后期组长:胡骏元 专访——飞的高的鸟不落在跑不快的牛的背上

2015-12-10 11:21
飞的高的鸟不落在跑不快的牛的背上后期制作团队专访
被访对象

后期组长:胡骏元
报了影视专业
却不幸被土木工程专业录取了初中读的外国语学校,受西方教育的影响,从那个时候就崇尚自由,思想比较开放。到了高中发现身边的人跟我想象的不太一样,自己也特别叛逆,我曾经一度不想听他们在讲什么,找不到志同道合可以聊得来的人,然后把自己封闭起来,慢慢的喜欢上了音乐,偶然间学了吉他,其实当时是我弟要学,我是跟着去学了,最后他学了几个星期就不学了,我就这样一直学了下去。后来喜欢上了民谣,比较喜欢小河和他的那首《飞的高的鸟不落在跑不快的牛的背上》,现在没有时间玩了,玩音乐只是我的兴趣爱好,把它当成工作对于我来说是不靠谱的。

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我本科读的土木工程专业,天天跟钢筋混凝土打交道,很无聊。大一没有好好读书,大二的时候参加了很多文娱活动,和一帮朋友玩摇滚,会有一种创作的快感,跟听的感觉是不一样的,把自己的情感通过乐器演奏出来,有一种抒发内心的自由感。然后结交了一群玩音乐的伙伴,会参加一些晚会的演出活动,也去做晚会的导演,去组织和调度一些事情,感觉很有意思。我不会约束自己去忍受专业的束缚……大三,面临找工作时候,一想到画图纸、计算,就觉得很乏味,会感觉人生突然变成黑白的了,每天会失去起床的动力。其实在高考报志愿的时候第一志愿报的影视专业,只是不幸被土木工程专业录取了(笑)。

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换了一种心情
给自己一次经历大二的时候,一个朋友临时起意说搭车去内蒙吧,我们一拍即合就去了,从上海搭车去了很多地方,洛阳、西安、兰州、西宁。路上会坐上黑车,当时能搭上车还以为遇到了好心人载我们一程,到了地方下了车,他说:“给钱”,一个小时车程,我们每人给了他一百多。经历的多了以后,有些车一看就知道是黑车了,从司机的说话和表情就能看出来。当然也碰到很多好心人,那个时候放暑假,有一个家庭父母带着孩子自驾游,他们车上已经四个人了,还带上了我和我的朋友。搭车其实很累,在搭车的过程中也没有什么特别的收获,只是真的感受到那句话:有些事现在不做,一辈子都不会做了。在一次旅行中,离开了原来的生活去体验另外一种生活,重要的是换了一种心情,给自己一场经历。
【我们没有必要变成一个领头者,去破别人记录,那些都是做给别人看的,真正的旅行真正的精彩都是属于自己的,所以一定要找出这样的机会留给自己,去完成一次旅行,别管远和近,自己理想的就可以。你会发觉自己的生活可以是另外一种面貌,你并不需要失去所有,你只要有追求原来自我的勇气就够了,这种转变现在不做的话,以后就会慢慢地消逝掉,泯灭了自我,完完全全成为一只循环在纸环上的蚂蚁。《搭车去柏林》】剪辑就像雕刻
需要用心雕琢初中的时候就对电影产生了兴趣,那个时候老师上课会放一些国外的影片,像《人工智能》、《灵异第六感》、《阿甘正传》,上了很多影视兴趣课,看完之后就觉得这些电影很牛逼。大学快毕业的时候,就去找实习,面试一家影视公司,面试官问我会不会premiere,我当时就硬着头皮说:“会”。那时是周五,他问我什么时候来上班,我说那我周一来吧,其实premiere我不会(笑),然后回去之后网上看premiere的教学视频,学了三天,然后周一上班的第一天不太熟练,第二天基本就熟练了。那是一家很小的公司,老板是美国人,平时拍些网络栏目,自己拍自己剪自己宣传,在这里我学到了最基础的剪辑的概念,剪辑就跟雕刻是一样的,每部影片都需要用心雕琢。感觉这个比喻非常形象,一下子就点醒了我,只有不停地磨,不停地磨,才能出一个好片子。后来又来到开圣实习,这家公司比较正规,感觉真的踏入了影视这个圈子,当时公司会派人出去跟组,我会比较愿意去,我很享受这个过程:等场记送素材,拿到素材开始剪辑,然后导演过来看片子,在这个过程中可以学到很多东西。之后干了三个月的纪录片,然后来到现在这家公司,现在这家公司刚起步,大家一起努力,就像一个团队一样。

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我从小受西方教育的影响,有些崇洋媚外,我看的国产片很少,几乎不看。在开圣的时候认识了一个比较聊得来的同事,我们都是比较喜欢音乐和电影,经常聊天,还会促膝长谈,甚至会聊到凌晨两三点。他会问我:你为什么不看国产片呢?它是最贴近我们生活的呀,看的过程会有很多感触。聊完之后我就尝试着去看了一下,当时他给我推荐的是高群书的《神探亨特张》,看完之后觉得确实挺好的,只能怪自己当时太年轻(笑),然后大量的看了一些国内的优秀电影,基本都是第六代导演的片子,特别喜欢张扬的《昨天》,贾宏声的故事。

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(《昨天》剧照  导演:张扬)有时候觉得无聊
可能是剪了一部烂片后来做过一段时间DIT(digital imaging technician),也就是数字影像工程师,( DIT应该与摄影师通力合作。DIT 专精于工作流程,系统化,信号统一,影像的操控以及处理等方面,在数字领域,以获得最高的图像质量与实现摄影上的创意为目标。高清技术普及之后,DIT这一特定职业也渐渐为人所知。他们协助原本习惯胶片拍摄的那些摄影师来获得他们想要的图像,往往他们还掌管着影像信息的转移以及管理)。国内DIT这个职位还比较少,其实DIT是前期和后期衔接非常好的一座桥梁,是非常有必要的,他需要在拍摄现场,拍完一张卡将素材导出来,检查素材,做一些简单的调色和处理。比如拍摄出来有一百条素材,可能里边有一条是坏的,这时可以跟摄影去沟通,是误操作或是什么原因,很多大电影大制作都会有这种配备,是一个安全的保障。

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目前来说我还是比较喜欢剪辑,当然很多时候也会觉得无聊,也经常问自己:为什么我要做这个,做这个有什么意义,特别是在我剪了一部很烂的片子的时候。每个剪辑师都有一个导演梦,我还不到时候,毕竟不是科班出身,还有很多东西要学,平时也会去看一些电影方面的书籍,研究电影中的一些桥段,看的书也比较多样,灯光类的、编剧类的、剪辑类的、摄影类的,总之,就是找准目标往前走吧。
和叶嘉棠导演去补拍,一方面是因为我白天也没什么事,不补拍没法剪,下一批影片的素材到晚上才能送过来,叶导这边正好人手不够;另一方面我个人也比较喜欢叶导的一些想法,去关注一些社会底层人民、边缘人的状态,我和他一样喜欢现实主义题材的影片。九分钟这个比赛就是帮青年导演去拍摄电影,完成他们想要表达的东西,我也想为这些青年导演做一些力所能及的事情,与其每天坐着快生锈了,还不如出去走走。

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做好电影
需要多个部门通力合作剪辑是二次创作,剪辑师从一个观众的角度看一遍素材,而不单单是个操机员。我们和前期的交接主要通过场记,场记打板打得好不好会直接影响后期的剪辑时间,像孙一(人称“板爷”,了解板爷成为板爷的心路历程点击文章左下角“阅读原文”)第一天做场记,拍摄完他回来只拿了一张场记单给我,很多场没有打板,当时就很崩溃,理素材非常吃力,会浪费蛮多的时间。如果场记记的好的话后期理素材只需要一两个小时,但是那天我花了整整一个下午。可能还是因为他们的经验不是很足,有的是第一次做。我们也会跟他们讲,也有很多沟通,告诉他们应该怎么样做,现在他们是越做越好。其实有时候并不是他们不想打板,导演为了节省时间,摄影开机打板就不让录了,所以我们拿到素材后只能对口型,但是对口型有可能会不精确,这样对成片也是会有影响的。一些前期的人并不知道后期的流程,有时候他们做的一些事情对后期是很有帮助的,但是他们拍摄的时候觉得这样做没必要,没有做,就会给后期造成困扰,所以不管试拍、NG,还是正式拍摄,场记都必须打板。

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做好电影,需要多个部门通力合作,但是很多人有这样一个概念:前期拍完了,直接把素材丢给后期,片子好不好都是后期的事情,有些时候,有些地方后期是没有办法补救的,比如说有时候灯光打的不行,后期调色都很困难。前期重视自己的工作很重要,如果只是把它当成一个任务敷衍了事,那就完全没有干的必要了。电影不像电视剧一个个镜头很快的就拍掉了,在一个剧组里,每个职位都是很重要的,电影需要团队里所有的成员精雕细琢。

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胡骏元老师一个报了影视专业,却不幸被土木工程专业录取的叛逆少年,不甘专业的束缚,毅然决然地踏上了后期剪辑这条不归路。正像他喜欢的那首民谣《飞的高的鸟不落在跑不快的牛的背上》:“如果我们不让时间把我们变老,那它还有什么事情可以让自己开心”。有些事现在不做,一辈子也不会做了,所以趁年轻,怀抱一颗真炽之心,勇敢上路!
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