独家专访香港著名广告摄影师陈树强——“不要老想着艺术,要会卖产品!”
2015-12-15 12:24
陈树强(Oceanic),香港资深广告摄影师,曾于香港广告制作公司“电影厂”(The Film Factory Ltd.)当摄影师及广告导演二十多年,现为freelance摄影师及广告导演,在两岸三地各地工作。自1990年起,他开始掌镜香港几乎所有的麦当劳广告,在圈内人送外号“麦当劳叔叔”。不止于此,他曾经拍摄过的影星有:成龙、梁朝伟、刘嘉玲、舒淇、Angelababy、林嘉欣、蔡依林等等。连几乎不怎么接拍广告的周星驰,也与他合作过《芬达》系列广告。这次我们很有幸请到了即将在2016年1月5号于上海威盛片场开课的陈树强老师给大家谈影像创作,谈光影人生。
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陈树强麦当劳广告
1谈入行—怎么成为广告摄影师
陈树强老师最开始高中毕业后是在远近闻名的“邵氏片场”工作,据他回忆,那时候很想做摄影师,可到了片场,公司给他安排的确是暗房的洗印工作,这个工作他做了差不多9个月。这时候迎来他人生的一个机会,就是进入广告公司工作,满怀着希望的他认为到了广告公司自己就可以开始展开自己的摄影工作,没想到给予他的却是当头一棒——他被安排进入制片部门,每天的工作内容就是送材料。
陈树强老师并不满足这样的日子,他开始经常往公司摄影部门跑,并尝试去给摄影部门帮忙做事,久而久之,大家就开始接受他,在差不多一年的时间里,他会两边跑,一下子制片部,一下子摄影部。直到有一天,公司的一位导演离开现有的公司出去创业并拉他入伙,陈树强老师才完完全全正式开启了自己的广告摄影师之路。这一做就是27年。
谈第一次—广告摄影师要干什么
第一次拍摄一部“公仔面”的广告时,陈树强老师遇到了一个问题,那就是他所追求的画面效果,出来的东西显得很“艺术”,当时公仔面的老板跑来看了广告片之后跟陈树强说了一句话,一句到现在仍然影响他的话——“拍广告不是给你搞艺术,是要帮忙卖产品!”从此陈树强老师便开始思考,商业广告最重要还是卖产品,在此基础之上才是慢慢加入一些艺术的手段与想法,但其终极目标还是卖产品!
谈偶像—近朱者赤
谈到自己入行以来的偶像,他觉得只有一个人,那便是香港乃至全亚洲最顶尖的广告导演—吴锋濠。他认为如果不是跟着他一起搞创作拍广告,并学习他的创作思维,自己绝不可能到今天这个地步。所以你跟什么人学习,跟什么人在一起,你就成了什么样的人。
谈风格—无胜过有
很多人会问到,是不是麦当劳风格就是他的风格,是不是摄影师要有自己的风格才可以突出自己。陈树强老师认为,商业广告摄影师最重要就是没有风格,如果有自己强烈风格,导演很可能就不和自己合作了,或者会因此失去很多与不同导演合作的机会。应该要想一个问题,怎么样根据每个片子导演的风格来确定自己应该怎么调整,去帮助每个导演去实现他们想要的片子的风格,这才是最重要的。
陈树强老师在拍摄现场
谈合作—正确&错误&理解
许多广告商会经常提出一些无理的要求,包括一些导演、明星也会各有各的工作方式。陈树强认为这些非常正常,譬如对面广告商,他不会直接否定他们的提案,而是用摄影行业里很技术的术语去跟这些人解释,这样这些人或多或少会听进去一些,从而最终接受他的想法来拍。陈树强老师认为千万不要以一种其他人都是“错误”的方式去跟人谈,而是先正面的看待别人的意见,然后再变通的用方法来解决。而与导演也好,广告公司也罢,陈老师觉得双方最重要就是一个词—“Understanding\"(理解),不建立在这个基础之上,就很难做出非常棒的作品。
2、案例分析篇-《舒淇曼秀雷敦唇膏广告》
我们首先来看看这个广告。
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拿到这样一个唇膏的案子,陈树强老师认为首先便是对当天的天气状况有个了解,具体是在哪个地方拍,有没有可能在棚里能补拍,备选计划这些都要提前算好。而面对像舒淇这样的明星,与制作团队合作时,很多时候会存在因为不熟悉而产生的工作效率低下问题。陈老师的意见是先可以在明星化妆还美开拍前跟她说说她熟悉的人,或者挑一些她们比较熟悉的话题,让明星慢慢卸下防备心,这样才好进行沟通,这种调试演员明星的方法他常常使用,所以有时候尽管看上去是一种浪费时间,但千万不要小看这开拍前的沟通环节,有时候事半功倍。
而谈到广告里出现的大量的后期合成画面,陈老师认为不要单纯的觉得这就是合成的绿幕或者蓝幕,有时候白色的,灰色的墙面合成出来反倒效果更好,要因地制宜。
而说到这类的系列广告,陈老师认为在打光上要做到“又一样又不一样”,一样是整体风格上要保持一致,不一样则是在细节的打光上,要做出差别,这点非常讲究。上下两图分别为室内和室外两个广告,也是不同的室内室外两种打光风格,但都是拍摄同一产品。而这种具体的细节差异上的处理,他会在2016年1月5号的大师班上倾囊相授。
案例分析篇-《麦当劳之麦咖啡广告》
首先来看看这个广告
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是不是感觉其中许多的镜头属于CGI纯特效镜头?陈老师强调这里面的每一个镜头都是实拍,后期只不过稍微把这些镜头合在了一起而已。其实很多镜头倒不是难度问题,而是方法问题。他记得有一次看到有人拍啤酒的广告,结果拍的啤酒的喷洒的感觉怎么都不对,感觉拍出来像水不像酒。而其实不是这个东西拍不出来,而只是要怎么找一个技巧把它实现,而这些方法都是他个人20多年来的总结。譬如如何拍出下面这两类的镜头,陈老师也表示稍后自己的大师班上会讲到。
如何把咖啡拍的像咖啡,而不是水。如何拍摄出这样的形状的高速镜头也是一门大学问。
案例分析篇-《麦当劳之“相遇篇”广告》
说到麦当劳近期的广告就不得不提这个相遇篇,带有“微电影”性质的麦当劳广告。陈老师认为麦当劳广告相对肯德基、必胜客有时候会“生活化”一点点,也是现在的一种潮流。下面的这个广告则是非常典型的“生活化”的麦当劳广告。
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陈老师认为这样的广告跟一般的快餐广告相比有一点突出,那就是加重了很多“人”的成分。所以如何把这里面的人拍好,最终效果可能就取决于这个点,因此如何拍好演员成为了关键。
陈老师说到,这个广告的女主角由于是韩国人,还存在一定程度的语言交流问题
实际上我们注意到,这里面的演员都不是大家所熟知的知名演员。而怎么拍好新人,或者说非职业演员成为了关键,陈老师给出的解决方案是:不要让他们演戏,或者表演内心的情绪,而是教他们做具体的动作,这样会节省很多时间,出来的效果也还不错。
3寄语后辈-国际化
说到给后辈的一些提示,陈老师有话要说,他认为现在年轻的摄影师应该把眼光放长远点,要具有全球化的视野,如果有机会去国外拍摄去接触国外的团队一定要去参与,而不要仅仅只是局限在眼前。他坦言,自己很早以前就开始学会去放弃一些在香港拍摄广告的机会,转投欧洲、美国、东南亚区接拍一些广告。学会放弃一些机会在某种程度上反倒会更成就你自己。
寄语后辈—如何学习
谈到这里陈老师觉得首先最重要就是你有没有真心喜欢摄影,不是真心喜欢到了后来是走不下去的。其次,你是不是有一个耐心把时间都放在这上面,他举例自己年轻时候为了试验一种打光就花了12小时。在此基础上,要学会多看电影,因为广告的摄影也是跟着电影来的,很多电影里的东西广告里也能运用的到,然后其它类别的广告也要多看,譬如麦当劳的一些个别广告他就借鉴了香水的广告,现如今要想着完全创造一种全新的拍摄手法是很难的,而不同类型间的借鉴、嫁接、改良则是非常重要的制作方法论。
寄语后辈—未来
陈老师认为未来的广告会越来越难做,由于现在科技越来越先进,成为摄影师的门槛变的很低,每个人都是摄影师,摄影器材的进步使得一些传统的技术变的不再那么重要,而这时候最考验人的就是你的思维,你的观察力,这才是之后最重要的,反倒了解使用一种器材是其次。他举例,自己拍摄广告就没有什么特别对器材有要求,他觉得只要机器不是坏的就行,而自己一般也不用什么滤镜,最多就是用用ND减一下光。自己拍的好的作品是因为自己思考的东西比较好,而不是用了多贵的器材。
原创文章,如需转载,请联系后台获权方可转载!
香港摄影师Oceanic2016年1月5日上海开课!
最新一期的老师是谁?
分享技艺·传递价值
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左一:摄影师陈树强老师,右一:大峰大师班创始人王耀峰
陈树强(Oceanic),香港资深广告摄影师,曾于香港广告制作公司“电影厂”(The Film Factory Ltd.)当摄影师及广告导演二十多年,现为freelance摄影师及广告导演,在中、港、澳各地工作。
从业三十多年来合作过的品牌有麦当劳、肯德基、可口可乐、百事可乐、伊利、马爹利、欧莱雅、SkII、Dove、OLAY、沙宣、尼康、佳能、Sony、周生生、中国银行等不计其数的高端品牌。
拍摄过的影星有:王菲、成龙、梁朝伟、刘嘉玲、舒淇、周星驰、甄子丹、蔡卓妍、林志玲、周迅、Angelababy、黄秋生、陈慧娴、林心如等等。
如此重量级的大咖开课收徒,将其毕生的宝贵经验分享给年轻一代的摄影师,这种机会真是可遇而不可求!而且本次课程将在著名的上海威盛片场举办,那里本就是一线高端广告的摄制基地,一定会让你享受到一次广告大片拍摄的盛宴!
Oceanic代表作品:
Oceanic代表作品视频(时长33秒):
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课程内容
分享技艺·传递价值
▼
● 与导演沟通,完成前期案头工作;
● 深入脚本,定位客户需求,确立影像风格;
● 根据制片,合理安排拍摄周期确定拍摄计划;
● 看景、复景;
● 确定器材单,摄影器材和灯光器材;
化妆品广告
● 化妆品产品打光技巧;
● 不同气氛人像拍摄;
● 移动光处理;
● 眼神光处理技巧;
食品广告
● 食材的特殊处理
● 拍摄食材时的打光技巧
洗发水广告
● 如何处理秀发
● 发光的打光技巧
酒品类广告
● 啤酒类的布景、打光
● 洋酒类的布景、打光
● 倒酒入杯
高速摄影
● 撞水拍摄
● 高速液体
● 食材高速摄影
绿幕拍摄和合成
● 结合实景的绿幕拍摄拍、特效的合成技巧;
● 如何与制片做出后期工作计划;
● 广告剪辑节奏如何把握;
● DI调色;
往期回顾
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大峰课程简介
主主题题 | 商业广告大片摄影大师班·第四期
讲讲师师 | Oceanic 陈树强(中国香港)
开课时间 | 2016年1月5日—9日(全实战)
地地点点 | 上海威盛片场
学学费费 | 13800(12月16日前报名优惠300元)
咨询电话 | 13717789050(微信同步)杨老师
器材支持 | 上海威盛影视器材
影棚支持 | 上海威盛片场
主-办-方 | 大峰传媒
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陈树强麦当劳广告
1谈入行—怎么成为广告摄影师
陈树强老师最开始高中毕业后是在远近闻名的“邵氏片场”工作,据他回忆,那时候很想做摄影师,可到了片场,公司给他安排的确是暗房的洗印工作,这个工作他做了差不多9个月。这时候迎来他人生的一个机会,就是进入广告公司工作,满怀着希望的他认为到了广告公司自己就可以开始展开自己的摄影工作,没想到给予他的却是当头一棒——他被安排进入制片部门,每天的工作内容就是送材料。
陈树强老师并不满足这样的日子,他开始经常往公司摄影部门跑,并尝试去给摄影部门帮忙做事,久而久之,大家就开始接受他,在差不多一年的时间里,他会两边跑,一下子制片部,一下子摄影部。直到有一天,公司的一位导演离开现有的公司出去创业并拉他入伙,陈树强老师才完完全全正式开启了自己的广告摄影师之路。这一做就是27年。
谈第一次—广告摄影师要干什么
第一次拍摄一部“公仔面”的广告时,陈树强老师遇到了一个问题,那就是他所追求的画面效果,出来的东西显得很“艺术”,当时公仔面的老板跑来看了广告片之后跟陈树强说了一句话,一句到现在仍然影响他的话——“拍广告不是给你搞艺术,是要帮忙卖产品!”从此陈树强老师便开始思考,商业广告最重要还是卖产品,在此基础之上才是慢慢加入一些艺术的手段与想法,但其终极目标还是卖产品!
谈偶像—近朱者赤
谈到自己入行以来的偶像,他觉得只有一个人,那便是香港乃至全亚洲最顶尖的广告导演—吴锋濠。他认为如果不是跟着他一起搞创作拍广告,并学习他的创作思维,自己绝不可能到今天这个地步。所以你跟什么人学习,跟什么人在一起,你就成了什么样的人。
谈风格—无胜过有
很多人会问到,是不是麦当劳风格就是他的风格,是不是摄影师要有自己的风格才可以突出自己。陈树强老师认为,商业广告摄影师最重要就是没有风格,如果有自己强烈风格,导演很可能就不和自己合作了,或者会因此失去很多与不同导演合作的机会。应该要想一个问题,怎么样根据每个片子导演的风格来确定自己应该怎么调整,去帮助每个导演去实现他们想要的片子的风格,这才是最重要的。
陈树强老师在拍摄现场
谈合作—正确&错误&理解
许多广告商会经常提出一些无理的要求,包括一些导演、明星也会各有各的工作方式。陈树强认为这些非常正常,譬如对面广告商,他不会直接否定他们的提案,而是用摄影行业里很技术的术语去跟这些人解释,这样这些人或多或少会听进去一些,从而最终接受他的想法来拍。陈树强老师认为千万不要以一种其他人都是“错误”的方式去跟人谈,而是先正面的看待别人的意见,然后再变通的用方法来解决。而与导演也好,广告公司也罢,陈老师觉得双方最重要就是一个词—“Understanding\"(理解),不建立在这个基础之上,就很难做出非常棒的作品。
2、案例分析篇-《舒淇曼秀雷敦唇膏广告》
我们首先来看看这个广告。
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拿到这样一个唇膏的案子,陈树强老师认为首先便是对当天的天气状况有个了解,具体是在哪个地方拍,有没有可能在棚里能补拍,备选计划这些都要提前算好。而面对像舒淇这样的明星,与制作团队合作时,很多时候会存在因为不熟悉而产生的工作效率低下问题。陈老师的意见是先可以在明星化妆还美开拍前跟她说说她熟悉的人,或者挑一些她们比较熟悉的话题,让明星慢慢卸下防备心,这样才好进行沟通,这种调试演员明星的方法他常常使用,所以有时候尽管看上去是一种浪费时间,但千万不要小看这开拍前的沟通环节,有时候事半功倍。
而谈到广告里出现的大量的后期合成画面,陈老师认为不要单纯的觉得这就是合成的绿幕或者蓝幕,有时候白色的,灰色的墙面合成出来反倒效果更好,要因地制宜。
而说到这类的系列广告,陈老师认为在打光上要做到“又一样又不一样”,一样是整体风格上要保持一致,不一样则是在细节的打光上,要做出差别,这点非常讲究。上下两图分别为室内和室外两个广告,也是不同的室内室外两种打光风格,但都是拍摄同一产品。而这种具体的细节差异上的处理,他会在2016年1月5号的大师班上倾囊相授。
案例分析篇-《麦当劳之麦咖啡广告》
首先来看看这个广告
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是不是感觉其中许多的镜头属于CGI纯特效镜头?陈老师强调这里面的每一个镜头都是实拍,后期只不过稍微把这些镜头合在了一起而已。其实很多镜头倒不是难度问题,而是方法问题。他记得有一次看到有人拍啤酒的广告,结果拍的啤酒的喷洒的感觉怎么都不对,感觉拍出来像水不像酒。而其实不是这个东西拍不出来,而只是要怎么找一个技巧把它实现,而这些方法都是他个人20多年来的总结。譬如如何拍出下面这两类的镜头,陈老师也表示稍后自己的大师班上会讲到。
如何把咖啡拍的像咖啡,而不是水。如何拍摄出这样的形状的高速镜头也是一门大学问。
案例分析篇-《麦当劳之“相遇篇”广告》
说到麦当劳近期的广告就不得不提这个相遇篇,带有“微电影”性质的麦当劳广告。陈老师认为麦当劳广告相对肯德基、必胜客有时候会“生活化”一点点,也是现在的一种潮流。下面的这个广告则是非常典型的“生活化”的麦当劳广告。
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陈老师认为这样的广告跟一般的快餐广告相比有一点突出,那就是加重了很多“人”的成分。所以如何把这里面的人拍好,最终效果可能就取决于这个点,因此如何拍好演员成为了关键。
陈老师说到,这个广告的女主角由于是韩国人,还存在一定程度的语言交流问题
实际上我们注意到,这里面的演员都不是大家所熟知的知名演员。而怎么拍好新人,或者说非职业演员成为了关键,陈老师给出的解决方案是:不要让他们演戏,或者表演内心的情绪,而是教他们做具体的动作,这样会节省很多时间,出来的效果也还不错。
3寄语后辈-国际化
说到给后辈的一些提示,陈老师有话要说,他认为现在年轻的摄影师应该把眼光放长远点,要具有全球化的视野,如果有机会去国外拍摄去接触国外的团队一定要去参与,而不要仅仅只是局限在眼前。他坦言,自己很早以前就开始学会去放弃一些在香港拍摄广告的机会,转投欧洲、美国、东南亚区接拍一些广告。学会放弃一些机会在某种程度上反倒会更成就你自己。
寄语后辈—如何学习
谈到这里陈老师觉得首先最重要就是你有没有真心喜欢摄影,不是真心喜欢到了后来是走不下去的。其次,你是不是有一个耐心把时间都放在这上面,他举例自己年轻时候为了试验一种打光就花了12小时。在此基础上,要学会多看电影,因为广告的摄影也是跟着电影来的,很多电影里的东西广告里也能运用的到,然后其它类别的广告也要多看,譬如麦当劳的一些个别广告他就借鉴了香水的广告,现如今要想着完全创造一种全新的拍摄手法是很难的,而不同类型间的借鉴、嫁接、改良则是非常重要的制作方法论。
寄语后辈—未来
陈老师认为未来的广告会越来越难做,由于现在科技越来越先进,成为摄影师的门槛变的很低,每个人都是摄影师,摄影器材的进步使得一些传统的技术变的不再那么重要,而这时候最考验人的就是你的思维,你的观察力,这才是之后最重要的,反倒了解使用一种器材是其次。他举例,自己拍摄广告就没有什么特别对器材有要求,他觉得只要机器不是坏的就行,而自己一般也不用什么滤镜,最多就是用用ND减一下光。自己拍的好的作品是因为自己思考的东西比较好,而不是用了多贵的器材。
原创文章,如需转载,请联系后台获权方可转载!
香港摄影师Oceanic2016年1月5日上海开课!
最新一期的老师是谁?
分享技艺·传递价值
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左一:摄影师陈树强老师,右一:大峰大师班创始人王耀峰
陈树强(Oceanic),香港资深广告摄影师,曾于香港广告制作公司“电影厂”(The Film Factory Ltd.)当摄影师及广告导演二十多年,现为freelance摄影师及广告导演,在中、港、澳各地工作。
从业三十多年来合作过的品牌有麦当劳、肯德基、可口可乐、百事可乐、伊利、马爹利、欧莱雅、SkII、Dove、OLAY、沙宣、尼康、佳能、Sony、周生生、中国银行等不计其数的高端品牌。
拍摄过的影星有:王菲、成龙、梁朝伟、刘嘉玲、舒淇、周星驰、甄子丹、蔡卓妍、林志玲、周迅、Angelababy、黄秋生、陈慧娴、林心如等等。
如此重量级的大咖开课收徒,将其毕生的宝贵经验分享给年轻一代的摄影师,这种机会真是可遇而不可求!而且本次课程将在著名的上海威盛片场举办,那里本就是一线高端广告的摄制基地,一定会让你享受到一次广告大片拍摄的盛宴!
Oceanic代表作品:
Oceanic代表作品视频(时长33秒):
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课程内容
分享技艺·传递价值
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● 与导演沟通,完成前期案头工作;
● 深入脚本,定位客户需求,确立影像风格;
● 根据制片,合理安排拍摄周期确定拍摄计划;
● 看景、复景;
● 确定器材单,摄影器材和灯光器材;
化妆品广告
● 化妆品产品打光技巧;
● 不同气氛人像拍摄;
● 移动光处理;
● 眼神光处理技巧;
食品广告
● 食材的特殊处理
● 拍摄食材时的打光技巧
洗发水广告
● 如何处理秀发
● 发光的打光技巧
酒品类广告
● 啤酒类的布景、打光
● 洋酒类的布景、打光
● 倒酒入杯
高速摄影
● 撞水拍摄
● 高速液体
● 食材高速摄影
绿幕拍摄和合成
● 结合实景的绿幕拍摄拍、特效的合成技巧;
● 如何与制片做出后期工作计划;
● 广告剪辑节奏如何把握;
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主主题题 | 商业广告大片摄影大师班·第四期
讲讲师师 | Oceanic 陈树强(中国香港)
开课时间 | 2016年1月5日—9日(全实战)
地地点点 | 上海威盛片场
学学费费 | 13800(12月16日前报名优惠300元)
咨询电话 | 13717789050(微信同步)杨老师
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本文为作者 北京大峰文化传媒有限公司 分享,影视工业网鼓励从业者分享原创内容,影视工业网不会对原创文章作任何编辑!如作者有特别标注,请按作者说明转载,如无说明,则转载此文章须经得作者同意,并请附上出处(影视工业网)及本页链接。原文链接 https://cinehello.com/stream/73509