非科班，如何在影视圈成为大拿？诺兰，芦苇，黄岳泰告诉你如何学习

假期了，我就慢慢为大家准备一些读物，这些东西或许你不是看到就可以立马拿来用的，但是相信他们会对你的影视道路产生一些影响。本期就是主讲如何自学电影，小编就择取了诺兰，黄岳泰，芦苇这三位比较典型的老师说起，他们都非科班出身，自学电影，都成为了当今电影大师，这些都是来自他们的各种总结，采访，希望能够帮到你！


诺兰，是如何学习电影的？

诺兰：说实在的，我其实一直都在拍电影，从未停止过。小时候，我就用我爸的Super8摄影机拍摄。我一直都很喜欢摄影，但我从未就读过任何摄影学校。大约12或13岁时，我才开始觉得控制电影的应该是导演，我用超级8mm摄影机做的事就是在导演。那时我只会拍摄图像，把它们放在一起而已。我还记得雷德利·斯科特的《银翼杀手》令我大为震撼，他拍的《异形》我也很喜欢。这两部片子天差地别，演员和故事都完全不一样，可背后的想法是一样的。这就是我关心的东西，我关心导演的想法，导演如何控制电影。电影的创意不可言说，也至关重要，要凭借自己去感觉。因为起步时没人会拿剧本给你拍，为了能导演片子，我就自己写剧本。后来我也喜欢上写作了。我在学校主修英国文学，在争取拿到学位证的过程中，我与朋友一起拍了一些电影，并且努力拍到更多。那会儿，我用自己的钱和朋友一起拍了我的第一部短片——《追随》。当时我们都有全职工作，所以为了拍片，我与朋友不得不在每周六的时候聚在一起拍个15分钟左右的样片，每个镜头都只拍两遍，并争取五分钟拍完整组镜头。1998年，我们带着《追随》去参加旧金山影展，结果Zeitgeist Films买下了此片的发行权。这对我之后能够成功拍摄《记忆碎片》起到了很大帮助。第一次有人付钱请我当导演，我有数百万的钱去购买工具，还有许多观众等等。从那之后我真的很少再回顾以前了。

比起就读于电影院校，你认为自学有什么好处？

诺兰：自学就意味着能够以最原始的方式去了解关于拍电影的一切。我对拍电影的每个方面都兴趣十足，因为在我自己的电影里我总是喜欢包办许多事，从同期录音到录音棚的补录，再到剪辑、配乐。想到我能成为依然使用Steenbeck平板车来进行影片剪辑的最后一代，一种幸运之感就油然而生。这对于我对全片的整体掌控起到了很大作用。所有的这些都意味着我所做的一切都是出于满满的激情与好奇心。要知道，兴趣是最好的老师。


黄岳泰：您是如何入行电影的，以及如何学习的？

我70年代入行的，那时候香港没有一家电影学院。连学摄影的学校都没有啊，全部都是自学的，然后看美国ASC杂志是最重要的，看看人家怎么拍。难的镜头怎么表现，怎么跟导演沟通啊。那本书就是我的师父，我是连高中三年都没有毕业就被人踢出校的。我是非常艰苦去学英语的，查字典一页一页来翻。一句里面我要查六七个字，很不容易。

我期待能跟每一个优秀的摄影师都学习过，结果十五、六个摄影师我全部都跟过了。就这样子你自己做，看电影就是一个最好的学校。我喜欢的一个电影，在我那个年代，连录影机都还没发明的年代就买一个面包、一瓶可乐躲进电影院，一天看五场，就是看那场电影散场了，躲进洗手间，等电影开了又溜进去。分别坐在前面、后面、中间。中间的那个位置刚好，那个角度看投入点，看哪一场戏吸引了你呢？以及营造气氛呐什么的。那下一场就坐后面，你就看见那个构图啊，也看见那个框框的，下次再移动坐前一点，你就看那个灯光，灯很容易看的。有影子硬的就硬灯，影子柔的就柔灯。光跟影是同一个方向的，光不会转弯的，影子在哪里相反的方向就是摆灯的位置，灯低影子长、灯高影子短。就这样子来摸索的。一个喜欢的戏我看十来二十遍的。就这样子啊，录影机啊、DV啊、DVD啊一买我就买最贵的，一格一格一格来看，看一个镜头看半个小时啊，就研究它灯怎么打。

我为什么做了二十多年很多人要选我呢？晚上一两点，唉，泰哥明天的拍摄现在还想不通，现在打来问问你我那个什么什么什么该怎么做。我就怎么怎么告诉了他。我觉得没问题啊，技术天天新。我记得那个日光灯，日光灯带的那个镇流器一秒钟闪100次的嘛。开始调格来拍动作片，动作片我们正常格是那个24格啦，要不要打快一点调到22格甚至21格来拍啊。飞车，那个车要快一点调到20格，那个灯就会闪啊！多少摄影师，连我在内都被害过。啊呀！灯在闪！摸摸摸摸摸摸摸到后面终于摸了出来了就是把摄影机那个叶子板的角度来调控。开摄影技术会的时候我就说了出来，一散会那几个老前辈就是老会员骂啊！痛骂我一顿！你他妈的我们摸得那么辛苦你两句就说出来啊？！我说有什么问题啊？说有什么问题啊？没问题啊！你就没问题！我们背过那么多黑锅才明白过来的！你这两句的啊就跟年轻人就说了啊（笑）这……我真觉得没
问题啊。



芦苇：如何自学掌握电影！

我对于写剧本来说，对于创作来说，你以前虽然对电影已经进行了一番梳理和学习，那都是学习过程。当然这个学习是终生的，我到现在我还在学习呢，看到好电影，我还是要写笔记的。可是那个时候，因为长期的工作和你的学习，我觉得基础的这些知识都知道了，都明白了。所以在写的时候，我当编剧，我也没上过学，我也没有进修过，上去就是写，因为摄制组那个东西，非常实际，你过来就是一场戏一场戏的过，上来就是戏，你必须要写，必须面对它。这就跟打架一样的，你打野架打的多了，慢慢就有门道了。直接就上，因为剧组需要你，他需要你来解决问题了。比如说《疯狂的代价》、《最后的疯狂》都是这种情况，剧组需要你，你就上。你上去，解决了问题，这样子你才会知道写剧本的规律，规则。

我几乎没有学过什么太多的理论，我当编剧的时候，根本没有看过编剧理论，但是你对电影是比较熟悉的，你对电影，你干这个工作干了十几年了，再有就是做了大量的研究，研究分析电影，对电影方方面面的研究。一切都在电影里！我们那个时候我记得美国电影在北京上映，我们自费跑到北京去看，到了北京也没票，在门口买黑市票，那个时候比较贵，一张好几块，一个月才挣20块钱。我记得那个时候在北京买黑市片很有意思，真正的艺术片好电影，反而票价不太贵，带点儿色的贵的很，带点儿色情的，现在它也一样。真的好片子，我们看的时候，一部电影我看了五遍，每一遍，我都把它画下来，然后把它写下来，从导演风格、剧作风格，摄影风格、美术风格、音乐风格，你给它拆开来进行研究，就是研究电影本身，我也不学马克思列宁主义美学，从来没读过。但是我知道电影的基本构成是什么，这个知道，很清楚。再一个跟年轻的时候读书也有关系，我有好几年没有工作嘛，我读大量的书，那个时候。

就是进电影院。你拿速写本，拿着铅笔进那里，就是你学习的课堂，他演什么，你很简略的，你把它画下来，画面和画面的关系，这个你就掌握了镜头和镜头的关系，你就知道了。它的音乐，它的表演，它的剧作，它的表演风格，电影都表现无疑，电影会教给你电影里面的一切知识，这是书本教不了你的，但是电影可以教你。条条大道通罗马，只要你自学得当了，你一样可以掌握电影，一样可以熟悉电影。