原创|光色无极－李屏宾摄影色彩分析

    摄影机是摄影师的眼睛，使用好手中的摄影机，却不似使用自己的眼睛那样简单。眼睛是在不停的寻找，每天在发现美与屏蔽美中自由抉择，而囊括在摄影机中的每一个物件，每一幅风景，都要表情达意。台湾“中影”摄影师李屏宾的手中诞生了一部部惊人之作，凝结了时光、惊艳了岁月。他所拍摄的作品中，色彩是一味佐料，是无所不在的空气，使得每一部作品有了盎然的生机，鲜活的生命……

    从《童年往事》到《恋恋风尘》再到《悲情世界》；从《鲁冰花》到《半生缘》再到《花样年华》；从《小城之春》到《最好的时光》再到《天台爱情》，李屏宾在摄影色彩运用上运筹帷幄的力道炉火纯青。古代著名理论家张彦远在《古画品物》里讲到，他把墨分五色归纳到：焦浓 重 清 淡 。而李屏宾作品中对摄影色彩的运用，与“五色”有异曲同工之妙。



    对于一部优秀的作品来说，画面的张力要有度，情节连贯要流畅。摄影师李屏宾不止做到用摄影机发现美、呈现美，而且他在拍摄中对色彩的运用给每一部作品增添了活力和魅力。一部影片中，镜头画面中的色彩潜移默化的承担了一部分叙事。与场景设置、场面调度、人物形象不同，画面设置和色彩捕捉的力道，是掌握在摄影师手中的。




清淡

    李屏宾初涉摄影，面对这一艺术领域，拍摄作品凭靠的是他对这个世界的初步认知，但从他作品中镜头色彩的趋势和设定中，已经能看出他高人一筹的镜头运用能力。1980年到1990年的十年间，台湾新浪潮电影是电影史上的一段传奇，这一时期，杨德昌、侯孝贤、万仁、王童等新生代导演以全新的创作理念创作出一部又一部的佳作，李屏宾摄影的作品《童年往事》、《恋恋风尘》和《悲情世界》等作品与平川之上起高楼，光影和色彩在镜头运用中呈觥筹交错之式。他与侯孝贤几次成功的合作，奠定了侯孝贤成为新浪潮主将的坚实地位。电影作品中拍摄技巧里的画面色彩留白，不得不说是摄影师的匠心独运。这种从中国传统文化中所提炼出来的独有的艺术运用，令当时的作品有了独特的特色。例如：《童年往事》中，电影整体上是呈冷色调，颜色偏蓝，色彩的饱和度不高。很少出现颜色鲜明的画面或者场景。李屏宾对于色彩的选择是根据影片所描述的当时环境所致。这样的色彩运用很难出现让人感到浮躁的景象，更多的是冷静的观察和体会。影片整体色调上给人一种淡妆浓抹总相宜的感觉。正如李屏宾所说的那样，在拍摄作品的时候，他在追求镜头画面的一种独特的“气味”，那种“气味”从他最初的作品开始，一直传承。




浓重

    电影《鲁冰花》、《花样年华》等这一时期的电影，李屏宾摄影色彩运用上开始独树一帜，这一时期的作品，传承了过去摄影作品里中国古典化的唯美视听元素，尤其在镜头色彩运用上，可以说达到了一个令人敬仰的巅峰之所，影像画面构造出一个怀旧的世界，影像的色彩可以营造出氤氲的氛围。色彩的巧妙运用再现了空间原型，镜头与镜头的衔接色彩过渡衔接的自然、流畅。《鲁冰花》中阿明和姐姐在野外放牛的场景色彩运用上非常的自然大方。李屏宾作为当时摄影指导，在此场景上色调比较欢快明亮，充分表现了小明和姐姐的愉快生活。与之后姐姐划船带着小明回家的场景形成鲜明对比，在小明出院回家的场景色调为暗蓝色，暗示着小明的病情加重，姐姐的心情沉重，也预示着悲伤的结果。如果说《鲁冰花》是一首诗，倒不如说是一首凄美伤感而深沉的诗。色彩在影片中被富裕了情感，李屏宾是一个善于用色彩来讲叙故事和情感的摄影师。如电影《花样年华》中，以色彩语言表达人物的内心世界，电影里光的运用映衬主人公的内心，以光影色彩雕刻出流动到永恒精致的故事，让电影画面在视觉张力占有一大优势。




焦

    经过优秀作品的沉淀、锻炼，李屏宾摄影技术在拍摄作品的同时得到很大的提升，看遍山之高远，感过山之深远，这一时期，李屏宾迎来了摄影技术的平远期。这一时期，他的摄影作品既有艺术电影也有商业电影，对摄影参与叙事的技巧，李屏宾已经运用娴熟。这一时期，他与不同的导演合作，所拍摄的作品，都展现出一种游刃有余的运筹帷幄。《小城故事》、《最好的时光》、《天台爱情》，这些作品摄影风格对李屏宾来说，是一次又一次的突破。其中对《小城故事》的翻拍尤其值得一提。费穆的《小城之春》是一部巅峰之作，世界新浪潮电影大师对这部作品的评价很高，田壮壮、李屏宾联袂重拍这部经典之作，用彩色光影重现那部经典巨著。李屏宾是懂费穆的，他在作品中所呈现出来的影像并未与原著如出一辙，却达到了神似，可以说，新版的《小城故事》在色彩上，与老版电影是一次灵与肉的交流。老版电影是黑白片，新版电影是彩色片，李屏宾色彩运用的力道，完完本本的在影片中呈现出来了。例如电影第一个镜头，是一个长达一分钟的长镜头，满目疮痍的土城墙、断壁颓垣，周玉纹走在土城墙上，灰暗倾斜的土坯墙、幽暗浅蓝的天空、形单影只的女主人公……第二个镜头又是一个长达半分钟的长镜头，有似火的红叶，有鲜绿的芭蕉叶，这些生长在不经意间倾倒的门框和落灰的匾额附近，这些充满活力的色彩在镜头画面中，却显得落寞。摄影画面的构图、色彩令镜头有满满的叙事张力。


    俗语有曰：“仁者乐山，智者乐水。”摄影师李屏宾在自己爱好的摄影道路上越走越远，技艺越来越精，他以自己观眼世界的角度和方式，用摄影机为我们留下了一段又一段永恒的光影。尤其是摄影色彩运用上，是一本“流动式的教科书”从他不同时期的不同作品中，可以看到他在运用色彩时所达到的火候，所使用的力道。摄影初探，大而化之，无道为有道；摄影精进，运筹帷幄，登峰造极；摄影娴熟，敢于尝试，自我突破。