摄影师必须掌握哪些车载摄影技巧?
2015-09-03 09:17
在商业大片中,很大部分影像是发生在汽车、飞机、火车和其他交通工具内。当摄影师在计划这些场景中拍摄时,摄影师可以选择两个大的技术方向来处理上述场景。一个是在真实的交通工具内拍摄,另一个便是在摄影棚内通过后期抠像技术来进行拍摄。在真实的车内拍摄能提高画面的真实度,但是往往这种方法对灯光、摄影角度和录音质量有一定的限制。
经典摄影车
顶级的车载摄影技术是内置在摄影车里的,这是一辆经过特别改装的汽车,其有一个外伸支架安装在“图像”车的前部和尾部。同样也可能会有一个较低的尾部平台安装在车的顶部。在车的内部,安装有可供放置灯光和相机的平台支架,并且他们连接着静音的发电设备,以给拍摄期间的灯光和摄影机持续供电。
摄影车使用注意事项:
租赁一辆摄影车时候,租赁公司会配备一名专业的跟车员,并且很多城市也要求事先取得交通部门的拍摄允许,并且需要请两名交警协同疏导城市交通,基本上可以进行临时交通管制,但是剧组不可以擅自拦截或指挥交通。如果需要拍摄这样的场面,需要另外的政府许可,并且需要更多的交警参与管制。摄影师需要在拍摄前期提交一份拍摄计划,在上面写清楚整个车载拍摄的行驶路线。当摄影师达到外景拍摄之后,最好的办法就是找到一些路标并在有限的区域里来回行驶拍摄。与完全在马路上行驶拍摄相比,这是一个较为安全的方法。
小贴士:司机、导演、摄影师、演员、交警之间的对讲机是拍摄期间的必需品哦!
使用外部支架
使用外部支架的好处是无需在车内假设拍摄设备,这样如果拍摄完毕或是有多台汽车需要拍摄,你便能快速地对拍摄设备进行拆装。
同样,摄影机不必捆绑在汽车上,可以在外部支架上用链条将摄影机三脚架固定好,甚至可以在支架上放上小型移动摄影车,并铺上轨道进行拍摄。这种方法会导致摄影车看起来比正常的汽车要高,外形显得有些奇怪。所以需要更大的空间来让摄影车开动起来。而且,汽车的行驶速度也有所限制。
如果不使用外置支架,那么道具车就需要跟在一辆摄影车之后行驶,并且在这辆摄影车内装有各种灯光和摄影设备。
在车的引擎盖上,可以安装一个平台,或者在车门边上挂一个支架,或者使用一个装有吸盘的帽贝平台,它可以直接安装在引擎盖、车门或任何其他汽车的部位。
由于电影在拍摄过程中经常会有一些危及人员和设备安全的突发状况,所以安全绳索、棘轮带和绳索都是十分重要的配件,并且事先需要经过严格的检测才能使用。废橡胶地垫和毛织品布在给汽车加装外部车架时,可以用来保护汽车表面不被划伤。
安全绳索、棘轮带
橡胶地垫
为什么在拍摄过程中需要牵引道具车,而不是让演员自己驾驭它?
这是因为在我们驾驶汽车的事后,往往会出现诸多中意料之外的情况。
首先,让演员驾驭汽车之所以不合适,是因为无法保证演员在需要完成表演的情况下是否能驾驭好汽车,并且道具车上还可能会有其他演员在,我们也需要保证其他演员的安全。
其次,由于我们需要打光,那么很可能会有直射演员眼睛的光线,这时候便会影响演员驾驶汽车。同时你还需要考虑到很可能导演、录音师和摄影师都在道具车内,而他们是不能被摄影机所拍到。
车内照明
当采取车内照明时,对灯光的运用往往会过多。在白天,我们照明的主要是为了平衡背景,让车内的光线富有层次感,并且保证从外面能清晰地看到车内的场景。中性密度胶在画面中可以看到一直延伸到车窗,可以解决道具车行驶过程中风吹到玻璃上的噪声。安装在汽车引擎盖或车窗上的白色隔音条,可以有效地组织噪声进入车内。当然,这需要根据天气情况、拍摄地点和太阳角度等情况的不同而做出具体的判断。我们通常会将FAY或小型HMI灯光安装在汽车引擎盖上。如果你不准备使用汽车内部的发电机,你需要准备好电池或是外部电源,哪怕这样会比较麻烦。
使用车内的电源系统的一大好处是,你可以使用大功率的HMI,它可以营造出类似于从穿户外照进来的散射光效,并使场景看起来更自然真实。如果摄影机是用过侧面车窗对着外面拍摄,而前面的挡风玻璃外没有摄影机,那么可以在该挡风玻璃上包上牛油纸以营造一种柔和的光效。
还有一个问题便是道具车的挡风玻璃上通常会反射出天空的景象。许多人尝试着在摄影机镜头前加装一个偏光镜来解决这个问题。同样,你也可以在挡风玻璃和引擎盖上装一个黑色遮阳棚,并在遮阳棚下面加装一些灯光作为补充光源。这里有一个极富想象力的解决方式。
如果剧本中的场景允许的话,选择一条两旁栽有树的道路,并将灯光安放在树枝上。这样的场景可以营造出一种风景如画的灯光效果,并且在道具车前的玻璃和车内的演员上又能留下适当的明暗对比。
通常在画面中我们看不到道具车的内部车顶。所以,我们可以在其上面覆盖白色或银色的塑料,用于制造柔和的光线层次。就算隐藏在汽车座位后的巨大灯光已经准备好了,也不能营造出真实的光线效果。在其一侧用白旗作为反光材料,将会提供一个更好的角度。由电池供电得的HMI单元经常用来作为反射光源。如果道具车有天窗,那么便可以将其安装在车顶,用来听歌柔和的顶光。安装时切记移动要使用发散胶或描图纸。
若是夜晚拍摄道具车内的戏,便需要更为复杂的灯光系统。需要根据面部光线的来源布置整个灯光系统。当道具车行驶在一条没有灯的道路上,传统的仪表盘扥光效果会使整个夜景戏更有感觉。但是,演员下巴部分的灯光如果过于强烈,也会使整个场景失去真实感。除非,仍能将光效淡化保证其他光效能够达到演员的面部。
用来装饰汽车的圆顶状小灯也可以用来充当光源。小型12v灯泡可以紧密地安装在点烟器周围。当需要用120V电池来给120V灯泡供电时,可以用逆变器直接连接家用电源。它们通常可以将电流功率提升至700W。
记住,在夜晚拍车内场景的戏,需要用到更多设备改装拍摄用车,场面类似于在受伤的拇指上缠上许多绷带。
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好莱坞商业大片ASC摄影大师班
代表世界电影工业最高水准的《007》摄影师Roberto来华,教你如何拍摄商业大片
能够独立拍摄商业电影是很多年轻摄影师的梦想,一来有好的预算能够拿到顶级的影视器材,二来可以和一线制作团队合作确保理想的电影品质。但是残酷的市场竞争和较高的行业门槛限制,以及对自身“产品”定位不清晰,理想之路变得异常坎坷。所谓摄影师的“产品”问题是很多摄影师不会给自己定位,不会给自己“加码”,不知道自身优势在哪,很难让电影制作方产生信任,因为传统的电影摄影师发展之路已经很难适应这个时代了。
大峰作为一家电影摄影专业培训机构看到了这个问题,在成功举办斯托拉罗大师班后,我就想到了一个解决办法,把好莱坞商业大片摄影的课程更加系统、全面地带到国内,帮助很多年轻摄影师成就梦想。于是,我从2015年4月至6月连续三次去了美国洛杉矶、到了好莱坞,参观了派拉蒙影城和环球影城,体验了AFI课程,并且三次坐在美国电影摄影师协会ASC Master Class 学员席上学习体验ASC大师班课程,学习了世界顶级的电影摄影课程是如何传授的。这期间不仅了解了好莱坞的电影工业体系,也从国外大师班上汲取丰富的教学经验,更结识了很多好莱坞ASC的摄影大师。
——大峰
讲师介绍
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Roberto Schaefer(罗伯托·谢弗),好莱坞资深电影摄影师,出生于美国纽约州,和好莱坞导演Marc Forster(马克·福斯特)是合作多年的老搭档。他最广为人知的作品莫属《007:大破量子危机》和《追风筝的人》,此外他还拍了《死囚之舞》、《送报男孩》、《生死停留》和《机关枪传教士》等作品,他拥有美国电影摄影师协会和意大利摄影师协会双会员身份。
无论是科幻、爱情,还是战争,这些不同类型的题材他都能驾轻就熟。在好莱坞摸爬滚打了二十多年得摄影经验,让他就像一条变色龙一样,随着影片变换着自己的颜色以求给观众带来极致的视觉体验。
Roberto Schaefer在坚守好莱坞摄影一线的同时,一直以来也是美国电影摄影师协会大师班授课团的一员,他善于将自己身经百战的片场拍摄经验转换为课堂教学内容,为更多想要进入一线摄影的年轻摄影师授业解惑。
受大峰邀请,2015年11月6日他将首次来华授课,将他好莱坞大片摄影经验以及多年的课堂教学内容带到中国,携手大峰传媒为中国年轻摄影师打造好莱坞商业片摄影大师班。
《007·大破量子危机》是Roberto Schaefer和导演马克·福斯特合作已上映的第7部电影,该片拍摄外景地超过了以往任何007影片,有6个国家之多,包括:英国、巴拿马、智利、墨西哥、意大利和奥地利。完成如此复杂浩大的工程足以证明Roberto 的实力所在。更多精彩电影摄影幕后,在课程中Roberto会一一揭晓。同时还会结合他自身的拍片经验手把手教如何拍摄商业大片,这样难得的学习机会又怎能错过呢?
Roberto Schaefer专访视频(时长1分07秒):
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Roberto Schaefer代表作品:
Roberto Schaefer摄影指导作品《007大破量子危机》预告片(时长1分56秒):
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课程内容
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a. 好莱坞摄影师制度体系
■ 好莱坞摄影师工作手册
■ 好莱坞电影摄影组分工协同
■ 好莱坞摄影组现场拍摄流程
b. 好莱坞大片《007大破量子危机》案例传授
■ 全球选景经验
■ 航拍(模拟飞机内光线和飞机运动效果)
■ 公路汽车追逐、撞车(汽车坠毁)
■ 爆破场面(爆炸场面多机位设定)
■ 好莱坞经典——最后三分钟营救镜头设计
■ 大场面光效 (盛大节日/酒会场景拍摄,一镜到底)
a. 好莱坞场景光效 (实战)
■ 室内日戏(绑匪审问)
■ 室内夜戏(床戏拍摄)
b. 好莱坞人物光效 (实战)
■ 固定景别(全、中、近、特)
■ 移动镜头光效处理(电影院光效气氛处理)
好莱坞镜头法则 (实战)
■ 好莱坞经典二人对话分镜处理法则
■ 多人对话分镜机位设定和衔接技巧(主客观视角转换法则)
■ 推轨镜头处理
■ 开场镜头
■ 转场镜头设计
a. 好莱坞动作场面 (实战)
■ 动作场面多机位设定和移动设备处理光效
■ 打斗镜头(枪战、近身搏斗)
b. 好莱坞特效摄影 (实战)
■ 绿幕前特效与实拍结合的难点以及解决方案
■ 棚内绿幕前模拟日景光效和夜景光效的还原
■ 绿幕前超长移动镜头(拍摄移动设备的使用)
■ 好莱坞摄影师DIT工作流程 (实战)
■ 现场与后期的 lut 的设置
■ 画面调色
■ 大师与学员面对面、一对一作品点评
为什么非听不可?
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■《007》电影代表着当今世界电影工业的最高标准,本次课程是《007》摄影师Roberto首次来华授课;
■ Roberto将会把好莱坞顶级商业大片拍摄经验传授给所有学员;
■ 课程通过实战还原商业大片拍摄工作流程、打光法则、运镜手法;
■ 全球商业片顶级摄影师罗伯特一对一、面对面给你解决拍摄中遇到的问题;
■ 快速找到最强合作搭档,因为大家志同道合、水平相当、师出同门;
为什么相信我们
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1. 大峰8期课程的丰富经验积累;
第一期 ● 黄岳泰
第二期 ● 李屏宾
第三期 ● 程小东
第四期 ● 潘恒生
第五期 ● Jimmyu
第六期 ● 斯托拉罗
第七期 ● 王昱
第八期 ● 林正英
第九期 ● Jeffrey Ang
第十期 ● Roberto Schaefer
2. 大峰好莱坞学习经验,与ASC大师课的紧密合作;
ASC Master Class 课程现场
大峰负责人与ASC主席Richard P.Crudo
3. 学员获得初步成效,电影拍摄得到大幅度提升,已有成功商业电影摄影作品;
4. 众多顶级摄影大咖的认可和极力支持;
报名须知
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【主题】好莱坞商业大片ASC摄影大师班
【讲师】Roberto Schaefer ASC AIC
【开课时间】2015年11月25日—30日(5天讲师实拍传授+1天学员命题拍摄)
【地点】北京·大峰影棚
【学费】18800 (9月11日前新学员报名优惠2700元,老学员报名优惠4200)
【咨询电话】18614042466(微信)李老师
【器材支持】星光影美
报名请点击http://www.movie1895.cn/contents/71/926.html
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