《百鸟朝凤》又一部好电影，却寥寥无几。

《百鸟朝凤》我们的文化还缺少什么？
《百鸟朝凤》在北京电影学院的首映上，谢飞说过这样一句话“我们的文化越来越偏离，何时我们的文化能够重新回到正轨上，中国电影就真正有望了”这话让我高潮。对待中国电影，我们一直希望他能够勃起，能够真正的站起来，可不断放映的中国电影，一次又一次的打伤我们的脸，哪怕时不时的温柔一下，也阻止不了“鼻青脸肿”。
电影中心被导演聚焦于“传承”。如何传承技艺，如何在多元文化聚集的地方安全传承。导演在整部电影中用通熟易懂的视听语言传递他希望的东西。我们不缺少文化，我们积累了3千多年的历史，有足够的文化可以为我们用，可如何保护传承下去？然后……（我不敢说发扬）



《百鸟朝凤》学艺先学人
艺是简单的，因为它只是需要时间和耐心就能学会；而人是难的，会被七情六欲任何在意的事情所扰乱。这就是艺术，是建立在人的基础上。焦三爷（电影里教唢呐的师傅）的选择是将未来对于这门技艺传承所负责，善良，孝顺，朴实的游天鸣成为了这项技艺的传承人。



《百鸟朝凤》外来的和尚会念经
当真正游天鸣一个人肩负起这项技艺，“祖坟已经不是冒青烟，而是喷火了”。却遇上了“洋乐队”，吹着管弦乐，穿着豹纹的性感女子摇摆着身体，下面的观众看得“如痴如醉”，“以前那会，我们唢呐匠是坐在太师椅上，下面百子百孙都要磕头”，游天鸣想要硬碰硬的对抗“洋乐队”却输的很彻底，不仅自己“嘴离唢呐，手不离唢呐”的唢呐坏了，连人也伤了，输的彻彻底底。



《百鸟朝凤》我们的文化
有句话我记得是这样说的“如果一个民族，没有了自己的文化，那么这个民族就无法屹立于世界”我们的艺术已经在我们的血液里，与生俱来，如今有这一面镜子在这里，却被美国队长一拳击碎。焦三爷临死都想着用最笨的方法去传承自己的文化。可导演在最后如同自嘲一般，吹唢呐的艺人坐在街头，等待着别人的施舍才能苟活于世。

不抗拒多元文化，可抛弃我们的东西，跑去拥抱不属于我们的东西，这真的好吗？

最近看到周有光老先生的一段话：我经历过清末、北洋时期、民国、毛泽东时代、邓小平时代。五个历史时期从文化上看，最好的是民国时期。国家有民气，民众有文化，学界有国际一流学术成果，社会有言论自由，教师能教出好人才。现在说大师，都是那时候出来的。你可以一个一个查，都是。这是事实，清楚得很，不用辩论。

导演用《百鸟朝凤》只是讲了一项技艺，映射却是我们自己真正有而不去在乎的全体文化。

不仅技艺如此，连电影也如此。

当然，资本的流动没人能阻挡，小鲜肉出炉年轻人都在热捧。我寄希望有一天，我们能重回民国的人民，重回80年代的电影。因为我们不差钱，不差技术，唯独差静下心为民族文化的年轻人。