华策设立了200万奖学金，用来培养技术型人才

日前，由浙江华策影视集团（简称华策集团）与美国艺术中心设计学院（Art Center College of Design，简称ACCD）联合主办的“创新改变世界：中美电影创意研讨论坛”在北京举办。此次论坛，华策集团宣布与ACCD达成产业合作计划，未来双方将在电影文化交流、人才培育、电影制作等方面深度合作。华策集团还设立了200万元奖学金，支持中国新生代电影人才到ACCD的编导、特效等各专业学习深造，在职的电影从业者也可申请，奖学金支持的6个名额，将由ACCD通过严谨的选拔程序筛选出来，华策在其中不参与任何的选拔决定。

关注美国院校的人应该知道，ACCD比较偏向视觉艺术，动画、广告和电影系都非常不错，电影 《变形金刚》的导演迈克尔·贝，《超人：钢铁之躯》的导演扎克·施奈德，《银翼杀手》概念设计师赛德·米德都是其影视业著名的校友。针对扶植计划，在发布会之后，我们与华策影视集团副总裁、华策影业（天津）有限公司总经理傅斌星女士进行深度访谈，下面是她详细的回答。

华策集团副总裁傅斌星女士

影视工业网：这次为什么选择和ACCD合作电影人培训计划？

傅斌星：行业升级最重要的三大要素是市场、资本和人才。市场大了，从而带来资本，资本进入，势必会慢慢的趋向人才培养。有资本没有人执行，或是没有人才的供给，那就是不均衡的。所以此次扶植计划是为了使得像华策集团这样的内容企业，能够在未来核心竞争道路上不断有新鲜血液补充，同时为行业培养更多的人才。未来整个行业的发展，还是要靠在本土成长的电影人，他们才是最懂中国文化的人，如果能让他们学习到最先进的技术和创意理念，再把这一拨人才引进回国，这样才能真正达到中国文化、中国电影的走出去。

ACCD聚集了全世界最具创意的人才，他的考题以及选拔体系都很严格，他们的课程理论与实践并重，实践部分课程的费用会特别高，因为涉及大量素材费用。其实ACCD在中国区域选拔的时候，也发现了很多特别有创意的人才，但是他们负担不起去学校进行学习的经费，这也是促成整个计划的原因之一。这次的电影人培训计划是偏向技术性的。ACCD过去在工业设计部分是世界一流的，视觉艺术水平极高，现在视效大片越来越重要，视觉设计对于现在电影内容本体创作的作用也越来越大，所以我们也希望在视觉设计这块，能够通过ACCD这样的方式，提升我们现阶段的工业水平。我们希望最终的结果是通过技术刺激创意，创意再重新去反哺于技术。

影视工业网：您觉得中国最紧需的人才是什么样的？华策对于人才培养的详细计划还有哪些？

傅斌星：中国影视行业现在尤其缺乏的是国际化人才，因为我们的产品升级了，随着产品的升级决定了人才必须要升级。比如像制片人，中美合拍就需要双语制片人，懂得中国的拍摄体系以及美国的制作体系，才能促使两边更好的合作。

整个行业发展太快了，而人才的培养是需要时间的，包括整体系统的建设都需要时间。实际上现在影视行业每个环节都缺乏人才，具体到内容的创意人才、制作人才、执行人才都面临着极大的匮乏。一个成熟的人才，需要本科院校四年的学习，四年以后要有一定的工作经验，要经过“三年一个执行制片人，五年一个制片人”这样的基本规律考核。通过规律可以计算出来，其实培养真正成熟、独立的人才，需要五年到八年的时间。从中长期的计划来看，为了人才的培养，我们成立了自己的电影学院，从最初端的教育出发，再到今天邀请一些大师来做论坛培训班，包括设立奖学金给到一些中国创意行业的学生去一流的大学念书的机会，都是出于华策希望可以为行业出一份绵力。

影视工业网：对于内部员工的培训，华策是怎么进行的？

傅斌星：我们每年都有管培生的计划，从各大一类的院校去招聘应届毕业生，在不同实验性岗位提供一些学习机会，也有一些阶段性的培养课程。去年我们和加州大学有两到三个月的编导课程合作。今年是去英国学习，主要侧重独立制片这块。我们也会把培训的计划，安排给我们的合作方，路阳导演和华策有进行合作，所以我们也邀请了导演的制片人张宁先生，去英国参加培训。

华策集团在2105年提出“SIP”计划，电视剧版块扩大为网剧+电视剧，即“用互联网思维来做电视剧”，以互联网用户为导向，一年以来，这一策略结果如何，傅总也给出详细的解答，并回应了SIP计划所带来的收入变化，以及详细策略发展情况。

影视工业网：华策集团目前的战略重点是哪部分？华策有一个“SIP”计划能否解释一下具体的操作。

傅斌星：华策最大的战略就是在于内容前期开发，这跟很多影视公司稍微有一点分别。因为华策核心是以内容为本, 作为一个生产内容的平台,希望能够充分发挥内容优势。SIP就是超级IP，它是有生命力和延展性以及开发性的。比如说华策在今年上线的网剧《我的奇妙男友》，现在它已经成为一个超级IP，我们会继续制作系列网剧。所以第一季留下了一个开放性的结尾，作为衍生第二季的线索。如果顺利的话，年内或者是明年年初能够启动电影的计划，日后甚至会发展手游和小说等衍生产品。我们不希望单单生产一个IP，做单一的电影或者单一的电视，希望能把IP做到像好莱坞一样，多元化、全方位、有生命力的往前发展。

《我的奇妙男友》故事大纲是原创的，那个时候还不是大家所认知的SIP，但是通过我们不断策划，加入公司集体的智慧，让它可以慢慢养成一个SIP。就相当于是一颗种子，在发展过程中，我们用集体的智慧施肥和浇水慢慢把它培养大，随着它的第一季、第二季和第三季推出以后，它的覆盖率和影响力会越来越大。就像《爱情公寓》一样，在“一”的时候它只是一部单纯的电视剧，但是到了今天，它就变成了一个SIP，它未来还会有更多延展的可能性。我们希望的是能够生产这样的一些作品，而不简简单单花天价买一个原有的小说，做一个简单的影视化改编，我们是希望能够伴随着IP成长，通过我们制作公司的影视化制作，给IP做孵化的工作。

影视工业网：现在新媒体的收入，已经占据了华策集团收入的多少部分？

傅斌星：现在正好是年中的一个时间点，截止到今天，华策集团从电视剧板块来讲，网络的收入已经远远超过了50%，像《我的奇妙男友》和《怒江之战》都是付费的剧，超出了我的预期。

影视工业网：网剧方面华策发展的计划是什么样的？

网剧这边，定位还是偏向于年轻人，至于表现形式不会太限制，主要围绕用户去展开。就像《我的奇妙男友》是针对女生的，《怒江之战》是针对男生的，从视频平台给出的反馈数据来看，基本上达到了我们的预期。所以我觉得从用户来界定我们的作品，会更加的直接一些，我们希望在产品开发的前期阶段已明确我们的C端，我们真正要做到的是，什么样的产品就给什么样的人看。

所有项目在开发阶段，我们都要做一个取舍，特别专注的服务针对性的用户，这样才能做到一个相对的极致。在制作的过程当中，再通过加入演员或导演的元素，令内容具有更独特的形式， 才能更进一步的吸引观众产生喜爱及共鸣。 中国互联网市场，观众用户基数很大，如果能够真正服务好几千万或者是一亿的用户已经会是很理想的状态，不能期待满足所有人，先从精准的C端开始，达到特定用户群体的审美标准，满足他们的消费习惯，再将用户群一步步扩大。