序 、倒序、 插叙 ;
4.喜剧片的类型,人物设置,情节点 ,写作练习;
5.如何开始自己的第一个剧本? 职业规划 编剧入行技巧;
周末完成 剧本A1 剧作
第2周 导演的表演课 (28课时)
1.表演基础 ,斯坦尼拉夫斯基体系,解放天性 ,无实物表演,表演和机位;
2.指导演员 ,台词和潜台词,沟通技巧,内心独白,如何配合机位;
3.带剧本去表演练习,场景分析, 节点 ,即兴表演 ;
4.表演练习, 包饺子 ,车站候车 ;
5.选演员
周末完成 短片A1 完成成片
第3周 导演的基础课 (32课时)
1.视听语言A 机位、 景别、运动镜头、拍摄角度;
2. 视听语言B 色彩、光线、声音、作曲;
3.拉片 :从剧作、导演、摄影、剪辑、声音、美术等方面,通过对经典影片全片及段落重点分析,提高对电影的认知和解读能力。
4.导演的摄影课;
5.剪辑课 , 长镜头和蒙太奇, 常用剪辑技巧;
周末完成 剧本B1 短片 B1
第4周 导演的实战课(25课时)
1.导演技术全流程 , 拍摄通告单,统筹;
2.画面调度, 现场分镜技巧 , 单机位 , 双机位 ,多机位 ;
3.指导现场拍摄 全景到特写,移动镜头拍摄,
4.场记 ,执行导演,副导演,演员导演分工,
5.监管进度,转场,开会总结,
根据老师提供的小剧本,进行拍摄。
第5周 毕业作品摄制
1.老师根据作业选出毕业作品的剧本和导演,
2.与摄影班学员联合拍摄
3.作品放映交流
4.毕业进组考核
(课程内容会根据老师意见做局部调整)
课上一起拍片,课下一起欢聚
学员拍摄作业
往期入行班拍摄训练
王超导演讲课现场
导演班学员与著名导演程珑合影
往期授课老师
所有的授课老师都是一线拍过很多院线电影的一线从业导演,有导演,执行导演,也有可能会有大师。
王超 导演
第六代导演代表人物之一,代表作品《安阳婴儿》、《日日夜夜》、《江城夏日》曾获得戛纳电影节“一种关注”单元最佳影片奖。
丁建国 导演 监制
北京电影学院文学硕士毕业,作为特聘讲师,在清华大学、北京师范大学、北京联合大学授课;《影视剧导演》、《视听语言》等课程;
电影《路边野餐》导演毕赣的恩师,也是这部电影的投资者和监制。
程珑 导演 剪辑师
著名导演编剧,张艺谋御用剪辑室,曾主刀剪辑《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《千里走单骑》等众多作品。
张引丰 编剧
毕业于北京电影学院,现担任北京电影学院文学系讲师,曾参与多项电影剧本和电视台多项纪录片、专题片的创作。
顾伟 编剧
著名编剧,编剧作品《微爱之渐入佳境》(顾长卫导演作品)、《新娘大作战》、导演作品《野长城》。
老黑 摄影课
代表作品:《逆爱》,University of Miami 第十六届Canes电影节椰子奖;
《迷途》,第十届北京独立电影节“年度优秀剧情片奖”;
广告作品: 丰田RAV4毒气篇;九华山茶叶世界篇;北京方便面童年篇;双汇椰果烤香肠TVC;国际旅游博览会形象片;中国国际酒业博览会形象片等
王小虎 内地男演员
毕业于北京电影学院。2010年,因在军旅剧《滇西1944》中饰演陈山东一角而受到关注。2011年,参演军事历史剧《中国远征军》;5月,出演个人首部电影《诚者》 ;同年,参演战争爱情剧《锁定美军特使》 。2013年11月,参演的战争励志剧《尖锋》 。2014年,参演史诗剧《大南迁》 。2015年,参演由李科执导的3D惊悚电影《午夜巴士》 。
(以上均为大峰学院入行班以往课程导师,2017年新课老师也全部来自以上名单中。具体安排请以实际上课为准。)
*学员尹生刚参与《一步之遥》剧组工作
往期入行班学员实习剧组照
欢乐颂团队新戏《外科风云》杀青照 入行班实习学员许清颖
相关问题解答
Q&A毕业作品的导演如何选择?
导师将依照学员表现情况选择毕业短片导演
导师将作为监制。
同时毕业短片导演还将通过课程出勤考核、作业完成情况来综合选择。
Q&A毕业作品总共拍几个?
大峰学院将扶植拍摄1-2个毕业作品,但如果学员表现优秀,不排除增加拍摄数量。
大峰学院将为作品提供影棚、设备、人员。
另外每个短片将补贴不低于3000元的资金支持!
Q&A 课程结束后能进组实习?
可以,课程结束后,大峰学院会根据学员考试成绩排位先后联合片场安排进组实习。
Q&A 能保证一定进组?
不一定,因为在进组前会由器材公司进行考核和再培训,不合格的,无法进组。
Q&A进组实习做什么工作?
摄影技术员助理,移动设备技术员助理,灯光技术员助理,也有可能是剧组场记,需要根据的你考核结果和能 力而定。
Q&A实习有费用?
没有,但是会根据表现程度会有一些补助。
Q&A进组后会给买保险?
会,大峰学院会给学员买在进组期间的保险。
Q&A进组有什么好处?
可以认识真正行业内从业者,会了解到行业一线拍摄状况,
最关键是可以认识前辈,会带你进之后的戏。
其实,核心还是你自己。
Q&A老师会带学员进组?
会的,老师其实也想收徒,关键是你是否够优秀,是否够努力,是金子一定会发光,一定会被老师看中你的才华。
往期入行班已有3名学员一直跟随老师拍片。
Q&A往期学员进的什么样的组?
3名学员一直跟随马晓波老师,目前还在赵宝刚的新戏《深海利剑》拍摄中。
陈思成《远大前程》剧组
孔笙《外科风云》剧组
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招生须知
招生对象
热爱影视
能吃苦
有毅力
大专以上学历
需要有相关专业知识和经验
录取人数
30名
开课地点
北京星光影美片场
北京大峰学院新校区
课程周期
五周(周一到周五上课)
每天上课6个小时
四周老师讲学(理论+实战)
设备操作不少于30课时
一周学员独立完成拍摄作业
实习周期
根据剧组拍摄周期定
开课时间
2017年4月
学费
学费13800
报名咨询
包包老师:131 2180 1940 (微信同步)
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