与好莱坞著名概念设计师面对面交流，体验创意全过程 ——2014首届“Create Change 设计论坛”诠释理念、创意与品质

阿森特首次落户北京

9月26至28日，由阿森特（北京）艺术设计中心主办的2014首届“Create Change 设计论坛”将在北京举办。论坛着眼于新型创意过程和设计战略，旨在启迪中国创新设计并教授如何开展创新实践。



阿森特（北京）艺术设计中心获得美国艺术中心设计学院（Art Center College of Design，简称Art Center）授权设立，是在全球范围内针对培养职业创新人才建立的设计服务平台。本次论坛分为“品牌与设计战略”、“交通工具设计”、“电影娱乐视觉故事”3个主题单元，将由Art Center邀请在设计领域声名卓著的专家授课，包括全球顶尖设计大师、电影人、商业领袖等，这是有史以来Art Center校友首次与成长中的中国文化产业分享他们的创新实践与商业见解，相信论坛所涉及的知识和工作坊实践内容将增强每一位参加者在专业领域的国际竞争优势。

以人为中心  聚集世界顶尖设计高手

美国艺术中心设计学院成立于1930年，位于美国洛杉矶的帕萨迪纳市，其工业设计与汽车设计专业均在全美排名第一，是世界顶尖的设计高校之一，其学校成功的教育方法来自于理论与实践的高度结合。Art Center的毕业生遍布全球，很多都是其专业领域的领军人物。 如汽车行业的Chris Bangle (BMW)，Ken Okuyama (Porsche)，Franz von Holzhausen(Tesla)；影视行业的《变形金刚》导演 Michael Bay，《超人：钢铁之躯》导演 Zack Snyder，《银翼杀手》概念设计师 Syd Mead；产品设计与品牌设计业的Yves Behar (Fuse project)， Laura Dye (Nike) 、刘德(MiPhone)等，都有着卓越的成就，他们在过去数十年中为几代人引入了创新实践的方法。

2014“电影娱乐视觉故事”论坛侧重“故事中的概念设计”、“视觉故事”、“电影电视中的视觉故事”等议题，将邀请好莱坞著名概念设计师，电影《阿凡达》、《黑衣人》、《创战纪》的首席角色设计师内维尔·佩奇（Neville Page）；美国艺术中心设计学院娱乐设计系主任，曾为电影《星际迷航III》、《明日世界》及《美国队长》等做概念设计的着名概念设计师蒂姆·弗莱特瑞（Tim Flattery）；曾任国王路娱乐公司总裁，《好莱坞竞标圣经》作者，制片人肯·阿瓜多（Ken Aguado）等，他们将带领参与者领悟如何通过视觉形象讲述一个强大而精彩的故事。该论坛面向电影、娱乐领域的专业人士。

“Create Change 设计论坛”是一次关于设计思想与创意过程的盛会。论坛结束后，阿森特（北京）艺术设计中心将建立国际化信息集合的设计师俱乐部，以跟进参会设计师的诉求与发展，在未来推出更多符合中国设计发展的主题性论坛。阿森特（北京）目前已与北京工业设计促进中心建立了战略合作伙伴关系，同时得到了天工异彩影视制作公司的大力支持，旨在将通过协助高级设计师构建知识体系与办法，助力中国的影视娱乐产业发展。

论坛报名方式:
本论坛全程英语交流，同声翻译，工作坊部分有交传现场协助。论坛结束后学员将获得阿森特 Create Change Design Forum 结业证书,并成为Create Change俱乐部会员
费用：15,000元/ 人
网络报名：http://www.acidbj.com/?page_id=11
也可通过微信平台咨询与报名
电话 Tel: 13501251181
高静 Gao Jing
电话 Tel: 13901243611; ＋8610 82052086-805
Email: createchange2014@sina.com
地址: 北京市西城区新街口外大街28号主楼102室
详细信息及参加论坛请见: http://www.acidbj.com/
微信公众号 阿森特

著名概念设计师蒂姆·弗莱特瑞（Tim Flattery） 访谈：


你如何理解视觉叙事？

Tim Flattery （蒂姆·弗莱特瑞）：借助设计或者关键帧中的声音、情感等来传达概念和设计，从而在视觉上再现故事中的场景。例如，当设计硬件或者构建主要人物时，随着该人物是主角还是男主人公的不同，所使用的方法也会迥然不同。创意过程案例分析：《美国队长：寒冬战士》。必须对天空母舰（Hellecarriers）与昆式战斗机（Quinjets）进行重新设计，使其成为更具进攻性而非仅仅限于防守的武器。



此外，他们还需要更具有新一代的特征，所以，我在引擎中融入了《钢铁侠》中托尼•史塔克（Tony Stark）的冲击技术，同时再加入气动（Areospike）技术，使它们更加光滑和富有光泽。另外通过添加巨大的透明监视圆形罩和大型枪炮，从而给观众一种直觉的视觉印象，即天空母舰（Hellecarriers）显然更具备“老大哥”的用途，而不仅仅限于防守之用。



你在视觉叙事的教学中，关键要素是什么？

关键要素：如何在具体的情景中以不同的方式进行思考。能够让自己全身心地投入到故事之中并且能够在那个世界中进行设计。 用独辟蹊径的方式产生别样的方法和审美去激发灵感进行研究。

Neville Page （内维尔·佩奇）访谈：


你如何理解视觉叙事？

Neville Page （内维尔·佩奇）：视觉叙事：作为一名角色设计师，我的主要目标是创造出能够向观众清晰地进行表述并且流露出感情的生命体。当然，在动画制作和/或演出期间，会发生多种上述的情况。但是，这个角色，尤其是创新性的角色，不仅需要具备能够清晰地进行言语表达的生理能力，而且还需要内在的审美敏感性，以便能够以自我表露的方式进行交流。

Neville一款作品的创意过程：
创意过程案例分析：《超级8》。这一人物在视觉上需要具有独特性，但同时又必须让人觉得熟悉。此外，它还必须是凶猛的、可怕的，但随着剧情的发展，它又变成了一个具有同情心和通情达理的角色。我使用了这本书中提及的所有诀窍来帮助实现这一设计。墨迹、照相亭、铅笔和纸张、数字雕刻……各种能够用来构思新形式的方法。




你在视觉叙事的教学中，关键要素是什么？

关键要素：思维能力！在充分思考后表明你的看法。但是，在你思考之前，你必须进行相关的研究！！！深入地了解你的对象，去感受它们，理解它们。如此，你将赋予你的角色以鲜活的生命力。