电影《追风筝的人》开场五分钟是如何用镜头制造悬念？

电影《追风筝的人》
导演：马克·福斯特
摄影：罗伯特·谢弗

1、故事梗概
电影《追风筝的人》改编自卡勒德·胡塞尼同名小说，影片讲述发生在阿富汗少年阿米尔和哈桑身上的故事。



故事聚焦在上世纪70年代生活在阿富汗的两个孩子--12岁的埃米尔和他家的仆人哈桑之间。埃米尔和哈桑两人年纪相仿，两人从小一起长大，感情深厚，哈桑对埃米尔忠心耿耿。但是由于埃米尔的父亲平日里对哈桑表扬更多，嫉妒的种子在埃米尔幼小的心灵中生根发芽。



借着斗风筝大赛，埃米尔想赢得比赛获得父亲的肯定和赞赏。但也正因为这场风筝比赛，孩提时代的美好却在这一场赢得了风筝比赛中瞬间幻灭。哈桑为了保护埃米尔的风筝遭到普什图族的暴徒残忍地强奸，埃米尔在旁边隐秘的角落里看着这一切却由于内心的懦弱无法站出来保护哈桑。从此，两人之间的距离越来越远。后来埃米尔还想办法诬陷哈桑偷了自己的手表，虽然哈米尔的父亲原谅了哈桑，但是哈桑的父亲还是带着哈桑离开了。随后，俄罗斯侵略阿富汗，哈米尔的父亲带着哈米尔逃到了美国。



伴随着时间的流逝和不断地成长，埃米尔虽然移民美国但心中却被童年时期的经历始终缠绕。2000年，已经是功成名就的知名作家的埃米尔因为对儿时挥之不去的梦魇和记忆，在良心上受到了难以忍受的折磨，埃米尔在妻子的只支持和理解下从美国回到满是疮孔的故土阿富汗，迈出救赎之路。

2、片头设计
电影片头字幕设计和开端段落仅短短不到五分钟，人物之间极其简洁的对话，通过两个场景17个镜头传递出环环相套的悬念，吸引观众的眼球。

片头：
00:00
画面黑场，无声源音乐响起，制片厂厂标淡入淡出；





00:30
无声源音乐节奏加快，画面由黑场过渡到字幕段落；



音乐采用的乐器是一种阿拉伯特有的弦乐器，旋律类似于穆斯林在做礼拜朗读经文的旋律，具有强大的感染力。极其富有阿拉伯文化特色的音乐，旋律悠扬、静谧，却能给人以视觉上的强烈冲击，虽然只是黑场，通过音乐却能把观众带入阿拉伯地狱特色的情景之中，其效果相当具有震撼力。



画面由黑场过渡到字幕段落，无声源节奏加快，并有其他乐器渐渐加入。从听觉上讲，主要是采用乐器的改变以及节奏的改变。乐器由单一弦乐转变为以鼓点为主各种弹拨类乐器的合奏，从而节奏上也产生一定变化。节奏变得轻松明快，风格上是用来表现穆斯林节日是壮观热闹的快节奏风格。单从听觉方面的变化，就给观众带来更近一层听觉震撼。视觉方面，画面突然由黑转白，呼应了音乐上节奏变化的同时，从视觉方面也给观众以震撼。



画面中字幕设计也是经过精心设计的，从字幕空间构成上所有字幕均为二维倾向性，其排列位于中央位置，字幕本身虽然是二维倾向性，但是与画面背景融合，体现出字幕本身与画面背景的纵深感。

每一条字幕连接到另一条字幕都是通过字幕中较为有特点的笔画以阿拉伯文字的书写方式连接下去，并辅助完成下一条字幕的由阿拉伯文字到英文的转变。整个转变过程行云流水，自然流畅。

从宏观上来看，所有字幕在画面中的表达都具有阿拉伯文字作为大背景，这样的处理方式代表的是两种不同文化交流融合。字幕与字幕的空间运动关系从整体上看都是风筝在天空飞翔的轨迹，呼应了影片本身风筝的元素。

3、开端段落
02:30
 电影《追风筝的人》字幕叠化，出现在画面正中央的是一只飞翔在天空中的风筝；





从风筝的几何构成上，四边形的风筝代表了一种不稳定的因素，象征着主人公的命运的不稳定，风筝从飘忽到渐渐落地，象征主人公对命运的一种向往，即是安定下来。

02：47
镜头随着风筝的轨迹慢慢摇到男主人公埃米尔的侧脸近景，慢慢将观众导入到叙事时空中，将成年埃米尔介绍给观众。




02:50
镜头继续运动，摇过埃米尔的脑后，与此同时，焦点变到远处一位走来的女子身上。



画面所要表现的主体被强行改变了，这是情节上的推进，主体由男主人公到走来的女人的转变，制造了一种“有事情要发生”的效应。
【悬念制造】接下来女人的一句台词“准备好了么”在情节上构成了悬念，推动故事发展。

03：06
两个摆在门口的包裹

【悬念制造】箱子里面是什么？对观众心理层面制造了悬念。

台词：
那就是我想的东西吗？
是吧
紧张吗？
只要没拼错我的名字就好

【悬念制造】台词并没有一开始就揭示所制造的悬念，反而在设计上更加有悬念，引发观众的想象。

03：18
埃米尔捧着箱子走进屋，拆开箱子。



对埃米尔进行一系列动作刻画，一直在渲染着一种神秘的气氛
【悬念层层推进】一直把观众的注意力集中在接下来的情节发展上。

03：31
特写，埃米尔拆箱子，展现出箱子里的东西——书；



箱子里面是什么虽然在这里揭晓，但是画面并没有给予强调，没有让观众在第一时间得到有关书的准确信息，诸如书名作者之类的信息。【悬念继续】

03：51
埃米尔拿起书，电话铃响起。埃米尔拿着书走去接电话；



【悬念制造】对于情节推进来说，电话铃响起又制造出了“有事要发生”的效果。

04：00
男主人公去接电话的同时，女人从箱子里拿出一本书细细端详；

【悬念加深】镜头同样没有交代出书的正面信息，反而加深了叙事悬念；

04：02
特写：男主人公接起电话，并将书放在电话机旁；



【悬念揭开】直到这时候才对书这个重要物品进行强调，让观众了解到书的准确信息；

【新悬念制造】：书名《A　SEASON FOR ASHES》，书与电话之间的构图暗示着书与电话本身或者电话内容上有一定的联系。

04：04
埃米尔接电话的镜头望向窗外；



窗外的环境不像是美国高楼林立的环境，是一片较为低矮的建筑群，整体色调偏黄，与中东地区相似，给观众造成空间上的错觉，仿佛主人公置身于阿富汗而不是美国。

【悬念制造】这一反常态的窗外风景，在情节构建上构成了悬念，窗外是哪？还在美国吗？

04：16
埃米尔的妻子走到浴室，埃米尔通话仍在进行；


04：21
埃米尔接电话，看着窗外。通话双方用母语交流；

【悬念制造】接到家乡的电话，肯定有特殊的事情发生。

04：30
埃米尔仍在接电话；镜头从窗外拍摄室内；

【悬念揭开】典型阿拉伯特色装潢的同时具有美国现代特色，所代表的是不同文化的交流融合，所造成的空间错觉感随之被打破。

04：30


通话内容：
你应该回到家乡
家乡？
（停顿）目前不是好时机
时机很糟，但你该回来
有办法弥补过去的错


【悬念制造】【全片伏笔】过去有过什么错？需要怎么弥补？家乡发生了什么？抛下一系列问题给观众，抓住观众眼球。

04：46
音乐响起，埃米尔望向窗外；


04：47
蓝天中飞翔的风筝，另一个时空。






4、悬念制造
“时机很糟，但你该回来，有办法弥补过去的错！”
作为开端阶段最后一句台词，其制造悬念的效果牵动每一个观众的心。“为什么回家？”“回哪儿？”“什么事情？”一系列的疑云伴随着观众的观影过程，带着这些疑问观众开始正式进入故事。

电影《追风筝的人》从片头字幕到故事开端，短短4分50秒的时长，去除片头字幕2分35秒，故事开端用了2分钟15秒17个镜头为整个故事抛砖引玉，交代了主角埃米尔的大致情况：
1. 生活环境——美国；
2. 生活条件——小资；
3. 职业发展——作家，已出书《A　SEASON FOR ASHES》；
4. 行动趋向——回阿富汗，弥补过去的错。



同时，2分15秒的故事开端，通过人物对话以及镜头语言不断地“制造悬念——揭开悬念——再次制造悬念”，悬念的层层深入吸引观众在观影的一开始就追随故事的发展脉络，融入情节。

悬念1：故事开始，埃米尔的妻子走向埃米尔问道：准备好了么？
揭开悬念：埃米尔的第一本书；

悬念2：门口的包裹；
揭开悬念：书；

悬念3：书的内容？
揭开悬念：《A　SEASON FOR ASHES》

悬念4：电话

悬念5：有办法弥补过去的错

每当设置的悬念被揭开，新的悬念随之到来，并且悬念的揭开也不是通过赤裸裸的方式展现，而是通过一波三折的镜头语言来完成。比如此段落中的书，在这一段落中是一条主线，对于书的出场以及书的正面展现都是经过精心的设计完成。



埃米尔和她妻子之间的对话以及莫名其妙出现在门口的包裹在一开始便让人好奇。注意，在电影空降的包裹是最具有戏剧性和象征意义的意象之一。它往往会为故事带来新的转机和发展方向。

在电影《追风筝的人》中，书的出现引出了全片的发展。整个故事是关于埃米尔的救赎之路，《A　SEASON FOR ASHES》在小说原著中被注解为“此情可待成追忆”，虽然是埃米尔的第一本书，但是它却在一开始就像观众展现了埃米尔内心缠绕的对往事的负罪感。

“此情可待成追忆，只是当时已惘然”
可能真的就像是埃米尔写的那本书一样《A　SEASON FOR ASHES》，随着时间的流逝，对于童年时期的种种越会记忆犹新。所以在成人之后，明明已经逃离了战火硝烟的故乡阿富汗，但是为了救赎和解脱，仍然奋不顾身的回到那片热土找寻那段惘然的岁月。

过去的错总有办法弥补，故事层层悬念的设置不仅揭开了埃米尔内心深处不堪回首的往事，同时也让埃米尔在救赎之路解开了父亲那难以启齿的秘密——哈桑是埃米尔同父异母的兄弟。

重回阿富汗的埃米尔没能和哈桑之间再重拾有过的美好，没能以兄弟的身份和哈桑重聚，但冥冥之中上天还是为他的救赎之路指明方向——解救哈桑的遗孤Sohrab。

影片的末尾和开片相呼应，哈桑的孩子被带到美国，埃米尔和他的妻子还有哈桑的孩子在如画的风景中放风筝，哈桑的孩子也终于在此刻露出从未有过的笑容。





原创文章如需转载请注明出处联系后台！



                                                            
                                                             好莱坞商业大片ASC摄影大师班
                代表世界电影工业最高水准的《007》摄影师Roberto来华，教你如何拍摄商业大片
能够独立拍摄商业电影是很多年轻摄影师的梦想，一来有好的预算能够拿到顶级的影视器材，二来可以和一线制作团队合作确保理想的电影品质。但是残酷的市场竞争和较高的行业门槛限制，以及对自身“产品”定位不清晰，理想之路变得异常坎坷。所谓摄影师的“产品”问题是很多摄影师不会给自己定位，不会给自己“加码”，不知道自身优势在哪，很难让电影制作方产生信任，因为传统的电影摄影师发展之路已经很难适应这个时代了。
大峰作为一家电影摄影专业培训机构看到了这个问题，在成功举办斯托拉罗大师班后，我就想到了一个解决办法，把好莱坞商业大片摄影的课程更加系统、全面地带到国内，帮助很多年轻摄影师成就梦想。于是，我从2015年4月至6月连续三次去了美国洛杉矶、到了好莱坞，参观了派拉蒙影城和环球影城，体验了AFI课程，并且三次坐在美国电影摄影师协会ASC Master Class 学员席上学习体验ASC大师班课程，学习了世界顶级的电影摄影课程是如何传授的。这期间不仅了解了好莱坞的电影工业体系，也从国外大师班上汲取丰富的教学经验，更结识了很多好莱坞ASC的摄影大师。
                                                                                                                                                              ——大峰
                                                            讲师介绍
                                                    分享技艺·传递价值
                                                                 ▼


Roberto Schaefer（罗伯托·谢弗），好莱坞资深电影摄影师，出生于美国纽约州，和好莱坞导演Marc Forster（马克·福斯特）是合作多年的老搭档。他最广为人知的作品莫属《007：大破量子危机》和《追风筝的人》，此外他还拍了《死囚之舞》、《送报男孩》、《生死停留》和《机关枪传教士》等作品，他拥有美国电影摄影师协会和意大利摄影师协会双会员身份。

无论是科幻、爱情，还是战争，这些不同类型的题材他都能驾轻就熟。在好莱坞摸爬滚打了二十多年得摄影经验，让他就像一条变色龙一样，随着影片变换着自己的颜色以求给观众带来极致的视觉体验。



Roberto Schaefer在坚守好莱坞摄影一线的同时，一直以来也是美国电影摄影师协会大师班授课团的一员，他善于将自己身经百战的片场拍摄经验转换为课堂教学内容，为更多想要进入一线摄影的年轻摄影师授业解惑。

受大峰邀请，2015年11月6日他将首次来华授课，将他好莱坞大片摄影经验以及多年的课堂教学内容带到中国，携手大峰传媒为中国年轻摄影师打造好莱坞商业片摄影大师班。

《007·大破量子危机》是Roberto Schaefer和导演马克·福斯特合作已上映的第7部电影,该片拍摄外景地超过了以往任何007影片，有6个国家之多，包括：英国、巴拿马、智利、墨西哥、意大利和奥地利。完成如此复杂浩大的工程足以证明Roberto 的实力所在。更多精彩电影摄影幕后，在课程中Roberto会一一揭晓。同时还会结合他自身的拍片经验手把手教如何拍摄商业大片，这样难得的学习机会又怎能错过呢？


《007·大破量子危机》片场工作照

Roberto Schaefer专访视频（时长1分07秒）：
[flash]http://static.video.qq.com/TPout.swf?vid=j0161ozll1e&auto=0[/flash]

Roberto Schaefer代表作品：


Roberto Schaefer摄影指导作品《007大破量子危机》预告片（时长1分56秒）：
[flash]http://static.video.qq.com/TPout.swf?vid=z01613ogf8v&auto=0[/flash]

                                                             课程内容
                                                     分享技艺·传递价值
                                                                  ▼

a. 好莱坞摄影师制度体系
■ 好莱坞摄影师工作手册
■ 好莱坞电影摄影组分工协同
■ 好莱坞摄影组现场拍摄流程

b. 好莱坞大片《007大破量子危机》案例传授
■ 全球选景经验
■ 航拍（模拟飞机内光线和飞机运动效果）
■ 公路汽车追逐、撞车（汽车坠毁）
■ 爆破场面（爆炸场面多机位设定）
■ 好莱坞经典——最后三分钟营救镜头设计
■ 大场面光效　（盛大节日/酒会场景拍摄，一镜到底）

a. 好莱坞场景光效 (实战)
■ 室内日戏（绑匪审问）
■ 室内夜戏（床戏拍摄）

b. 好莱坞人物光效　 (实战)
■ 固定景别（全、中、近、特）
■ 移动镜头光效处理（电影院光效气氛处理）

好莱坞镜头法则 (实战)
■ 好莱坞经典二人对话分镜处理法则
■ 多人对话分镜机位设定和衔接技巧（主客观视角转换法则）
■ 推轨镜头处理
■ 开场镜头
■ 转场镜头设计

a. 好莱坞动作场面 (实战)
■ 动作场面多机位设定和移动设备处理光效
■ 打斗镜头（枪战、近身搏斗）

b. 好莱坞特效摄影 (实战)
■ 绿幕前特效与实拍结合的难点以及解决方案
■ 棚内绿幕前模拟日景光效和夜景光效的还原
■ 绿幕前超长移动镜头（拍摄移动设备的使用）

■ 好莱坞摄影师DIT工作流程 (实战)
■ 现场与后期的 lut 的设置
■ 画面调色
■ 大师与学员面对面、一对一作品点评

                                                             为什么非听不可？
                                                           分享技艺·传递价值
                                                                        ▼
■《007》电影代表着当今世界电影工业的最高标准，本次课程是《007》摄影师Roberto首次来华授课；
■　Roberto将会把好莱坞顶级商业大片拍摄经验传授给所有学员；
■　课程通过实战还原商业大片拍摄工作流程、打光法则、运镜手法；
■ 全球商业片顶级摄影师罗伯特一对一、面对面给你解决拍摄中遇到的问题；
■ 快速找到最强合作搭档，因为大家志同道合、水平相当、师出同门；

                                                            为什么相信我们
                                                          分享技艺·传递价值
                                                                       ▼
1. 大峰8期课程的丰富经验积累；

第一期　●　 黄岳泰
第二期　●　 李屏宾
第三期　●　 程小东
第四期　●　 潘恒生
第五期　●　 Jimmyu
第六期　●　 斯托拉罗
第七期　●　 王昱
第八期　●　 林正英
第九期　●　 Jeffrey Ang
第十期　●　 Roberto Schaefer

2. 大峰好莱坞学习经验，与ASC大师课的紧密合作；

                                                             ASC Master Class 课程现场


                                                             大峰负责人与ASC主席Richard P.Crudo

3. 学员获得初步成效，电影拍摄得到大幅度提升，已有成功商业电影摄影作品；
4. 众多顶级摄影大咖的认可和极力支持；

                                                              报名须知
                                                       分享技艺·传递价值
                                                                    ▼
【主题】好莱坞商业大片ASC摄影大师班
【讲师】Roberto Schaefer　ASC　AIC
【开课时间】2015年11月25日—30日（5天讲师实拍传授+1天学员命题拍摄）
【地点】北京·大峰影棚
【学费】18800 （9月11日前新学员报名优惠2700元）
【咨询电话】18614042466（微信）李老师
【器材支持】星光影美
  报名请点击：http://movie1895.cn/contents/71/926.html