电影结局的四象限模型 -凡影周刊NO.72-【一文】-

导语：

凡影调研成立以来，服务过的国产电影，在结局这项核心指标上观众的评价往往不高。本期【一文】将介绍关于电影结局的“故事/叙事”模型，希望能够对大家理解电影结局的特征有一定的帮助。【一图】则以克里斯托弗·诺兰的电影为例，解析开放式电影结局吸引观众的秘诀。最后，【一影】从经典电影第一帧与最后一帧画面的对比当中，窥探经典电影结局的魅力。

电影结局的四象限模型

策划：Iris

笔译：Caro, Iris

关于“结局”这个词，本身就有很多种理解的方式，很难有绝对标准的定义。

结局可以是故事的结尾，有时会在影片一开始就呈现出来；也可以是故事的高潮，或高潮后的收尾部分；还可以是观众起身离开影院前看到的最后部分，通常是影片的最后一个镜头或是演职员表或者还有彩蛋。

另一个问题是“结局”该如何分类？

最常见的分类是“开放式结局”和“封闭式结局”。前者指的是主人公将来的故事是无法预测的，与此相对，后者指的是未来的故事可以预知。虽然乍听起来很有道理，却没有哪个故事的发展是完全可被预测的，因为每个观众对结局的理解都不尽相同。

更何况有的电影结局中，主人公已经死了，故事本身却没有结束，例如六七十年代的意大利和法国政治惊悚片，就很难被简单地归于“开放式”或“封闭式”。

此外，“悬念”的设置也使得解读结局更加复杂。悬念常被设置在系列电影结尾的最后几秒，用以为下一部续集埋下伏笔，例如007系列。同样地，很难说这种结局到底是“开放式”还是“封闭式”。

美国电影学者理查德•纽珀特提出电影中有“故事”和“叙事”两个元素。“故事”由角色、行为和事件构成，并在观众的主观解读中重构；“叙事”则由技术性的部分都成，比如剪辑和配乐，可能形成特定的风格。

根据这种二元划分，电影可以分类四种类别：全封闭式（故事和叙事均为封闭式）、故事开放式（故事开放式且叙事封闭式）、叙事开放式（故事封闭式且叙事开放式）、全开放式（故事和叙事均为开放式）。

全封闭式电影

经典叙事是一连串由主角欲望驱使的趋向最终结局的事件。被定型的主人公想要获得某种新的东西或寻求恢复原来的状态，此为显而易见的目标导向型故事。

影片的结局往往会消除意识形态层面上的威胁并重建秩序，主人公也将达成目的。叙事方式旨在反映故事，并在叙述完成时将影片收尾。古典好莱坞时期的大部分电影都是如此。

以古典好莱坞时期的《蓬门今始为君开》（1952年）为例：影片讲述美国拳击手肖恩回到出生地爱尔兰的故事。影片结束时，他不仅迎娶了美丽的邻居玛丽·凯特，还被村里人接纳，克服了在美国时的心理创伤。所有故事线相互关联，并都在影片结尾得到揭示。

为了在影片最后强调肖恩的成功，每个故事线都有上扬的结果：他的目标（在爱尔兰落户）得到了保障；他得到了一个本地妻子；民众接受他；他也克服了曾经的心灵创伤。

传统的封闭式电影满足了个人和社会对道德权威的欲望，是对生活稳定性的有目的的诠释。全封闭式电影通过加强每一个叙事维度的封闭性来提高其完整性，让交错的故事线相互平行或相互关联，从而加强了故事逻辑性。

故事开放式电影

故事开放式电影属于非经典叙事，它们往往是对现实世界的一种隐喻。主人公们没有明确目标或有模糊的目标，但最终未被达成，问题最终也没有得到解决。

在松散的故事里，事件接连发生，但一些看起来很重要的行为或事件却不会被重提。这类电影更重视故事，叙事方式相对更为常规，是线性或封闭式的。

意大利新现实主义和法国新浪潮电影中，故事开放式电影比较常见。特吕弗的《四百击》是新浪潮电影早期代表作之一。影片描绘了一个受到家庭冷落的男孩安东尼的生活：安东尼和绝情的母亲以及继父生活在一起。在学校闯祸后逃跑，然后被关进少管所。从少管所逃出后依旧对生活和未来一片茫然。

影片的最后，画面定格在安东尼在海边的迷茫失措，安东尼直视着镜头，表示观众偷窥安东尼的经历已经结束，影片开头安东尼相关的主题音乐在结尾时又再次呈现，使得电影在情绪上有一个闪回。

但这个故事的结局并没有解决问题，与之前发生的一些重要行为也没有明显联系。

叙事开放式电影

至于叙事开放式电影，其故事是封闭的，但叙事是开放的，不去拓展新的故事内容或是发展主要的故事线。不同的是，在封闭式的叙事中经常会利用大广角镜头或者配乐来结束，但开放式叙事不会使用任何这些技巧，只是戛然而止，来加强情绪的落差。

不过，大多数情况下，观众自己会根据影片结尾时的画面，与之前结束的故事情节做对比和进行联想，并且观众的主观感受差异较大。因此，我们可以将此类电影视为是一种特殊的叙事方法，但并不具备普遍性和代表性。

全开放式电影

在全封闭式电影中，叙事反映并服从于故事。而在全开放电影中，叙事变成了故事之外的独立存在。

它有四个主要特点：缺乏叙事的线性、缺乏叙事的拟真性、缺乏叙事的目标或前设、缺乏叙事连续的时间及空间设定。

以戈达尔的《周末》为例，影片以经典叙事开始，为主人公建立目标和最后期限：科琳娜和罗兰准备在周末旅行，并都计划在旅途中杀死对方。这个设置让观众以为故事将围绕两个主人公展开，然而，故事却是以旅途如何被打断为中心的。一些除了打扰二人旅程之外没有别的功能的角色贯穿整部影片，使得故事结构相当松散。

戈达尔的全开放式叙事，既给观众以距离感，又让他们参与其中。观众被迫放慢脚步，试图在诸多碎片式的情节中找到一条故事线，而这过程需要更积极的观察：当观众不知道电影下一步将会发生什么的时候，他们就不会放过任何一个细节，因为他们无法确定哪些内容对后续发展是关键的。

《周末》的全开放式叙事体现在其视角和多人称叙事方式上，在传统的电影中，焦点都在主人公身上。而《周末》的叙事并不仅仅专注于两个主人公周遭的环境，也不仅仅专注于和她们的旅途相关的事物。因此，在影片的最后，观众看到了一系列看起来与主人公毫无联系的场景，但这些碎片化的内容最终会帮助观众构建起整个影片的文本。

总结：

不同类型的电影和电影制作模式下，对于结局的观念也不相同。故事文本的线索、叙事通用规则和演员（明星或非明星，这种取舍在经典好莱坞电影时代尤其显著）都能起到对结局的预示作用。通过运用上述的“故事/叙事”模型，可以把一系列电影化的元素转化成对电影结局的理解，并可由此一窥电影结局的多样性。

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参考文献：

[1].Catalin Brylla,“How are film endings shaped by their socio-historical context?”Image and Narrative. Open Humanities Press. Volume 4(2), Spring 2004.