编剧都去哪里了？对不起，都死了。。

　 編劇都去哪裡了？對不起，都死了。 每次只要聽到「劇本好重要」這種論調，我就會想笑。我不是不認同，而是在這個認知底下，卻沒有發生相應的任何措施。 如果我們說，治安很重要，我們會強化基層警員的能力和配備，我們會增加夜間巡邏的班次，更大幅度的稽查轄區內的可能犯罪的死角⋯⋯如果我們說，食安很重要，我們會從立法、教育、規範、稽察、罰則，甚至刑度下手，去「表現」這件事真的很重要。 但劇本很重要的需求下，我們做了什麼？ 每一年至少有七個單位開編劇班，以一班30人來算，每年至少「產出」了210個編劇，十年就是2100個編劇，假設有一半被淘汰，那十年來也該有1000個編劇在市場上活動。而幾家還有自製戲劇節目的電視台每年戲劇節目的時數，對編劇的需求是可以計算得出來。 但據我非正式的觀察，在線上活動的編劇，大約只在兩百個之內，而其中一部分也承接中國製作的戲。到底是真的找不到編劇，還是找不到好（用）的編劇？受限於題材、類型、經驗值、團隊合作的能力等等，電視劇製作的需求和真正可上線寫作的編劇（非執行編劇，俗稱寫手）之間的供需是完全失衡。 ◎編劇的死法是這樣的⋯⋯ 有少數的編劇，永遠在被時間壓迫的情況下，產出邊寫邊拍邊播的on檔戲，根本沒有時間休息，所以是累死的。 大多數的編劇，對手上那個案子何時會突然夭折沒有安全感，只好再兼幾個幫忙的、企劃的、修改的、提案階段的，以此預防萬一哪一部突然不拍不用寫了、製作人跑了、莫名被換掉以及案子被盜用時，不會馬上面臨斷炊的危險。所以是累死兼餓死的。 當然製作人自己也會下來主導劇本意見，但常常說了自己也忘記，自相矛盾。劇本因為換演員、因為電視台不喜歡裡面某個議題、因為周播改日播（或相反）、因為置入性行銷、因為大咖演員不喜歡這個設定，而一改再改一改再改，所以這時是被操死的。 目前的編劇費比例，在非商業電視台裡，約莫是製作費的百分之六；商業電視台則更低，大約在百分之四。有時甚至被要求給回扣——一本一萬五（已經是可怕的低廉）的劇本，會被要求提出五千元回扣給承辦人員。當然，這時就是被大家說「劇本好重要」這句話給活活氣死的。 沒有工會、沒有議價空間的劇本費、製作單位沒有誠信、沒有合約保護、沒有經紀人制度、電視台大量外購片或者製作方只想一昧跟風拍類似題材，導致出現問題時，編劇總是被欺壓的那一方，有苦無處訴，為了生計，只能一再忍受資方提出對劇本不專業的意見，以及不合理的工作條件。我們養成了編劇，但依然把他們當成工具，而且沒有想過怎麼保護他們，或者教他們保護自己。每一個相關環節的工作人員，從導演到現場執行，拿到劇本都說好爛好爛，演員也罵劇本好爛好爛，大家一起亂改一通播出來，觀眾說好爛好爛，收視率當然愈來愈爛。然後你再說「劇本好重要」，這五個字是可以當飯吃嗎？是可以像遮羞布一樣保護一點編劇們最後的自尊嗎？ ◎編劇的死狀是這樣的⋯⋯ 他們的死狀多半是這樣：上面製作人在超展開自己的新點子，已經改過三次了，編劇們在下面上臉書，因為下次又會不一樣。聚在一起發牢騷、身體因為久坐熬夜缺乏社交生活沒有運動愈來愈爛、菸抽得愈來愈兇、酒愈喝愈多、信用貸款的債務愈堆愈高，經常買樂透，期待有一天可以從這痛苦的無間地獄裡翻身，永遠不要再寫劇本，永遠不要再有那種被嫖了還收不到錢的娼妓感。因為長期被騙，再也不相信人，不願意多付出一點，寫劇本的樂趣像被閹割般一去不回。這時，就死得徹徹底底。 這時候我們還要談開發新題材新類型嗎？我們還敢要求戲要多好看嗎？那些超展開、很瞎、把觀眾當白癡、刺激收視率的劇情，如果沒有高層的授意鼓舞，你認為編劇敢寫或願意寫嗎？ 每年我都在編劇班「生產」編劇，然後看他們進入市場，看他們被撞得滿頭包，被問了無數次「那現在這樣我要怎麼辦？」，都是各式各樣我曾經歷過的不公平。然後我還是繼續告訴他們要熱血，要喜歡自己的工作才能投入，要閱讀多看多聽才能寫出好劇本，要勇敢地報價因為「文章有價文人無價」⋯⋯其實我是一個騙子，在這個無力改善的結構裡，我身為一個老師或者資深的編劇，我也是殺死他們的共犯結構之一，因為我不知道怎麼辦？ 然後你說「劇本好重要」，這些字是要刻在他們墓碑上的墓誌銘嗎？你也可以刻「莫忘初衷」，都可以，到這時候他們也不在乎了，誰會記得他們呢？