北京电影学院导演系15届毕业作品展映：我是导演

第一版写《安慰》，那应该是在2013年的12月份吧，即使后面不断修改的30多稿中，我依然没有丢失最初的初衷。依然忠于当初我最开始的表达，很庆幸我当时把内心所想记录了下来。

不知道你们是不是这样觉得，反正我是这样觉得。人在夜里会比白天，卸下很多伪装。大概是因为人在白天，很多时间都不是自己的。我和我的朋友是标准的夜行动物，经常性昼伏夜出。时间一长，我发现我并不真正钟情于歌舞升平的酒吧闹市，反倒是那些不得不在夜里生活的人，更能吸引我的注意力。于是我们做过一部纪录片，大概就是记录在北京这座城市的夜里人们是怎样生活，如果真的是人在夜里时的内心更真实，更真切的话，这次记录给我最大的感觉是——人们生活的麻木。

故事中的从事保安工作的王德凯，和那个女人都是这样的人，城市化的衍生品，可有可无。伴随着城市化的快速进程，人类的基本情感反而被忽视。正因如此，我才觉得王德凯与女人间这种人与人之间的单纯的情感就像冬日里的篝火，是弥足珍贵的。而王德凯去帮助她既是他想努力融入城市的一种表现，也是他在这迷乱的现代都市里面对纷繁复杂的情感的一种自我安慰和自我认同。我不希望将来王德凯变得老辣圆滑，希望他能一直保留着内心的那份净土。



拍摄中的运转状态和我在拍摄前的预期基本一致，与一帮精力充沛又有分寸的人一起合作要诀就是你要更拼命，所以呈现的效果来说全片都在我心里预期的及格线以上，虽然有遗憾但是更多的是惊喜。我喜欢惊喜，是那种恰如其分的惊喜，这让我觉得我在某几刻爱上了这些合作伙伴，我能给他们东西，他们也能给我东西。当然了，我还是做了很多不受大家喜爱的事情。比如组里的摄影师和美术师上，都是一些很有想法的人，而我却“限制”很多他们的发挥，毕竟是有激情的人，有时有点过是难免的，我也总在跟大家讲过犹不及的弊病。两位演员也很令我省心，尽管提前很久我们就开始走戏，而且在排练之中我一直在批评我的演员，一直在找不同的演员搭戏找感觉，但是我已经知道他们俩就是我要的演员了，那是一种直觉吧，挺奇妙的，当然演员副导演也帮了我不少。



有场戏我印象很深，男演员演着演着哭了，摄影师也喜悦的跟我说“这条后面志彬（男主演）的眼泪出来了，焦点和运动也都配合的很好。”而我却再一次让所有人反感，我说对演员说“这里怎么能哭呢，你看没看剧本啊，你这里哭，哪里也哭，男人的眼泪是有分量的，你不是在演一个哭哭啼啼的人，下一条别再哭了。”然后估计大家心理咒骂着我又干了一条。我说这些不是想说我的队友们有多愚蠢，我有多可恨，恰恰相反我想说的是组里的很多人，真的很有才华，很有激情，只不过恰巧我是导演，我明白该怎么做会显得更牛逼一点，所以大家真的很专业，是大家才华完成了《安慰》，感谢大家。





很多在城市中忙碌的人，日复一日，忙碌却也充实，至少他们能再偌大的城市中找到属于自己的位置，他们至少还被这个城市所需要。而另一部分人，他们则显得“可有可无”了，人不是为了存在感而活的，但是试想如果人活的没有任何存在感，不被需要，没有自己的位置，这是不是就是人们常说的——苟活。

很多父母都说过这样一句话，“好好学习，否则将来只能扫大街”，自然也包括我的父母。小学时，听到这话，感觉很恐怖，到了中学反而成了乐子听，现在在想，大概是我父母不想让我在这座城市这个社会里找不到属于自己的位置，成为“可有可无”的人吧。我决不是在讽刺那些辛勤的劳动者，相反我是看到很多人生活的麻木时，我的内心不自觉的开始挣扎，甚至自问：“我又何尝不是呢?”只是我比他们多一些安慰而已吧。望眼欲穿的生活，一眼就能望到头的人生，如果这样的境遇恰逢青春年少花样年华的男女时，我觉得简直可以用残酷来形容。

无论《安慰》影片最终呈现的效果如何，我都依然在不断的推翻不断地重写不断收取意见中仍然坚持了最初的自我，至于最终的结果是方得失败还是方得始终，我都无怨无悔。



所以，如果你来了北京，一定记得，切莫把自己走丢。
北京那么大，如果有一天走失了，可能一辈子也见不到。

再次感谢大家：
制片人　　　熊宇豪 白桉滔
编剧导演　    路锦程
主演　　　　于志彬 吴旭
摄影师　　　蔡霁远 李元君
录音师　　　王雪莹 吴凯鑫
美术师　　　张景博
服化师　　　张乐
制片主任　   王潞彤 谢冀
剪辑　　　　吴旭
后期QC　　  朱洙

#北京电影学院2015届导演系毕业作品展#
展映时间：7月9日 18:30—21:30
7月10日 18:30—21:30
展映地点：北京电影学院标准放映厅（无需门票）